No esperaba una película mejor que la de JOHN MILLIUS, ni tampoco una masterpiece. Yo sólo quería ver una película de acción y aventuras basada en el héroe mas grande de todos los tiempos, me habría bastado con que simplemente fuera fiel a ese gran personaje que yo personalmente he tenido la suerte de conocer en cómic, pero de eso nada.

El guión es pésimo así como la dirección y la puesta en escena. La película ya nos da la bienvenida con una especie de introducción videojueguil que intenta explicarnos un royo sobre una máscara partida en no se cuantos pedazos y tal. Un apunte; si la película se llama CONAN el bárbaro, pues hablad de CONAN leñe, no expliquéis cuentos chinos, en ese caso cambiadle el título, por ejemplo: CONAN y la máscara de Aquilón.
No hay introducción al personaje, solo una escena de acción precipitada en la que vemos a CONAN de niño machacar a unos caníbales, Después de eso no hay más, no conocemos al personaje, ni sabemos como es, no hay evolución y por lo tanto no nos identificamos con él.
En 40 minutos de película (que es lo que pude ver ya que abandoné la sala junto con mi acompañante) no escuché a CONAN decir ni una sola vez: ¡¡¡Por Crom!!! Ni siquiera cuando una bruja le ataca con unos hombres de arena. Conan ni siquiera se sorprende al ver la brujería que tanto detesta.

¿El vestuario? Solo diré que CONAN se pasa todo el rato vistiendo unas faldas. ¿Por qué faldas?

El ritmo de la película es mas que frenético, solo es una sucesión de escenas de acción muy mal planificadas y mal rodadas. No te interesa lo que está pasando ni por que está pasando.

Las escenas ni siquiera tienen estructura, es decir, todo ocurre de golpe, si CONAN viaja, no ves como lo hace, si la bruja le saca unos tíos de arena CONAN ni siquiera mira su entorno para analizar y sorprenderse. Los actores parecen monigotes. Hay escenas ridículas, si las de acción ya lo son, imaginad las de diálogo, son pésimas, es que no me sale ni prosa para expresarme. Reconozco que no se como expresar correctamente mi decepción.

Ni siquiera Jason Momoa ''El Khal Drogo'' salva la película.
En cuanto al doblaje... dios mío... Mejor no comento.

En definitiva, puede que CONAN termine sus días siendo rey, puede que sea el héroe mas grande de todos los tiempos.. pero se lo han cargado.

No le pongo un cero por que no está la opción en el puntuador.
Y me gustaría decir a todo aquel que lea esta ''critica'' que yo no soy propenso a perder mi tiempo y gastar mi energía en hacer malas criticas en Internet, solo comento lo que me gusta, pero es que esta vez ya ha sido el colmo, estoy harto de que me tomen el pelo en el cine. Si el cine va a morir.. que lo maten ya, pero que no le hagan agonizar de esta manera, por que tanto yo como vosotros amo el cine con todo mi corazón, y esto es una M....I..E..RR..D.

Primera película de PAUL VERHOEVEN en los U.S.A. y primera de su trilogía de ciencia ficción, que se completa con ROBOCOP, DESAFÍO TOTAL y STARSHIP TROOPERS.
Curiosamente, en una entrevista le oí decir que jamas le había gustado el cine de ciencia ficción... (Fliparíais si vierais la expresión de mi cara; se me abrieron tanto los ojos que casi me sale sangre de las comisuras) Es como si POPEYE te dice que no le gustan las espinacas y prefiere ponerse morao de nocilla o que E.T. no quiere volver a su casa ni por navidad o que a PEDRO ALMODOVAR no le mola comerse un buen pepino con la ensalada.

Todos conocemos la historia: Protagonista muere a manos de los malos y el McGuffin le devuelve la vida con un poder solvente para la venganza total. Una vez que esto queda claro, los responsables de la producción solo tienen que esmerarse en todo lo demás. ¿Que consiguieron?

1. Que un director tan especial y europeo como PAUL VERHOEVEN terminara por aceptar el encargo a cambio de libertad creativa. (Se la dieron) Cosa que otorgó a la cinta una personalidad que sigue hirviendo hoy en día.

2. Una película de ciencia ficción con una de las mejores escenas de acción jamas rodada como es la del laboratorio de cocaína. Creo que es una escena genial, con una planificación brutal, una dirección preciosa y un poder de entretener indiscutible. Tengo entendido que sudaron dios y su madre para poder terminar de rodarla satisfactoriamente.

3. Un diseño de producción espectacular, creando un DETROIT barriobajero, sucio, moderno, decadente, terrorífico. Da la sensación de desamparo durante toda la película (algo completamente necesario para las pretensiones de la cinta).

4. Unos efectos especiales geniales y variados, véase las escenas con RP 209 (el robot malo) que fue animado mediante la técnica del STOP-MOTION CAPTURE, técnica que RAY HARRYHAUSEN ya utilizara durante toda su genial carrera como uno de los mejores creadores de efectos especiales de la historia del cine.

5. Unos efectos especiales de maquillaje brutales gracias a los cuales, y a la libertad creativa, PAUL VERHOEVEN y ROB BOTTIN pudieron realizar una película ultraviolenta, donde se respira esa atmósfera fría, robotica, cyberpunk, fantástica, corrupta, elegante, drogadicta, triste y sobretodo cruel. (Cocaína, corbatas y metal)

6. Que ROB BOTTIN (Robotín, el robot pequeñín :P) creara el diseño de unos personajes ya míticos, como son ROBOCOP y RP 209. Los responsables de la producción querían que ROBOCOP pareciera el novio de MARÍA, la famosa cyborg de la legendaria película de FRITZ LANG ''METROPOLIS''. Yo creo que ROB lo consiguió.

Sigue en spoiler por falta de espacio y sin desvelar nada sobre el argumento.....

Que tiene un blanco y negro precioso. Un regalo para la vista.

Que Burt Lancaster hace un papel exageradamente genial. ( Cosa que no es de extrañar viniendo de él )

Que las películas con animales bien conseguidas son avatares del entretenimiento.

Que solo un gran director poseedor de gran cantidad de recursos narrativos es capaz de hacer un drama carcelario de mas de dos horas y no solo no aburrir, sino entretener, divertir y emocionar.

Que invita a un segundo visionado, a dos, a tres.... hasta que la aborrezcas.

Que aunque madre no hay mas que una, hay que echar a volar.

Que hay gente capaz de ver en el interior de las personas y encontrar en ellas la validez, sin importar su aspecto, su situación, su pasado...

Que no es mas limpio el que mas limpia, sino el que menos ensucia.

Que por películas como esta, un servidor ama el cine con todo su corazón.

Y por último:

Que disfrutéis de esta maravillosa película.

Saludos.

THE BLOB ( Titulada en España como ''El Terror no tiene forma'' ) es el remake de una película de los años 50 protagonizada por STEVE MCQUEEN. La verdad es que, en la historia de los remakes, ha habido varios que han llegado a igualar a la original o simplemente a darle un nuevo e interesante punto de vista, pero en el caso de THE BLOB la cosa cambia. Nos encontramos ante una versión 50 veces superior a la original ( aunque esta es más bien mala ). Pero comparaciones aparte; THE BLOB es una muy buena película terror por derecho propio.

Existe un subgénero cinematográfico para el cual creo que no hay un nombre en concreto, pero al que a partir de ahora un servidor bautizará como TOWN-CRASHER; este tipo de películas siempre muestra la vida de un idílico pueblo estadounidense que en cierto momento se ve atacado por una amenaza exterior que pone en peligro el AMAERICAN WAY OF LIFE. Durante el metraje conoceremos a varios habitantes del pueblo; unos se harán querer, otros odiar, otros tendrán un momentazo heroico, otros morirán muy a nuestro pesar y otros lo harán para nuestro disfrute.

Dicho esto no me cuesta nada decir que THE BLOB es uno de los mejores TOWN-CRASHER que he visto en mi vida, pues aparte de tener todo lo que el género demanda, va más allá. Uno de sus varios puntos fuertes es el guión; entretenidísimo y en cierto modo imprevisible, pues no nos permite enamorarnos de ningún personaje, ya que a las dos o tres muertes ( a cada cual mejor planificada ) nos hará dudar de quien va a sobrevivir al ataque de esa temible ''masa'' amorfa que crece al devorar a todo ser viviente que se cruza en su camino.
Otra de sus virtudes es la sólida y contundente dirección de CHUCK RUSSELL ( La mascara, Pesadilla en El Street 3, Eraser... ) que nos narra la película con claridad y un ritmo perfecto y que además hace lucir su tercer punto fuerte a la perfección, que son sus efectos especiales. La verdad es que cuesta creer que una película de este tipo cuente con tantos medios, pues en lo que al apartado técnico se refiere, la cinta va sobradísima. Todos los ataques de ''la masa'' son impactantes y ultraviolentos. ( otra cosa extraña, teniendo en cuenta el miedo que HOLLYWOOD tiene a la ratificación )
Las actuaciones son como mínimo correctas y la música cumple a la perfección.

En definitiva, si estás aburrido/a y te apetece pasar un buen rato viendo un TOWN-CRASHER ( se me ha pegado el nombrecito jeje ), no puedes perderte esta JOYA del género, y si además adoras el cine ochentero... ¡ ESTÁS DE SUERTE !. Eso sí, si tienes el estómago débil... piénsatelo dos veces, pues hay más de una muerte bastante GORE.

Un saludo y de disfrutéis de este TOWN-CR... Vale vale ¡Ya no lo digo más!

Compré esta película en el HMV de Oxford street en Londres, lo hice por varios motivos: Por la carátula, por Charles Bronson!, por que estaba en castellano y por que me dio buena espina. Acto seguido, me fui a casa de un amigo y la vimos. Esto es con lo que me encontré:
Una muy buena película de acción, con un argumento muy rico y que explota muy bien el tema que trata, la película te da exactamente lo que vende: Charles Bronson en pleno apogeo, una dirección muy buena ( Aunque los detalles estéticos setenteros, los zooms y demás recursos narrativos de la época puedan resultar molestos para según quien, que no para mí).

La escena inicial de la película ya te atrapa desde un principio, podemos ver una escena practicamente muda ( Hecho que denota el talento de Michael Winner ''un director infravalorado''), en la que vemos con qué clase de personaje nos vamos a tener que identificar durante la película. Charles Bronson por su parte está sublime, con esa cara tan dura que demuestra la frialdad de un asesino a sueldo. Además la película está adornada con varias escenas muy buenas, como la de la chica que quiere suicidarse para llamar la atención (Cuando la veáis, vereis a que me refiero) o la de la prostituta que ensaya una escena de falso amor para complacer al protagonista, que es una persona fría y sin amigos, pero con muchos sentimientos encerrados.
En definitiva; si has visto ''La gran evasión'', ''Erase una vez en el oeste'' o alguna película más en la que aparezca Bronson y quieres encontrar una buena película de este ''en solitario'', te recomiendo que veas The mechanic ( Me niego a llamarla como en España por dios ).
En esta película hay el zoom más exagerado que he visto mi vida:
Podemos ver un plano general en contra-picado, en el que Charles Bronson está en un comedor frente a un ventanal, es entonces cuando empieza el zoom y el plano general termina por convertirse en un primerísimo primer plano de la cara de Bronson. Jeje.
Cuando la película terminó, mi amigo y yo nos miramos y dijimos al unísono... Sabía que Charles bronson debía tener una película como esta.