Para mi gusto, a Guillermo Arriaga, el guionista de Iñárritu (Amores Perros, 21 Gramos, Babel) y de Tommy Lee Jones (Los Tres Entierros de Melquíades Estrada) le ha fallado la argamasa en su primera película aunando las dos facetas: guión y dirección. No pegan del todo bien, en esta ocasión, sus relatos poliédricos y convergentes con la acción cinematográfica. Por los resquicios del ensamblaje escapan amargura dramática y credibilidad, se disipa la atmósfera en la que se nos pretende inmiscuir. El resultado final adolece de ese dolor existencial que es el objetivo que perseguía el buen escritor mejicano.
Si me muestro demasiado severo es por el aprecio que tengo a las historias para cine de Guillermo Arriaga, del que siempre espero lo mejor y porque él mismo, como sucede con los buenos creadores, se ha colocado en un nivel de máxima exigencia.

La puesta en escena está cuidada, los actores cumplen, algunos con creces (Kim Basinger-Joaquin Almeida); la intención de explicar traumas irrecuperables, angustias vitales y traiciones comprensibles sobrevuela la película, pero sin reposar ni tomar tierra.
En este caso, también, todo es más previsible que en los otros laberintos literarios del amigo Guillermo, de forma que a la media hora ya has empalmado todos los lazos que unen a los protagonistas y presumes qué es lo que se esconde tras la fría y desconcertante actitud de Sylvia (Charlize Zeron).

A destacar los encuentros de la mutilada anímica, papel que repite Kim Basinger (The Door in the Floor), y el enamorado chicano (Joaquim de Almeida), que se convierten en el centro de la trama.