Intro.

Película embrionaria, transición hacia un cine tránsfuga de emociones explícitas, recurriendo ya –aunque sea boceto- a la ataraxia y la composición simétrica de una imagen de problemática interior, anímica, pese a la obviedad melodramática que aún se aprecia en “Il grido”.

Evolución.

Pese a una estética reconocible de su primera etapa, se insinúa un incipiente silencio de paisaje ultramundano, el vacío de profundidad de campo (el campo roturado, el travelling de zanja, la toma distanciada), se reincide (lo ensaya en “Las amigas” o “La señora sin camelias”) en la soledad y decepción romántica (la propia inconcreción de los sentimientos aún sin depurar), la maquinaria industrial desenmascarando la claustrofobia vital, la partitura extradiegética ajena al contenido emotivo de la narración y, sobre todo, la estructura narrativa errabunda y determinista, de esquematismo aparente, alimentada mediante reiteraciones que habrán de eclosionar en “La aventura” como auténtico leitmotiv.

Título.

El título del film, “Il grido”, alude al contraste entre la acción y el laconismo; la catarsis explícita que promete el título en contraposición a una película que muestra cansancio y la rendición material de los objetos y los rostros. Un título que remarca un contraste tan abrupto como el de “La aventura”.

Neorrealismo.

Ajena al mecanismo neorrealista pese al mundo obrero y rural de posguerra en que se ubica –el personaje principal no es un burgués pero en cierta forma sí lo es el film, típica acusación a Antonioni, ya que su universo obliga a un individualismo donde las reivindicaciones y expropiaciones son mero contexto- la película ha de entenderse como proceso evolutivo tendente a la abstracción del autor nacido en Ferrara y, no hace tanto, muerto en Roma.

Masculin, féminin.

Es curioso el protagonismo de un personaje masculino. Lo podemos comparar con la mayor lucidez de la psique femenina si contrastamos a este Aldo de “El grito” con posteriores protagonistas de Antonioni (M. Vitti, fundamentalmente) que pese a deambular también por la incomprensión de los sentimientos parecen capaces de algo de “penetración” en lo que les rodea, ya que no merodean apáticamente en su propia indolencia sino que agarran, luchan desde su condición de entrega romántica y fracasan; o bien se mantienen quietas, asumiendo un desengaño que desborda el entendimiento.