Esta serie expone uno de los grandes dilemas de la existencia humana: el dilema de la elección. Nuestra vida se conforma de múltiples posibilidades, pero solo una se convertirá en realidad. Cuando elegimos una posibilidad entre muchas, el camino retorna a un inesperado pero inevitable recomenzar. Frase ideal de la serie: "Cada decisión no tomada es un universo paralelo". Esta serie nos lleva por "Corre Lola Corre", pasando por Borges y "El Jardín de los senderos que se bifurcan" hasta Heidegger y su pregunta por el ser y el tiempo.

Tantas almas es una película del 2019 dirigida por Nicolás Rincón Guille, un director que escarba en los efectos invisibles, innombrables y cotidianos que han dejado las múltiples violencias del conflicto armado en la sociedad colombiana.

Y como toda práctica de violencia, sus resultados quedan inscritos en los cuerpos de las víctimas. No hay violencia sin cuerpo, así como no hay miedo sin silencio. Así lo muestran sus documentales "En lo escondido" (2007), "Los abrazos del río" (2010) y la película "Noche herida" (2015) que conforman la trilogía "Campo hablado".

"Tantas Almas" nos lleva por un viaje, una travesía abismal hacia el infierno. Como Dante en "La divina comedia", José, el protagonista de la película, sabe que cada paso que dé, cada remada que haga en su canoa por el río lo acercará un poco más a la fatalidad. El padre ha perdido a sus hijos y busca recuperarlos. Se los han llevado los hombres armados que son atacados por los espíritus en la oscuridad de la noche. Sabe que los hallará sin aliento pero necesita ver sus cuerpos.

El río prefigura el infierno que esconde en sus profundidades los cuerpos de las víctimas. José debe utilizar su experiencia como pescador para encontrar a sus hijos. No es un pescador de hombres, sino de muertos. La búsqueda es diferente de la espera: aunque ambas presienten que lo peor está por venir, la primera alienta el cuerpo y envalentona la mirada. La segunda se pierde en la impotencia de la quietud.

La búsqueda se da a través de la inmensidad de un río que le va mostrando la crueldad de la guerra. José, como Odiseo, debe superar las pruebas que va encontrando en su viaje si quiere llegar a su difuso pero escabroso destino: hallar los cuerpos de sus hijos. Como en la figura dantesca –ir al infierno como la única opción posible–, buscar la desolación producida por la pérdida es el único propósito por el que vale la pena seguir viviendo. La redención y la paz se hallarán luego de penetrar en las profundidades del dolor.

Tantas almas narra la crueldad de la violencia sin acudir a la sangre. La película se aleja de los patrones discursivos que buscan en la exposición de los cuerpos heridos y ensangrentados la representación de la violencia.

El gesto político de la película está vinculado con la verdad y la reparación que necesitan las familias de las víctimas. Ellas buscan saber ¿cuándo? ¿cómo? y ¿por qué? les arrebataron a sus seres queridos. Pero como José, también quieren saber dónde están sus cuerpos.

Sobre la actuación de Blanchett que podemos decir; esta actriz es impresionante. Nos encontramos con un drama lleno de analepsis que le dan sentido al permanente desvarío de Jasmine. Es el pasado presente a lo Faulkner. Jasmine se ve obligada a empezar de nuevo. ¿No les parece una tremenda oportunidad para "recomenzar"?. La propuesta ética es clara: no busques atrás para afirmarte de nuevo, elige perderte, fractura tu identidad, diluye tu pasado y lánzate a la libertad de ser quien quieras. Sin embargo, cambiar de piel no es fácil y resuena con fuerza la tesis de Erich Fromm sobre el miedo que nos invade cuando tenemos la libertad frente a nosotros.

Su cualidad documental no elimina una trama narrativa caracterizada por tres elementos:
1) la polifonía enunciativa (testimonios y declaraciones desde distintas perspectivas)
2) la exposición de fragmentos visuales de la historia bélica colombiana y
3) analisis académicos sútiles que develan los plieges ocultos de la propaganda militarista

Con el paso de los minutos, el argumento va mostrando el ensamblaje de una verdad preconcebida (la decisión estatal de mantener y reproducir la guerra en Colombia) y el lugar de la comunicación en la legitimación de tal o cual, proyecto de gobierno. En suma, "Apuntando al corazón" es un material impresicindible para comprender que, a la hora de hablar del conflicto colombiano, el Estado debe ser el primero en pasar al banquillo.

La relación del cuerpo, el poder y la ambición hacen de "Believe" una alegoría de la condición humana. El cuerpo de Bo representa el deseo de dominación. Si en el "Señor de los anillos" el anillo de de poder revive las zonas oscuras, pero inherentes de la humanidad; el cuerpo de Bo se convierte en una mercancía explotable al que se le puede extraer su fuerza. Sequoyah hace de su personaje un homenaje a la belleza de lo cotidiano y a la complejidad de lo sencillo.