Vivir a tope (1980)

Aunque haya tenido un par de cagadas importantes, a mí Verhoeven me cae muy bien. Tiene que caerme así alguien con ese sentido del humor y de la autoparodia –hay aquí un chiste buenísimo en forma de referencia a 'Delicias turcas', su éxito anterior–, tan gamberrete –recuerden la violenta "porculización" en los túneles, que en un principio angustia pero que al final resulta que le aclara mucho sus tendencias sexuales al muchacho–, que encadena situaciones con facilidad y agilidad, cuyo sentido de la estética acepto sin problemas, que sabe contar historias de forma interesante y que ha sido capaz de hacer cine comercial sin perder su toque personal como autor –'Los señores del acero', 'Robocop', 'Desafío total', 'Starship Troopers'...; ves una secuencia de cualquiera de ellas y ya sabes quién puede ser el director–.

La historia pretende reflejar la situación de la juventud holandesa de finales de los 70 en las zonas más pobres del país. En dos horas hay espacio para hablar de la homosexualidad, de las ambiciones y aspiraciones, del rechazo, del fracaso, de la envidia...
Los actores no están mal; tampoco bien. Quizás los personajes del motorista negado, del homosexual y del propio Rutger sean demasiado esperpénticos, pero los del motorista talentoso y la rubia materialista se hacen interesantísimos tras el accidente.
La película tiene suficientes virtudes para salir airosa de mi evaluación, aunque tampoco es la leche.

PD: ¿Un final cobarde? Todo lo contrario: es tan real e incómodo como la vida misma (ver SPOILER).

El indómito Paul Verhoeven dirige un film bastante rompedor en su momento y que ha envejecido bastante bien acerca de la vida de un grupo de amigos en el Amsterdam de finales de los setenta. Aficionados a la música y sobre todo a las motos, sus vidas sufrirán importantes cambios en su paso a la madurez con desigual fortuna para cada uno de ellos.

Verhoeven escribe una historia dramática sin cortarse un pelo como suele ser habitual en él a la hora de mostrar los aspectos más sórdidos pero tampoco cae en el melodrama y las secuencias más polémicas tampoco me resultaron efectistas. Tiene un estilo seco y directo incluso a veces la película adquiere un intencionado tono cómico y por su argumento y su manera de narrar los hechos, el director me recuerda, salvando las distancias, a nuestro querido Eloy de la Iglesia. Trata de los problemas de la juventud, sus ambiciones, inquietudes y crisis de identidad, con la religión, el sexo y la violencia como ejes principales.

Incluye escenas de sexo explícito gay y abundantes desnudos por parte de su cachonda protagonista.