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Voto de Hartigan:
10
8,3
94.015
Drama. Comedia
'Cinema Paradiso' es una historia de amor por el cine. Narra la historia de Salvatore, un niño de un pueblecito italiano en el que el único pasatiempo es ir al cine. Subyugado por las imágenes en movimiento, el chico cree ciegamente que el cine es magia; pero, un día, Alfredo, el operador, accede a enseñarle al pequeño los misterios y secretos que se ocultan detrás de una película. Salvatore va creciendo y llega el momento en el que ... [+]
8 de abril de 2012
8 de 9 usuarios han encontrado esta crítica útil
No sé si es magia o realidad, pero a veces una película puede ejercer un extraño poder sobre aquellos sentados en la oscuridad de las butacas del cine. Sólo unas pocas, aquellas realmente buenas, llegan a manipular la percepción de la realidad, a alterar la forma en la que uno ve la vida. Para mí “Cinema Paradiso” es una de ellas, una fusión perfecta de perfecta dirección, actuaciones, guión y banda sonora que ha conseguido emocionarme como nunca antes, como nunca después.
Giuseppe Tornatore dirige y escribe en estado de gracia mientras que Philippe Noiret creando un Alfredo inolvidable y la pareja Salvatore Cascio/Marco Leonardi como Toto (niño/adolescente) se comen cada escena que comparten y brindan unas interpretaciones memorables, comparables a las de muchos oscarizados. Los secundarios no se quedan atrás y regalan un coro de personajes para el recuerdo, como la sufrida madre del protagonista, su primer y tal vez único amor, Elena, interpretada por una bella Agnese Nano, el entrañable Padre Adelfio, cura y censor, el loco dueño de la plaza frente al Paradiso y un largo etcétera.
Mención aparte merece la música de Ennio Morricone. No puedo imaginarme una partitura más apropiada para este film que el “Love Theme” compuesto por el genio italiano, probablemente la pieza más emotiva que ha acompañado a una película y que pone la guinda a una banda sonora que eleva, que emociona, y sin la cual el film no sería el mismo ni hubiera calado tan profundamente en tan variopintos espectadores.
Siguiendo en un inmenso flashback las distintas etapas de la vida de un chico siciliano, Salvatore “Toto” di Vita, desde niño hasta convertirse en un prominente cineasta, “Cinema Paradiso” nos ofrece una conmovedora historia de dos amigos que comparten su amor por el cine, un maravilloso retrato de un pueblo siciliano y sus gentes y, en su versión sin cortes, probablemente la historia de amor más romántica y emotiva que haya visto en la gran pantalla y se convierte la más bella carta de amor al cine, a su historia, a su esencia.
Y todo esto sin superestrellas de Hollywood, sin efectos especiales, solo pura emoción y sentimiento: amor y alegría, miedo, dolor y rechazo, sueños, nostalgia de la infancia y la juventud, recuerdos de lugares y tiempos que no volverán, de los seres queridos. *Falta espacio, sigo en spoiler*
Giuseppe Tornatore dirige y escribe en estado de gracia mientras que Philippe Noiret creando un Alfredo inolvidable y la pareja Salvatore Cascio/Marco Leonardi como Toto (niño/adolescente) se comen cada escena que comparten y brindan unas interpretaciones memorables, comparables a las de muchos oscarizados. Los secundarios no se quedan atrás y regalan un coro de personajes para el recuerdo, como la sufrida madre del protagonista, su primer y tal vez único amor, Elena, interpretada por una bella Agnese Nano, el entrañable Padre Adelfio, cura y censor, el loco dueño de la plaza frente al Paradiso y un largo etcétera.
Mención aparte merece la música de Ennio Morricone. No puedo imaginarme una partitura más apropiada para este film que el “Love Theme” compuesto por el genio italiano, probablemente la pieza más emotiva que ha acompañado a una película y que pone la guinda a una banda sonora que eleva, que emociona, y sin la cual el film no sería el mismo ni hubiera calado tan profundamente en tan variopintos espectadores.
Siguiendo en un inmenso flashback las distintas etapas de la vida de un chico siciliano, Salvatore “Toto” di Vita, desde niño hasta convertirse en un prominente cineasta, “Cinema Paradiso” nos ofrece una conmovedora historia de dos amigos que comparten su amor por el cine, un maravilloso retrato de un pueblo siciliano y sus gentes y, en su versión sin cortes, probablemente la historia de amor más romántica y emotiva que haya visto en la gran pantalla y se convierte la más bella carta de amor al cine, a su historia, a su esencia.
Y todo esto sin superestrellas de Hollywood, sin efectos especiales, solo pura emoción y sentimiento: amor y alegría, miedo, dolor y rechazo, sueños, nostalgia de la infancia y la juventud, recuerdos de lugares y tiempos que no volverán, de los seres queridos. *Falta espacio, sigo en spoiler*
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama.
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spoiler:
Además de la versión editada por la productora de dos horas del film, que emocionó al mundo en 1989, existe también una versión original sin cortes de tres horas, que en mi opinión es mucho más profunda, más sentimental y desgarradora, de alguna forma más oscura, vamos, más todo. Sigue siendo todo lo que era la versión editada pero casi se podría decir que es otra película. Da respuesta a muchas preguntas que en la cinta de 1989 quedaban en el aire y profundiza más en la vida, y en como esta se ve afectada por las decisiones que vamos tomando (o que toman por nosotros), en la maldición de Toto, en forma de dos amores, que ve como el éxito en uno de ellos sólo le llega con el sacrificio del otro.
Por último me gustaría dedicar unas palabras a la escena final. Si ya en la versión editada era casi imposible llegar al Fine sin lágrimas en los ojos, en la versión uncut el fantástico regalo de Alfredo a Toto adquiere muchísimo más significado, haciéndolo, aunque parezca mentira, mucho más emotivo. De cualquier modo, el último minuto de “Cinema Paradiso” es completamente inigualable, el más bello tributo a la historia del cine y un canto directo al corazón de todo aquel que alguna vez ha amado o se ha apasionado por algo o alguien, de quien ha tenido un sueño imposible, de quien ha vivido. 6, 5, 4, 3,…Solamente amore.
“Hagas lo que hagas, ámalo, como amabas la cabina del Paradiso”
Por último me gustaría dedicar unas palabras a la escena final. Si ya en la versión editada era casi imposible llegar al Fine sin lágrimas en los ojos, en la versión uncut el fantástico regalo de Alfredo a Toto adquiere muchísimo más significado, haciéndolo, aunque parezca mentira, mucho más emotivo. De cualquier modo, el último minuto de “Cinema Paradiso” es completamente inigualable, el más bello tributo a la historia del cine y un canto directo al corazón de todo aquel que alguna vez ha amado o se ha apasionado por algo o alguien, de quien ha tenido un sueño imposible, de quien ha vivido. 6, 5, 4, 3,…Solamente amore.
“Hagas lo que hagas, ámalo, como amabas la cabina del Paradiso”