Evidente homenaje del maestro semita hacia su admirado Fellini en la forma de "Amarcord" y esencialmente y por temática "Otto e mezzo", aunque Allen autocatalagora con absoluta modestia esta obra como "simplemente un cuatro", por considerar que no llegaba siquiera a alcanzar la mitad de la magia de aquella otra de Fellini, aunque también están presentes ciertas similitudes de las obra de gente como Bergman y/o Preston Sturges en su "Sullivan´s travels"...

Aunque infravalorada por parte de la crítica que la llegó a catalogar de pretenciosa por lo autobiográfico del asunto, lo cierto es que un año después de filmar su obra cumbre "Manhattan" se decide por llevar a la práctica esta obra llena de inolvidables y mágicos momentos y compendio de algunas de las más ingeniosas frases de la factoría Allen...

Tal vez el maestro neoyorkino quisiera llamar la atención del hartazgo existencial a que estaba sometido...De hecho, cuando su alter-ego en la película, el personaje de Sandy Bates, interpretado por él mismo llega en la ciudad de Kansas al hotel Stardust donde se celebra un festival cinéfilo en retrospectiva de su trayectoria , los miles de fans allí congregados le agasajan siempre con los mismos tópicos; "...eres mi ídolo...eres un maestro de la desesperanza...me encantan tus películas, sobre todo las divertidas del inicio..."...

"La vida no es como el arte ó la masturbación que se pueden controlar...la vida es fruto del azar casuístico"...En otro momento de la cinta, casi al final, uno de los innumerables fans que le agasajan, le aborda en los pasillos del hotel Stardust y aparte de ensalzar su obra le reprocha recordándole que creciendo juntos en el mismo barrio, él acabó siendo taxista, mientras que Sandy fructificó como cineasta de éxito...La vida se nos escapa de nuestro control...

Con una estupenda fotografía en blanco y negro a cargo de uno de sus habituales Gordon Willis, y una estupenda banda sonora que va desde la pieza musical epónima que sirvió además de inspiración a Allen para titular su obra, "Stardust", de Hoagy Carmichael e interpretada por su eternamente admirado Louis Armstrong, pasando por el recurrente tema del "Body and Soul" de su también admirado Django Reinhardt ó el "Brazil" de Ary Barroso, hasta el "Three Little Words" de Harry Ruby, Allen pergeña esta extraña mezcla de influencias que compendia las obras arriba citadas del maestro Fellini... que entre recuerdos y más recuerdos el cinesta va recordando a lo largo del metraje...

La constante alusión de Allen al miedo a morir sin entender el sentido de su efímera existencia...preocupaciones éstas que ocupan el espacio de las mentes de una sociedad más moderna y avanzada en contraposición a aquella otras sociedades primitivas donde las preocupaciones eran otras,... como el subsistir con medios precarios...

Tal vez la gente como dijo en alguna ocasión un gran productor de cine "esté harta de tanta realidad"...

E N T R A Ñ A B L E.