84/14(22/05/19) Fallido intento por parte de Martin Scorsese de rememorar el éxito de “Uno de los nuestros”, y no es que sea malo, es que resulta muy irregular, con varios altibajos, con una historia que no termina de enganchar, y con unos personajes estereotipados carentes de la fuerza tsunámica de “Goodfellas”. Y es que Marti no puede quitarse el olor a que quiere repetir estructura, pues repite él guionizando con Nicholas Pileggi (autor del libro en que se basa “Casino: Love and Honor in Las Vegas”, que cuenta como la mafia controlaba los casinos de Las Vegas), repite con la pareja protagonista Robert De Niro y Joe Pesci, cambiando el tercer vértice de Lyotta a Sharon Stone, se suma una estructura narrativa similar, con voz en off (en este caso hay hasta tres distintas) que narra la historia con nervio y mucha energía, desglosando los tejemanejes de la mafia en mundo de violencia latente, abordando temas similares como la avaricia, la amistad, la familia, el hedonismo, o el vivir al margen de la ley, añádase una galería de temas de la jukebox particular de Marti que adorna de modo ecléctico la historia, en una clásica historia (como “Goodfellas”) de auge y caída, en otra vuelta de tuerca al Sueño Americano. Hay electricidad en el ritmo, como mucha mordacidad, con un derroche estético formidable, con movimientos de cámara vibrantes, con humor y brotes de violencia salvaje, pero tras esto debería haber una historia troncal que nos entrelazara a al núcleo, pero esta se siente artificiosa, vemos por un lado un tipo enamorado de una femme fatale, y por otro a un brutal mafiosillo, pero esto se siente mal cosido a la trama principal, no se siente orgánica, son como pelis paralelas, y ninguna sin la sustancia suficiente para atraparte, y terminaba por su metraje de casi tres horas hacerse largo, donde nada se siente original en su mirada a la mafia, donde todo se siente lineal, hacia adelante y sin giros dramáticos que te remuevan, no sientes empatía alguna por estos personajes, termina por darte igual lo que les pase. Fue la octava colaboración entre el director Scorsese y De Niro. Cuando se presentó por primera vez a la MPAA, la película recibió una calificación NC-17 debido a sus representaciones de violencia. Se hicieron varias ediciones para reducir la calificación a R.

Hay tres figuras centrales: Sam "Ace" Rothstein (Robert De Niro), uno de los mejores apostadores instalado por la mafia de Kansas City para llevar su casino; Nicky Santoro (Joe Pesci), el mejor amigo de Ace desde hace mucho tiempo y el propulsor violento de manera impulsiva que introduce la calle en la escena de Las Vegas, y Ginger McKenna (Sharon Stone), una vividora que se casa con Ace por su dinero.

Tiene un sugestivo arranque con Sam "Ace" Rothstein (Robert De Niro), sentándose en su auto, gira la llave y el coche saltando por los aires por una bomba, y mientras vemos al protagonista flotar por los aires en medio del fuego Avernal parecen los créditos iniciales al son de La pasión de San Mateo de Bach, y a continuación oímos que quien nos cuenta la historia es él, cual homenaje al Joe Gillis muerto de la wilderiana “Sunset Boulevard” (1950), que nos cuenta su relato desde el mundo de los muertos.

Martin imprime un ritmo trepidante al film, con recursos visuales vibrantes, adornando todo con música de la época, sumergiéndonos en este microuniverso, epítome del Capitalismo, reflejo del Sueño Americano, exhibición de una ciudad prostituta, donde todo está dispuesto para ganar dinero, es la ciudad del pecado, dispuesto a desplumar a cuanto incauto caiga en sus garras, urbe en medio de la nada del desierto donde buitres de toda índole la surcan para ordeñar a la vaca que da leche en oro. Esto se nos expone con un sentido didáctico tremendo, explicándonos el funcionamiento de esta industria, las jerarquías como funcionaban, como llegaba el dinero a los sótanos, y como unos y otros por el camino iban esquilmando lo que podían en una cadena avarienta hasta que las maletas llegaban a la mafia, todos tenían su pellizquito, los crupieres, los aparca-coches, las busconas, etc. Todo en una narración prodigiosa de síntesis, en especie de docudrama sobre la trastienda de cómo controlaban las mafias los casinos de Las Vegas en los 70. De cómo la codicia fue carcomiendo a este Imperio.

La presentación de protagonistas también resulta muy ágil, con ingeniosos toques irónicos, con cinismo galopante, donde cada personaje da su punto de vista voz en off de lo que le sucede, creando un choque de filtros sugerente, componiendo personajes interesantes, con dosis incisivas de humor negro. Pero (está el pero) a medida avanza el metraje el andamiaje dramático se va diluyendo en reiteraciones y redundancias, asistes a un melodrama triangular-romántico escaso de conexión emocional y que no notas tenga que ver más que como alegoría con el auge y caída de este mencionado Imperio. Martin intenta que estos protagonistas mezquinos nos importen y naufraga cual Titanic. Ace es carente de personalidad sugestiva, especie de mero burócrata que no parece tener más sentimiento que el dinero, y encima resulta incoherente que nos lo pinten de muy sagaz y va y deja su “salvoconducto” en manos de una buscona (¿?) De Niro hace lo que puede con un rol sin alma, más tieso que un mástil; Nicky es un sociópata carente de sentimientos, repitiendo Joe Pesci el rol de “Goodfellas”, pero anulando el encanto badass de la original; Ginger es una clásica mujer fatal, presentada de modo fascinante al ritmo del “Heart of Stone” de los Rolling Stones, es el mejor personaje de los tres, el más complejo, tanto que terminan por no entenderse sus vaivenes cual tiovivo. Sharon Stone triunfó con el papel que más prestigio le ha dado hasta la fecha, demostrando que es una gran actriz, un derroche de energía,… (sigo en spoiler)