Una lectura superficial podría no hacernos ver las verdaderas intenciones del monstruo. Gene parece ser el patito feo que nadie traga. El universo le tiene reservado un lugar en el que no encaja. Al principio intentará adaptarse, pero finalmente decidirá aceptarse y ser él mismo y todos reconocerán su valía. Por el camino, a Gene le dará tiempo a enamorar a Lady Hacker, que aprenderá no se sabe muy bien qué (aparte de a bailar) durante el periplo, y en el mundo real, Alex (el niño), conseguirá un acercamiento con Addie (su amor platónico).

Ahora cojamos la lupa. La película nos presenta, claramente, un UNIVERSO EMPRESARIAL, donde los iconos trabajan al son de su caprichosa directiva (Alex). Por tanto, el problema no es que Gene no encaje en el mundo, sino que no encaja EN LA EMPRESA. ¿Cuál es la solución? La solución, por supuesto, no es revolucionar ese mundo de esclavitud regulada, sino convertirse en el TRABAJADOR TOTAL, ese joven proactivo capaz de adoptar cualquier rol que la directiva (Alex) le requiera (ojo: Gene consigue ser él mismo cuando adopta un estado de sentimientos multipolares esquizofrénicos –tiene dentro más multitudes que el puto Walt Whitman–). Gene se vuelve un trabajador dinámico y flexible, totalmente adaptado a cualquier circunstancia, sin ataduras (Lady Hacker y él acaban siendo una especie de follamigos; esto, por supuesto, no se explicita en la película, pero está, y si no se desarrolla una historia de amor tradicional no es porque Lady Hacker sea un icono feminista independiente –no olvidemos que con su triste “¿De qué sirve salvarse uno mismo si no hay nadie más?” se despide de la nube (el único lugar donde teóricamente se podía ser quien uno quisiera –y digo teóricamente porque al final esa nube se nos presentaba como una gran urbe New York style, en la que poca libertad se intuía–) dejando atrás todos sus sueños en pos del redil empresarial sin rechistar, consiguiendo, eso sí, no convertirse en una princesa o en una novia, sino en una… follamiga–, sino porque en la nueva empresa no hay sitio para ataduras personales fuertes que puedan hacer flojear tu férreo compromiso con la empresa).

Al final, todos bailarán en su nueva cárcel/app recién pintada, con una sonrisa más tenebrosa que la de la psicópata buenrrollista Smiler (puesto que ellos sonríen de verdad, ignorantes de seguir viviendo confinados en una cárcel), como esos trabajadores modernos de Google que tiene sus salones de juego EN EL TRABAJO, su tiempo de ocio DENTRO DEL TRABAJO y sus vidas dedicadas única y exclusivamente AL TRABAJO. No hay nada más triste y más deseable para la empresa que unos trabajadores que sonríen y juegan a la comba con sus cadenas.
Como colofón, quedan las perlitas del mundo real de la película: “[…] quién es el guapo que tiene tiempo para escuchar palabras de verdad. […]”. O: “son más pesados que un vídeo de Youtube de 15 minutos” (fomentando el déficit de atención prolongada con un par). O ese tristísimo “He de contestar al mensaje de Addie, ¿qué le escribo? Nada. ¿Nada? Las palabras no molan. Vale. Algo que mole, algo que mole [se pone a buscar emojis]”. A propósito de este diálogo, fui tan iluso como para esperar que tras el calco a Inside Out del momento papelera de Hi-5, en la que vemos la carta que Alex escribió a Addie expresando sus sentimientos y que nunca se atrevió a mandar, esa carta se recuperaría y enviaría para demostrarnos que hay sentimientos difícilmente reproducibles a través de un icono. Pero las palabras seguirán sin molar y la carta de Alex se pudrirá en la papelera. Alex conquistará a su chica con un emoticono último modelo, y los guionistas todavía tendrán la desfachatez de poner en boca de Addie: “Me gusta que seas un chico que sabe expresar sus sentimientos”. Con un emoticono de mierda.
En ese mundo tampoco habrá beso ni relación convencional. Bailarán juntos emulando a los esquizofrénicos emojis al son de las convenciones sociales, mientras se hacen millones de selfies.