Decálogo 5 (TV) (1990)

Demoledor alegato en contra de la pena capital realizado por Kieslowski en honor al quinto mandamiento: no matarás. Se aleja un tanto, salvo en contados planos, de los bloques grisáceos regentados hasta ahora por sus personajes, y nos mantiene en vilo todavía el personaje de Artur Barcis.

La primera parte del mediometraje se dedica a resaltar a los tres individuos protagonistas de manera alternada. Un joven que deambula por las calles de Varsovia. Un taxista con sus particulares rutinas. Un abogado que encarna la lucha contra la ejecución. Luego viene el agónico e iracundo detonante del capítulo, y por fin, el cineasta polaco dedica la segunda parte para hacer estallar el sentimiento, la frustración y el desgarro de la ejecución a sangre fría.

Tanto da si es obra de un psicópata o de un simple verdugo en su quehacer diario. O si es fruto de la pasión, o de la venganza. En este caso, Jacek mata por despecho, por desarraigo, por dolor, por locura, con su mente obsesionada con su hermana pequeña. Y la venganza, la justicia del Estado caerá con todo su peso sobre él. Dos muertes deben ser suficientes para que Kieslowski explicite su total repugnancia frente ambas, dejándonos una obra dura, de esas que cuesta engullir por su falta de suavidad y tacto. El tema pedía a gritos un capítulo como este.

En vehemente alegato contra la pena de muerte, la quinta película de la serie contrapone el homicidio salvaje y el legal, dos estilos de dureza, dos formas de lo mismo, cada una con sus características, tratadas con especial detenimiento por Kieslovski.

Un taxista sale del bloque de pisos para lavar su taxi, recreándose mientras tanto en los muslos de una adolescente que descarga cajas de fruta.
Un joven vagabundea por la parte vieja de Varsovia, el centro lleno de edificios monumentales y turistas. Hace un desplante a una anciana que le reprocha molestar a las palomas. Arroja café al cristal a través del cual le observan unas niñas.

Del encuentro de ambos personajes, taxista y joven, se deriva un crimen.

Y desde el principio un abogado bisoño y aturdido, que defiende insuficientemente al acusado, comenta el proceso en que se enjuicia ese crimen y se dicta sentencia.

Gran parte de la película está virada a un amarillo crudo, y filmada la imagen con lente distorsionadora. El efecto se hace hoy reiterativo y, desde el punto de vista estético, burdo y empobrecedor.
Por otra parte, el pasaje en que el reo abre su corazón al abogado tiene un tratamiento insólitamente naif y tendencioso.
Ambos defectos restan cierta calidad al episodio, ligeramente inferior al resto de la serie, a pesar de su marcada voluntad ética.