38/03(05/03/14) Crítica en tributo a uno de los mejores actores que ha pasado por una serie de televisión, James Gandolfini, el gran Titán entre titanes, un coloso arrollador, Carismático Tony Soprano, actor al que un repentino ataque al corazón se lo llevó con apenas 52 años. Esta mítica serie fue un hito catódico glorioso, una obra para la que la pequeña se le quedaba muy escasa, su grandeza era un Universo en expansión que con la excusa de radiografiar una patética mafia, el patio trasero del glamur de Nueva York, la decrépita Nueva Jersey, realizaba un fresco magnífico de la compleja Condición Humana.

Se estrenó en la cadena HBO en USA el 10 de enero de 1999, acabó tras seis temporadas y 86 episodios el 10 de junio de 2007 en el controvertido último episodio. En 2013 el Writer Guild of America la declaró la serie de televisión mejor escrita de todos los tiempos. Creada por el italoamericano David Chase (en realidad su nombre es David DeCesare), según sus palabras <Quiero contar una historia acerca de este hombre en particular, acerca de la realidad de ser un mafioso-o lo que yo percibo como la realidad de la vida en el crimen organizado. Ellos no están disparando unos a otros todos los días. Se sientan alrededor de la comida y averiguan quién debe a quién dinero. De vez en cuando, la violencia se desata-más a menudo de lo que hace en el mundo de la banca, tal vez. Me dije a mí mismo, este show es sobre un hombre 40 años. Heredó en negocio de su padre. Trata de ponerlo en la edad moderna. Tiene todas las responsabilidades que van junto con esto. Tiene una madre autoritaria, ama a su mujer, ha tenido una aventura, tiene dos hijos adolescentes, y está lidiando con la realidad de lo que es eso. Sufre de ansiedad, está deprimido, comienza a ver a un terapeuta, está buscando el sentido de su propia vida, pensé: la única diferencia entre él y todos los que conozco es que él es el Don de Nueva Jersey>. Chase se inspiró en su vida personal en Jersey, el creció allí. La relación de Tony con su madre está influenciada por qué Chase tuvo con su progenitora. Chase estaba en terapia cuando escribía la serie, sirviéndolo de molde para la Dra. Melfi su propia psiquiatra. La familia mafiosa se inspira en la Boiardo y en la DeCavalcante , dos familias que operaban en Nueva Jersey cuando Chase crecía. La sinopsis me la salto por el límite de caracteres.

La serie es la antítesis de “El Padrino”, reverso feista de esta épica saga, remarcado por sus créditos iníciales donde Tony Soprano nos pasea por una mugrienta e industrializada New Jersey, a Vito o a Michael Corleone nunca los hubiéramos visto ir a recoger el periódico en bata y calzoncillos. Es la historia de unos matones sin grandeza alguna, compaginan su sociedad del crimen con su vida familiar. En sus Homéricos episodios Chase toca temas de todo tipo radiografiando el Alma Humana con saña, nos habla de la familia, amistad, matrimonio, sentido de la vida, muerte, honor, lealtad, dignidad, traición, piedad, la presión de los poderosos, las adicciones de todo tipo (drogas, alcohol, juego o sexo), la envidia, la bondad, el egoísmo o la corrupción moral. Chase consigue que el espectador se sienta incomodo pues hace que nos identifiquemos con Tony y sus sicarios, produce en el espectador reflexiones morales, nos sentimos atraídos por este mundo del mal, poblado de tipos miserables, por los que sentimos empatía, compasión, sufrimos con ellos. Todo esto se alcanza con guiones equilibrados que hacen de cada capítulo un acontecimiento digno de ver, con maravillosas construcciones de personajes, todos los secundarios tienen su espacio para mostrarse, con diálogos ingeniosos, con situaciones de enorme intensidad donde lo imprevisible domina, con un toque barriobajero fascinante en las muertes, bien sean asesinatos, accidentes o muertes naturales, siempre chuscas, lejos del tono operístico de “El Padrino”, y este Magno drama aderezado con sugestivas dosis de humor negro, mordaces sus constantes guiños a “El Padrino” o “Godfellas”. Chase edifica un universo atávico donde impera el machismo, la misoginia, la crueldad, el narcisismo, la violencia, la ambigüedad moral, retrato patético de la Condición Humana. Un microcosmos donde lo ordinario es robar, dar palizas, estafar, estafar, chantajear, traficar ilegalmente con todo lo posible, y por supuesto matar, y todo esto lo aparcan al llegar a sus hogares y parecer tipos amables, cariñosos, con sus ilusiones y anhelos, la complejidad humana, es la dualidad Humana, el lado animal primario que defiende su territorio . Cuestiona sobre si es mejor ser temido o ser querido, ello en el marco de la mafia, donde campa la hipocresía. En un escenario donde la mujer está en un muy segundo plano, al menos eso parece, pero si rascas veras su importancia en geniales personajes, como Livia, Carmela, la Dra. Melfi, Adriana, Janice, Irina (buena Oksana Lada), Annalisa (gran Sofia Milos), Gloria (buena Annabella Sciorra), y más que son el motor en la sombra de los personajes masculinos. Chase da gran importancia a los elementos que elevan la calidad como lo onírico que da una tonalidad existencial a la serie, impregnando de tormento a quien los sufre, o el elemento del padecimiento físico cuando un personaje tiene algo crucial que afrontar, o el elemento culinario los personajes comen a todas horas, en restaurantes, en Satriales, en el Bada Bing, en casa, sacando alimentos del frigo, y más, los hace humanos. Un elemento que me crea contradicción es que una serie de 86 capítulos, con picos Gloriosos, haya quedado para algunos reducido a sus minutos finales (spoiler). La serie ahonda en la hipocresía de una nación corrompida, con unas autoridades (policías y políticos) que se venden por dinero o por miedo, reflejan la construcción de un país donde domina la ley del más fuerte, el que infunde más pavor, es una selva donde el “Oso” Tony Soprano grita e infunde más terror. (continua en spoiler por falta de espacio)