Antes de empezar, una precisión: la actriz que hace el papel de amiga no es Charlotte Rampling (madre) sino Hayley Atwell (apartado género y critica de affinity).

Película superficial salvada por la magnificencia de las mansiones y el paisaje inglés. Se resiste porque la puesta en escena, decorados, vestuario, son estupendos y el reparto es de primera pero son malos el guión y la dirección por lo que una historia que podría haber dado mucho de sí en buenas manos (las películas históricas podrían jugar un papel didáctico en generaciones para las que la imagen lo es todo) se convierte en un film insustancial que falsea la realidad enviando como tesis: "los ricos también lloran".
Lamentablemente va a pasar sin pena ni gloria.

Vi la de Educando a Rita hace muchísimo tiempo y la he vuelto a visionar hace unos meses, me encantó y me impactó por sus contrastes, como están conjugados en la peli conformando una historia. Como ella observa a su familia, el padre -un poema- la madre, en la que se ve reflejada y en la que no quiere convertirse, la hermana con su novio y el pub como institución. El universo de la peluquería con clientas que quieren ser algo en lo que ella no puede transformarlas, la inseguridad generada por ese estar entre dos mundos, la insatisfacción que le produce el uno y la ansiedad provocada por el otro al que quiere acceder. Su objetivo es el que persigue el socialismo teórico "la educación nos hará libres" y el que denosta el conservadurismo puro y duro "cuidado con el que sabe".
Muy interesante.

He vuelto a verla y me ha gustado tanto como la primera vez.
El formato es lo que falla pues la digitalización hace que mejore el visionado de cualquier película y ésta no posee la nitidez de las actuales.
En su día y con los usos culturales de la época supuso algo innovador: los hombres también tienen sensibilidad para la crianza, educación, preocupación por los niñ@s...
Para estos hombres de los 80 la maternidad se convierte en un hecho cercano y en muchos casos deseable. En eso como en otros aspectos se ha sufrido una regresión cultural hacia el macho duro, malote, al que le gusta rodearse de hembras a las que despreciar aunque luego se enamore perdidamente y el amor suponga su salvación.
Las situaciones cómicas resultan hilarantes sobre todo en el primer cuarto de la peli. La puesta en escena es sencilla aunque el piso es envidiable y el presupuesto bajísimo sin embargo los resultados han sido estupendos gracias a unas actuaciones memorables sobre todo de los dos dos protagonistas principales y una dirección que ha coordinado los elementos.
La representación femenina queda malparada. Las actrices están en el papel de superficiales, pijas, progres trasnochadas. No hay ninguna realmente interesante, bueno sí, la bebé.
Son unos años de transición social hacia la globalización e incluso en Francia la situación sociopolítica es templada.
Me encanta el cine francés en general y algunas películas como ésta en particular que cumplen dos funciones: pasar un rato muy agradable (primer objetivo del cine) y remover conciencias masculinas e incluso femeninas (somos algo machistas) para conseguir la igualdad.

Esta película me impactó en su día, no por su calidad cinematográfica que no le falta sino por los valores morales, históricos y de sentimientos (no sentimentales) que transmite.
Si no fuese por estas historias ("la historia oficial" entre otras) los hechos acaecidos en el S.XX en algunos paises "civilizados" del mundo quedaría como una mera reseña en las enciclopedias.
Con lo que se cuenta entendí que mientras haya alguien que honre la memoria de los muertos y desaparecidos, éstos seguirán viviendo.
Una de las protagonistas, Liv Ullman (la madre), está que se sale, absolutamente creible y la antagonista (la amiga) le hace la réplica estupendamente. El guión es magnífico y muy didáctico.
Absolutamente recomendable si se puede localizar.

Hablando de Eastwood, artista completo, hombre renacentista, hace todo bien menos de buena pareja.
“Un mundo perfecto”, digna de ver y recomendar. Kevin Costner estupendo, una de sus mejores actuaciones, el propio Clin magnífico en su papel secundario y el guión redondo, lo mejor de la película: el poder de afectación del ámbito familiar y del estrato socio-económico.
La música magnífica sobre todo el tema escrito por el propio Eastwood y que suena en la peli en un tocadiscos y en un vinilo a un ritmo medio y cadencioso, muy del sur.
Debéis verla.