Sorprendente título que siendo "una de vaqueros" nos muestra a un protagonista que actúa como agente secreto. Podría ser un film de intriga policíaco de no transcurrir en el oeste americano.

Stephen McNally, el protagonista, que en la peli se llama Steve Davis (como el gran campeón de snooker), es un actor con oficio, suelto ante la cámara y bien parecido que realiza su papel con corrección, resultando muy creíble. Hoy, injustamente, solo le conocemos los muy aficionados al cine.

Alexis Smith, por la que siento debilidad -lo confieso- hace de una cantante de saloon "con sorpresa" (para no desvelar la trama). Buena actriz además de guapa, muy expresiva, traspasa la cámara en los primeros planos a la que encandila con sus ojos claros.

El film cuenta con un buen plantel de secundarios, como James Arness, Ed Begley, Richard Jaeckel (inolvidable sargento Bowren de Doce del Patíbulo), que realizan el buen trabajo al que nos tienen acostumbrados.

El argumento nos ofrece momentos muy variados; boxeo, cárceles, robos y la imprescindible historia de amor, con química entre los protagonistas.

La música nos acompaña sin cansar ni destacar, obligación de una banda sonora bien hecha.

En resumen: Una película sin mayor trascendencia pero bien realizada con la que pasamos un rato muy entretenido.

Frank Capra realiza en 1951 un film que, aunque "menor" dentro de su filmografía, resulta bienintencionado y optimista, cargado de sentido del humor y ganas de vivir, como gran parte de las obras que dirigió.

Su buen hacer resulta patente en el modo de contar la historia, en la dirección de actores (deliciosa Alexis Smith, una mujer con un rostro "duro" y anguloso a la que consiguió dotar de encanto y frescura).

También extraordinario James Barton en el papel del padre de Peter Garvey. Genial su entrada en escena con una buena borrachera.

Inolvidable asimismo la interpretación del tema "Caro Nome" (Rigoletto) a cargo de Anna María Alberghetti (la ciega Teresa), que nos llega a emocionar.

Bing Crosby, gran cantante y dotado de una vis cómica notable y amplios recursos interpretativos, resulta entrañable.

Jane Wyman había recibido tres años antes un merecidísimo Oscar por "Belinda" y era una gran actriz que igual cantaba que bailaba que hacía comedia o drama. Y siempre con gran solvencia y talento. Borda su papel de Edmmadel Jones.

A destacar la sorprendente y fugaz aparición de Dorothy Lamour o Louis Armstrong haciendo de sí mismos en la escena del avión.

A mi juicio, el punto más flojo es la música de Joseph J. Lilley, con algunos temas poco inspirados que Crosby salva con mucho oficio.

Se trata de una película muy amable, que deja un buen regusto y una gran sonrisa. Muy recomendable para pasar un rato agradable y disfrutar de algunos momentos muy felices.

Comencé a ver la película sin demasiada ilusión y sin información previa. Los films de política americana no me suelen gustar, por maniqueos y patrioteros; por ser, en muchas ocasiones, demasiado "americanos", poco críticos y autocomplacientes. Pero éste no lo es, aunque ensalza el buen sentido, la prudencia, valentía y fuertes convicciones de los Kennedy, que pudieron costarles posteriormente la vida.

A los pocos minutos me vi atrapado por una trama real (recuerdo la crisis, aunque sólo tenía 12 años por aquel entonces), con un suspense muy medido, lo que en un film político es, cuando menos, raro, y por una tensión que no decae en ningún momento. Apoyado en unos diálogos sin desperdicio, que dejan claros la ambición política, el gran esfuerzo en tiempo y dedicación, las luchas internas entre distintos mandos por sus diversas formas de afrontar un mismo problema, las difíciles decisiones a tomar y la enorme responsabilidad que recae en políticos, que solo son hombres. Poco corrientes, pero hombres.

Se hace hincapié en la amistad, lealtad y valentía de los hermanos John F. y Robert Kennedy, y en su ayudante y amigo Ken O'Donnell, auténtico triunvirato que hubo de soportar grandes presiones en una situación en extremo delicada, en la que un error resultaba, literalmente, desastroso, con terribles consecuencias.

Un buen casting hace que los políticos estén representados por actores que guardan un gran parecido físico con ellos. Robert Kennedy y Lindon B. Johnson lo clavan y ello refuerza la sensación de estar contemplando, más que una película, un documental donde les vemos en su salsa, cansados, excitados, estresados, sin dormir y sometidos a todo tipo de tensiones e incertidumbres.

Se dejan caer frases de rechazo a los Kennedy que nos hacen pensar que muchos de los que tenían poder no los querían al mando del país más poderoso del mundo por, dicen, católicos débiles y en exceso prudentes.

Quizá la mejor película sobre política internacional que he tenido el gran placer de ver.

La recomiendo sin reservas.

Extraño film del Oeste donde el protagonista solo dispara un tiro, y porque se le escapa. A pesar de ello, su personaje es tan original, con tanto sentido común y tan auténticamente valiente que te atrapa. Dotado de un fino sentido del humor y de una boca de que no para de soltar frases llenas de sensatez, es un tipo de vaquero al que no estamos acostumbrados. Busca el bien sin hacer mal. Si es el más rápido, es de mente y de palabra, lo que a veces es más que suficiente.
Y ver a alguien manejar el lazo como a él es un deleite.
El actor que le da vida, Will Rogers Jr., es hijo del gran Will Rogers, periodista, actor y humorista muy famoso en Estados Unidos a principios del siglo XX. Ha heredado muchas cosas de su padre y borda el papel con su boca torcida que cuando habla parece que masca tabaco. No es guapo, ni falta que le hace.
Le da la réplica Nancy Olson, belleza muy americana, pizpireta, permanentemente sorprendida o enfadada, encantadora. Muy creíble. Hacen buena pareja.
El "malo" es Anthony Caruso, típico guapo peor que un dolor de muelas, Un "topamí" tan ambicioso y manipulador que recuerda mucho a algunos políticos actuales e internacionales.
El diirector es Michael Curtiz, autor de filmes tan inolvidables como Casablanca, La carga de la brigada ligera, Robin de los Bosques, Alma en suplicio, etc., etc. En todo momento se nota su gran capacidad para la composición de escenas y su excelente pulso narrativo, a pesar, en este caso, de ser un film más apoyado en los diálogos que en la acción.
Aún un tratándose de una obra menor de Curtiz, le doy una buena calificación por lo bien que me lo he pasado viéndola. La recomiendo.

Acertada serie de TV en la que figura un Eric Stolz (Máscara, Pulp Fiction, Rob Roy) siempre sólido y contenido, una muy sexi Catherine Bell (J.A.G. para TV), un inquietante Bruce Davison (X-Men, Vidas cruzadas), un atormentado Lou Diamond Philips (La Bamba, Che)..., en una trama que conjuga intriga, ficción y escenas espectaculares. Su mayor mérito es que se sigue con interés en toda su extensión, si bien no puede evitar (oh, la industria de Hollywood) caer en algunos tópicos muy americanos. Tiene un buen ritmo, que sostiene con acierto. Debido a su argumento mezcla algunos géneros con solvencia y profesionalidad. El personaje de Sam Neil (Parque Jurásico) es el menos creíble de la trama, pero sirve para poner en marcha la maquinaria que nos tendrá muy entretenidos hasta el final: Un final complaciente que te deja una grata sensación. Todo sea por el interesante espectáculo que ofrece.
Recomendable.