Los directores de la divertida 'Noche de juegos' nos traen esta película que recupera en parte ese cine de aventuras con aroma clásico de los ochenta, apoyándose en uno de los juegos de rol por antonomasia: Dungeons and Dragons. Los fans del mundillo quedarán en general satisfechos, ya que hay guiños y detalles sobre el lore aquí y allá que son un buen detonante para despertar la nostalgia.

El guion es un tanto simple, trazando una misión genérica que no presenta ningún giro que cambie ese sentimiento de déjà vu, apoyándose además en varios momentos deus ex machina, donde el don de la oportunidad juega un papel crucial. La comedia está bien implementada en la mayoría de escenas, a pesar de que tal vez se exceden con ella en algunos pasajes que requerían un poco más de seriedad. Sin embargo, se me viene a la cabeza la última película de Thor y pienso que así es como Marvel tendría que haberla explotado, sin caer en la parodia.

Los intérpretes protagonistas funcionan, cada uno de ellos con una personalidad definida, acorde al arquetipo que representan en la historia. Chris Pine es uno de los que más se luce gracias a un personaje que le permite explotar su vis cómica, erigiéndose en el líder de ese improvisado grupo de inadaptados. Justice Smith no está tampoco mal como el mago torpe y bufonesco que en realidad esconde un poder mayor de lo que parece. Sophia Lillis goza de un par de escenas para destacar como la druida y pienso que aún así su personaje podría haber despuntado aún más, ya que tenía mucho potencial. Michelle Rodríguez hace un buen trabajo como una bárbara parca en palabras, en un papel acorde a su capacidad interpretativa, donde puede destacar en las escenas de lucha. Y por último, Regé-Jean Page, quien por desgracia no dispone de tantos minutos como el resto, dejando la sensación de que su aportación pudo ser más épica dado su rol. No obstante, suyo es uno de los mejores combates de la película.

Hablando de los villanos... este es sin duda uno de los puntos muy mejorables de la película. Hugh Grant hace de Hugh Grant, lo cual para algunos será un punto a favor y para otros en contra; su actuación es la típica que le hemos visto en muchas películas y no destaca demasiado, siendo un villano charlatán y cobarde. Lo mismo podría decirse de la maga roja Sofina, interpretada por Daisy Head, quien tampoco dispone de demasiadas escenas para desarrollar sus motivos y termina quedando un poco pobre a la par que desdibujada, a pesar de que sus poderes son muy visuales y llamativos en pantalla grande.

Las escenas de acción rayan a un muy buen nivel, distribuidas de manera inteligente a lo largo de las más de dos horas, con coreografías trabajadas y dinámicas que se apoyan en un montaje ágil y en un uso de la cámara notable que permite ver en condiciones los movimientos, circunstancia que en muchos blockbusters actuales molesta y cuesta apreciar. Se nota, a su vez, el gasto en CGI y la inversión que ha tenido, puesto que los efectos especiales son de primera división.

La banda sonora a cargo de Lorne Balfe me ha gustado, evocándome a otras películas de aventuras, con un tono alegre cuando requería y otro más intrépido cuando era necesario. Especialmente remarcable la partitura que abre los títulos de inicio.

Nota final: 7.

El argumento no es novedoso: Seagal interpreta a un soldado retirado al que le atormenta un suceso del pasado y cuando conoce a sus vecinas (dos hermanas, una joven y otra pequeña) se encariña de ellas. Por otra parte, el hermano de las chicas tiene que dar dinero a una banda rusa que a su vez debe dinero al Sr. Chen, un antiguo objetivo de Seagal.

A estas alturas ya sabemos lo que nos ofrecen las películas de este "actor": tiros, huesos rotos, alguna frase chulesca, etc.

En el apartado interpretativo poco que decir: Seagal tan inexpresivo como de costumbre, Tzi Ma (al que únicamente he visto en la trilogía de Hora punta) interpretando de manera convincente al villano y Victor Webster cumpliendo con su papel.

Las escenas de acción dentro de lo que caben son decentes en comparación con otras películas suyas, a veces se abusa del uso de la sangre digital y hay varios planos en los que se nota el uso de dobles. Por lo demás hay algunas peleas bien coreografiadas, especialmente las de Victor Webster y algún buen katanazo de Seagal.

Nota final: 5

El cine coreano siempre nos trae propuestas interesantes y pese a que Ballerina no consigue despuntar como otras cintas de su país o del propio género de acción, no es nada desdeñable esta nueva película distribuida por Netflix.

La historia es bastante simple y manida, como suele ocurrir con este tipo de guiones en los que el héroe (la heroína, en este caso), busca vengar a un ser querido sin importar las consecuencias de sus actos o el reguero de cadáveres que deje a su paso. Algo habitual en el país asiático es que no se escatima en la sangre que se ve en pantalla, con algunos momentos desagradables no aptos para estómagos sensibles.

La fotografía es buena, con diferentes paletas de colores según con quién esté interactuando Ok Ju. También, hablando de algo común en las producciones coreanas, es que se incluyan canciones de corte melancólico en determinadas escenas, para no olvidar que esto contiene retazos de K-Drama. No obstante, se incluyen algunas notas de humor representado mediante esa estrafalaria pareja que vende armas de fuego; una pena que no tengan una presencia mayor en el film.

La protagonista, interpretada por Jeon Jong-seo cumple con su papel de vengadora implacable a pesar de no ser particularmente expresiva, aunque entiendo que esa era una de las bases de su personaje, el de mostrarse fría como un témpano de hielo. Eché en falta, eso sí, más profundidad respecto a su pasado y a por qué lleva el tipo de vida que lleva, ya que apenas se dibuja nada sobre ella.
Por otra parte Kim Ji-Hoon es quien da vida al villano, recurriendo a una interpretación en la que por momentos prima la sobreactuación y en la que esboza a un tipo engreído, que se las da de adonis, fardando de su estatus y de su carácter dominante. No pasará a la historia del celuloide, pero al caso es un villano que tampoco desentona.

Donde sí destaca Ballerina es en sus escenas de acción: directas, contundentes y bien coreografiadas, aunque el director peca de los cortes en los planos, impidiendo ver bien varios golpes en las peleas. A destacar especialmente la escena de lucha final, genialmente caótica y rodada.

Nota final: 6.

Esperaba esta cinta con muchas ganas y la verdad es que tras visualizarla, pienso que el resultado final es decepcionante. Decepcionante por desaprovechar a tal casting de especialistas y expertos en artes marciales de diversos estilos. 'Triple amenaza' es una cinta corriente, con un montaje que en ocasiones no encaja del todo bien y un guión regular siendo benévolos. Y realmente esto se podría pasar por alto si luego el espectáculo que se prometía en el plano de la acción fuera de primer nivel como uno podría esperar, pero lamentablemente no es así.

Jesse V. Johnson es un director que ya ha realizado varias cintas en este género (la mayoría con Scott Adkins como protagonista), pero nunca ha destacado su estilo ni su forma de narrar ni de situar la cámara. Si esta cinta hubiera recaído en algún director de mayor nivel en el género, podríamos estar hablando de una pequeña joya de serie B, aunque este no es el caso. No es una excusa el presupuesto del que haya gozado, puesto que 'The Raid' 1 y 2 son películas fantásticamente hechas sin tener una gran financiación detrás de ellas.

Los personajes no gozan de excesivo carisma, en la versión doblada desde luego lucen demasiado acartonados. Parece mentira que teniendo a Iko Uwais, Tony Jaa, Scott Adkins y compañía, solo se les saque provecho en los últimos minutos de la película, que son sin duda los mejores y mejor rodados. Sin embargo, tampoco las coreografías en las peleas son tan buenas e impactantes como en otras ocasiones; los tiroteos, típicos y sin ninguna escena a destacar. Por lo menos no se censura toda la sangre, algo que hubiese restado más puntos al producto final.

En definitiva, una película para ver si se está aburrido, pese a quedar lejísimos de lo que podría haber sido.

Nota final: 5

Película que nos llega bajo el sello de Netflix, la cual narra la odisea de una chica australiana en su afán por recorrer el mundo en un bote ella sola, con el objetivo de convertirse en la más joven en lograr dicha proeza. Durante su viaje, se nos irán mostrando breves flashbacks que desvelan el ímpetu y coraje de Jess desde que era una niña.

La palabra que mejor puede describir la cinta es correcta (como muchas de las que forman parte del catálogo de la plataforma de streaming, dicho sea de paso). Cumple en el apartado de las actuaciones, fotografía, dirección... Pero hasta ahí. El guion no profundiza demasiado en los riesgos que supone para una adolescente embarcarse en un viaje de esas características, ni se le saca todo el jugo al sufrimiento por parte de su familia... En ese sentido, el tono empleado es ligero y bastante familiar, salvo algún toque dramático llegado el tercio final; no es una película que termine de conmover ni de despertar grandes sentimientos en nosotros, siendo honestos. El CGI se queda bastante justito en algunas escenas en las que intervienen las tormentas, aunque no es tan cantoso como en otras producciones.

Por lo demás, nos deja, eso sí, algún plano bonito de la noche estrellada, una interesante versión de "Starman" de David Bowie y una actuación protagonista notable por parte de Teagan Croft, quien carga con el peso de la trama con suficiencia. Anna Paquin, por su parte, cumple con su rol de madre protectora y Cliff Curtis no está tampoco mal como el mentor de la joven Jess.

Correcta, entretenida y simple. Una de esas películas que no pretende ir más allá de sus posibilidades y cuya única función es contar una historia interesante de un modo sencillo.

Nota final: 5 alto.