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Voto de Echanove:
7
6,2
118
Comedia. Drama
La primera realización de Antoni Ribas fue la adaptación de una obra teatral de José Martín, Recuerda, en la que se proponía un acerado retrato de la miseria moral y represión provinciana a través de las desventuras de una compañía de revista en su periplo por la España profunda. (FILMAFFINITY)
17 de abril de 2023
2 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
Antes del grueso de su obra, centrada en Cataluña, y en la que se enmarcan al inicio de la Transición frescos históricos muy discutidos como "La ciudad Quemada" (1976) y la trilogía "Victoria" (1983), por los que fue más conocido, el catalán Ribas firmó como director en los años 60 esta notable 'opera prima' .
Basada en una obra de teatro del granadino Martín Recuerda que unos años antes había levantado cierta polémica en su estreno por sus elevadas dosis de crítica social, y lo airado y crudo de su estilo, la peli forma parte claramente de eso que se denominó entonces 'Nuevo Cine Español'.
Ribas ya contaba con experiencia en el medio a través de varias películas como secretario de rodaje y como ayudante de dirección, tarea esta última en la que estuvo nada más y nada menos que a las órdenes de Luis García Berlanga en "Plácido" (1961). Y se nota mucho en esta cinta en cuestiones como el uso del plano secuencia y la presencia multitudinaria de actores en el plano, aunque los resultados sean algo inferiores a los del maestro.
No obstante, y aunque todo lo que ocurre en la cinta se expresa de modo algo atropellado, con idas y venidas algo confusas por el pueblo al que llegan las artistas, la cinta es bastante buena, aunque quizá se disfrute algo mejor en segundos visionados, como ocurre también en las de Berlanga, para apreciar y percatarse mejor de los detalles que en el primero pueden escaparse.
Eso sí, en la película los personajes hablan con mucha frecuencia a gritos y todos a la vez, y no parece que eso le beneficie mucho. Pero es que parece que eso estaba ya bastante definido en la pieza para las tablas de Martín Recuerda.
Por lo demás, la historia tiene sus dosis de vitriolo para la época. Y al tratarse, sobre todo, de una critica a la hipocresía de las sociedades provincianas, guarda cierto parentesco con obras mayores que anteriormente realizara Juan Antonio Bardem como "Calle Mayor" (1956) o "Nunca pasa nada" (1963).
Lo que sí resulta algo complicado para introducirse en ella, dada nuestra forma convencional de ver películas, es la falta de protagonistas bien definidos y subrayados al tratarse de una historia muy coral, si bien también es cierto que el personaje de Rosa (Elena María Tejeiro), la chica del pueblo algo soñadora y con ganas de huir de aquel entorno opresivo es quien termina acreditando tal condición.
(sigo en Zona spoiler)
Basada en una obra de teatro del granadino Martín Recuerda que unos años antes había levantado cierta polémica en su estreno por sus elevadas dosis de crítica social, y lo airado y crudo de su estilo, la peli forma parte claramente de eso que se denominó entonces 'Nuevo Cine Español'.
Ribas ya contaba con experiencia en el medio a través de varias películas como secretario de rodaje y como ayudante de dirección, tarea esta última en la que estuvo nada más y nada menos que a las órdenes de Luis García Berlanga en "Plácido" (1961). Y se nota mucho en esta cinta en cuestiones como el uso del plano secuencia y la presencia multitudinaria de actores en el plano, aunque los resultados sean algo inferiores a los del maestro.
No obstante, y aunque todo lo que ocurre en la cinta se expresa de modo algo atropellado, con idas y venidas algo confusas por el pueblo al que llegan las artistas, la cinta es bastante buena, aunque quizá se disfrute algo mejor en segundos visionados, como ocurre también en las de Berlanga, para apreciar y percatarse mejor de los detalles que en el primero pueden escaparse.
Eso sí, en la película los personajes hablan con mucha frecuencia a gritos y todos a la vez, y no parece que eso le beneficie mucho. Pero es que parece que eso estaba ya bastante definido en la pieza para las tablas de Martín Recuerda.
Por lo demás, la historia tiene sus dosis de vitriolo para la época. Y al tratarse, sobre todo, de una critica a la hipocresía de las sociedades provincianas, guarda cierto parentesco con obras mayores que anteriormente realizara Juan Antonio Bardem como "Calle Mayor" (1956) o "Nunca pasa nada" (1963).
Lo que sí resulta algo complicado para introducirse en ella, dada nuestra forma convencional de ver películas, es la falta de protagonistas bien definidos y subrayados al tratarse de una historia muy coral, si bien también es cierto que el personaje de Rosa (Elena María Tejeiro), la chica del pueblo algo soñadora y con ganas de huir de aquel entorno opresivo es quien termina acreditando tal condición.
(sigo en Zona spoiler)
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama.
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spoiler:
Y es que se trata de la persona a la que más cambiarán las 24 horas que pasan desde que llegan los artistas hasta que se van detenidos por la autoridad, pero con ella. Porque tras aquella jornada decisiva y en la que han pasado tantas cosas, como su enfrentamiento con el sacerdote y las fuerzas vivas de la ciudad, una vez que se ha rebelado, Rosa ya no será la misma. Y dejará con un palmo de narices a su enamorado pintorcillo del pueblo (Luis Marín), a quien antes de aparecer la palabra "Fin" vemos clamar desolado mientras se aleja el furgón policial: "Rosa...Rosa..."
Por cierto, que hay un Estudio 1 de 1983 realizado por Sergio Schaff sobre la pieza teatral que se puede ver en la web de RTVE (*) y que permite ver que ese no era el original de Martín Recuerda, ya que allí Rosa no se marcha detenida con los artistas sino que la intervención policial frustra sus anhelos y debe volver a su vida habitual.Aunque tras lo vivido, para bien o para mal, su realidad ya no vaya a ser la misma a partir de entonces.
Se da la circunstancia de que Elena maría Tejeiro era por entonces pareja del director. Se hbaían casado un año antes, en 1965. Y se separarían 10 años después.
Por lo demás, la cinta es un lujo para el cinéfilo amante del cine español, pues permite atisbar actores y actrices entonces aún muy jóvenes y que luego hemos visto mil veces como María Silva, Marisa Paredes, Nuria Torray ,Jesús Guzmán, amen de Adolfo Marsillach, el entrañable Valentín Tornos 'Don Cicuta' (que está estupendo) o la siempre exuberante Rossana Yanni, entre otros muchos.
También es algo inevitable relacionarla con alguna gran peli posterior que también trata el tema de los artistas de gira por los pueblos, como "El Viaje a ninguna parte" (Fernando Fernán Gómez, 1986) Y seguramente no fue del todo inocente que se recurriera allí a Cándida Losada para interpretar a la "señora facha" que expulsa de un pueblo a las compañías de Fernán Gómez y Antonio Gamero increpando a los cómicos al grito de "rojos, rojos, roojos". Y es que Cándida Losada ya había interpretado prácticamente el mismo papel 20 años antes en el filme que nos ocupa.
(*) El citado Estudio 1 no es que sea malo (quizá, no por casualidad, para Filmaffinity ni siquiera existe) sino que es bastante vulgar y, en general, patéticamente sobreactuado, algo así como "Las histéricas chillonas en Puente San Gil".
Por cierto, que hay un Estudio 1 de 1983 realizado por Sergio Schaff sobre la pieza teatral que se puede ver en la web de RTVE (*) y que permite ver que ese no era el original de Martín Recuerda, ya que allí Rosa no se marcha detenida con los artistas sino que la intervención policial frustra sus anhelos y debe volver a su vida habitual.Aunque tras lo vivido, para bien o para mal, su realidad ya no vaya a ser la misma a partir de entonces.
Se da la circunstancia de que Elena maría Tejeiro era por entonces pareja del director. Se hbaían casado un año antes, en 1965. Y se separarían 10 años después.
Por lo demás, la cinta es un lujo para el cinéfilo amante del cine español, pues permite atisbar actores y actrices entonces aún muy jóvenes y que luego hemos visto mil veces como María Silva, Marisa Paredes, Nuria Torray ,Jesús Guzmán, amen de Adolfo Marsillach, el entrañable Valentín Tornos 'Don Cicuta' (que está estupendo) o la siempre exuberante Rossana Yanni, entre otros muchos.
También es algo inevitable relacionarla con alguna gran peli posterior que también trata el tema de los artistas de gira por los pueblos, como "El Viaje a ninguna parte" (Fernando Fernán Gómez, 1986) Y seguramente no fue del todo inocente que se recurriera allí a Cándida Losada para interpretar a la "señora facha" que expulsa de un pueblo a las compañías de Fernán Gómez y Antonio Gamero increpando a los cómicos al grito de "rojos, rojos, roojos". Y es que Cándida Losada ya había interpretado prácticamente el mismo papel 20 años antes en el filme que nos ocupa.
(*) El citado Estudio 1 no es que sea malo (quizá, no por casualidad, para Filmaffinity ni siquiera existe) sino que es bastante vulgar y, en general, patéticamente sobreactuado, algo así como "Las histéricas chillonas en Puente San Gil".