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Voto de Alvaro Zamora Cubillo:
4
Drama. Intriga. Musical Con motivo de la visita de unos aristócratas, el asilo mental de Charenton organiza una función teatral, representada por algunos pacientes y escrita y dirigida por el Marqués de Sade, también recluido allí. El núcleo central del argumento es el asesinato del líder de la Revolución Francesa, Jean-Paul Marat, a manos de Charlotte Corday y plantea un debate acerca de las relaciones entre políticos, la sexualidad y la violencia. Basada en ... [+]
19 de marzo de 2019
3 de 7 usuarios han encontrado esta crítica útil
Terminando de ver “The Persecution and Assassination of Jean-Paul Marat as Performed by The Inmates of The Asylum of Charenton Under The Direction of The Marquis de Sade” (1967) de Peter Brook con Patrick Magee, Ian Richardson, Michael Williams, Clifford Rose, Glenda Jackson, Freddie Jones, Hugh Sullivan, John Hussey, entre otros. Drama independiente británico, generalmente acortado como “Marat/Sade”, basado en la obra teatral homónima, escrita en alemán en 1963 por Peter Weiss; que muestra la puesta en escena de una obra teatral creada por El Marqués de Sade durante su reclusión en el sanatorio para enfermos mentales de Charenton; por lo que la película se basa en la anécdota histórica, sobre las representaciones que se realizaban allí para distracción de los burgueses del París napoleónico. La película sigue las reglas de la tragedia griega, dígase coro, corifeo y parlamentos sazonados con interludios musicales; donde veremos los últimos días de Marat, uno de los líderes de La Revolución Francesa, asesinado por Carlota Corday en una tina de baño. La trama sirve como excusa para plantear fuertes críticas sociales, universales y atemporales; y también sirven al propio Marqués, para dejar en claro algunos pensamientos propios; donde los enfrentamientos dialécticos entre Marat y Sade, tocan temas atemporales como la libertad, la violencia y el sexo; siendo a la vez, una representación de la lucha de clases y el sufrimiento humano, lo que hace preguntarse si la verdadera revolución proviene del cambio de la sociedad, o del cambio de uno mismo. Peter Brook, maestro del teatro inglés y cineasta, supo trasladar con acierto a la gran pantalla, una obra de teatro dentro del teatro y dentro del cine, que funciona bastante bien gracias a una espectacular puesta en escena en un reducido espacio, con brillantes actuaciones de Magee como El Marqués, de Richardson como Marat y la 2 veces oscarizada como Mejor Actriz, como Carlota; pero también se destaca por su historia, maquillaje, estilo de filmación y música. Sin embargo, el filme es demasiado vanguardista, muy trasgresor incluso hoy, que llega a ser perturbadora por los personajes y las actuaciones absolutamente intrigantes; y en ello reside su factura, al ser un cine arte/de autor, la película lleva el sello que la mirada de su director le imprimió, y revela su autoría de manera inconfundible; por lo que evidentemente no es para todo espectador, muy diferente al cine comercial, pero si es una buena prueba donde el director se expresa como creador, al margen de especulaciones comerciales. Uno al final queda con la sensación de “¡Cuán delicada es la guillotina con respecto a la tortura!”
NO RECOMENDADA.
NO tendrá nota en Lecturas Cinematográficas
http://lecturascinematograficas.blogspot.com/
Alvaro Zamora Cubillo
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