Ya desde el mismo inicio la maravillosa banda sonora Kenji Hawai te pone los pelos de punta, esas imágenes de un saturado, sucio y barroco Hong Kong son maravillosas. Con esta obra la animación japonesa llega a su estado de máximo esplendor y madurez, una historia sofisticada y complicada que precisa de más de un visionado para poder abarcar la complejidad filosófica que nos propone su creador, Masamune Shirow, un visionario que siempre dota a sus obras futuristas de una profundidad argumental y un diseño artístico muy por encima del resto. Un estilo que ha influenciado fuertemente obras posteriores como la celebre trilogía de Matrix. El diseño de personajes es perfecto destacando el de sus dos protagonistas cuyo laconismo y sobriedad se aleja de la imagen que solemos ver en los héroes de animación más enfocada a un publico infantil. Y es que cuando por primera vez pude ver Ghost in the Shell con 15 años, esperaba un anime al uso con malos buenos y mucha acción, no estaba preparado para la complejidad de GITS, pero sucesivas revisiones han ido desarrollando una admiración por esta película que no ha hecho más que ir en aumento.