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Críticas ordenadas por:
Formentera Lady
Formentera Lady (2018)
  • 6,0
    143
  • España Pau Durà
  • José Sacristán, Jordi Sánchez, Nora Navas, Ferran Rañé, ...
5
Ese maestro de la guitarra....
José Sacristán es Samuel, aunque ha envejecido todavía conserva el espíritu Hippie de los 70, vive sin ninguna responsabilidad en la isla de Formentera en una chabola sin luz, pero no le importa en absoluto es feliz a su manera, saca algún dinero tocando el banjo en bares de mala muerte y así consigue algo de dinero para comer. Pero todo se le complica cuando su hija con la que no tiene casi relación le deja al nieto porque tiene que irse al extranjero a trabajar.

Alguien así es incapaz de asumir el compromiso para cuidar al crío, por lo que comienzan los problemas. Pau Durá debuta en el terreno del largometraje con esta película, también el guión corre a su cargo y la idea no es mala, pero al desarrollo de la historia le falta mucha química entre Sacristán y el chaval interpretado por Sandro Ballesteros. También a mi parecer estas películas requieren una buena dosis de sentimentalismo entre abuelo-nieto que brilla por su ausencia. Dejando al personaje de Sacristán como un cascarrabias irremediable. Nora Navas que interpreta a la madre está correcta como siempre.

Sacristan se come la película, aunque también podría haberse esmerado un poco más en las escenas que toca la guitarra o torpeza del director en aguantar un plano largo mientras toca ya que se nota claramente que ni mueve las manos lo que causa risas entre los espectadores.

Un película sencilla, sin mucho que ofrecer que se pudo ver en el pasado Festival de cine de Málaga.
Destino Arrakis.com
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Dos mujeres
Dos mujeres (2017)
  • 6,0
    113
  • Francia Martin Provost
  • Catherine Frot, Catherine Deneuve, Olivier Gourmet, Quentin Dolmaire, ...
7
Una fábula sobre dos mujeres muy diferentes.
Película de clausura en la Seminci , que nos recuerda a la famosa fábula de Jean de la Fontaine, La cigarra y la hormiga . Una referencia totalmente asumida por el director Martin Provost (Violette, Seraphine) quien nos muestra a Béatrice (Catherine Deneuve) y Claire (Catherine Frot) dos mujeres totalmente diferentes. Beatrice es la antigua amante de su difunto padre a quien abandonó y que aparece después de 30 años diciéndole que padece un tumor cerebral irreversible, ella es una mujer excéntrica, derrochadora, sensual y amoral exactamente lo opuesto de Claire que es una mujer muy trabajadora y dedicada a su familia.
Las dos actrices hacen muy buenos papeles, destacaría más a Catherine Frot (Madame Marguerite) que le da un equilibrio y una sutileza a Claire impresionante. Catherine Deneuve quizá por la cara acartonada e inexpresiva que le ha quedado después de las operaciones con botox no resulta tan sobresaliente. También Olivier Gourmet hace un papel simpático y convincente.

Dos personajes complejos pero que les une su buen corazón, nos llevan a una película tierna y conmovedora. Su título original Sage Femme sería traducido "Comadrona" y hace referencia a la profesión de Claire, que según el director en una entrevista que leí fue un homenaje a la mujer que le asistió en su propio parto, muy complicado en el que necesito una transfusión de sangre que donó la propia comadrona para que pudiera sobrevivir.

A Provost se le puede calificar de ser un director sensible y de saber contar buenas historias como esta.
Destino Arrakis.com
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Siberia
Siberia (2018)
  • 3,6
    65
  • Estados Unidos Matthew Ross
  • Keanu Reeves, Molly Ringwald, Aleks Paunovic, Ana Ularu, ...
2
Un John Wick de pandereta.
Nos encontramos con historia fallida y carente de interés en esta nueva película protagonizada por Keanu Reeves que tras los éxitos de John Wick, prometía una historia con acción y suspense. Pero todo lo contrario el film toma unos derroteros extraños con unos personajes que no empatizas con ellos y con una trama argumental repetitiva y aburrida.

El director Matthew Ross se permite incluso unos titulos de credito al estilo de James Bond o misión imposible como si lo siguiente que fuéramos a ver es un thriller de espionaje con mucha acción. Keanu Reeves se autoparodia a sí mismo, aquí interpretando a un vendedor de diamantes de dudosa procedencia que tiene un trato con unos mafiosos rusos, pero su socio un tal Pyort le ha dejado vendido. Total que se enamora de una camarera llamada Katya (Ana Ularu) y aquí es donde pega un bajón total la película ya que la química entre ellos es nula y la historia de amor que surge no te interesa ni lo más mínimo.

El guión es del escritor de "A Simple Plan" Scott B. Smith pero una historia mediocre con una torpe realización y montaje dan una película tan incomprensible como esta.
Destino Arrakis.com
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Misión imposible: Fallout
Misión imposible: Fallout (2018)
  • 7,4
    31
  • Estados Unidos Christopher McQuarrie
  • Tom Cruise, Rebecca Ferguson, Henry Cavill, Simon Pegg, ...
8
Cómo rizar el rizo
Tremenda y asombrosa esta nueva entrega de Ethan Hunt, en la que tiene que volverse a ver las caras con Solomon Lane y su grupo terrorista para acabar con los cabos sueltos que quedaron en la anterior Rogue Nation.

Christopher McQuarrie vuelve a dirigir a Tom Cruise (Jack Reacher, MI5.Nación Secreta) en esta sexta parte que con un presupuesto de más de 100 millones de dólares (la anterior recaudó más de 700) se espera que sea el blockbuster de este verano. La verdad es que sus dos horas y media se pasan sin casi respirar y creo que es sin lugar a dudas la más espectacular de la saga.

El equipo de Ethan vuelve a repetir Ving Rhames y Simon Pegg, aunque se echa en falta a Jeremy Renner que no pudo aparecer por solaparse el rodaje con "Los Vengadores". La gran Rebeca Ferguson vuelve a interpretar a Ilsa Faust  aunque estaba embarazada de seis meses. Sean Harris, Angela Bassett, Alec Baldwin, Michelle Monaghan también continúan con los mismos papeles a los que hay que sumar a Henry Cavill y Vanessa Kirby.

Persecuciones frenéticas en París, impresionantes escenas en el aire con helicópteros sin mucha ayuda de CGI, en un rodaje complicado en el que Tom Cruise tuvo una rotura de tobillo en un salto por lo que hubo que suspender durante 7 semanas la filmación.

La fotografía corre a cargo de Rob Hardy (Ex Machina, Aniquilación, Blitz) con escenas rodadas en IMAX en paisajes impactantes de Noruega o Nueva Zelanda. Creo que la franquicia ha ganado mucho desde de J.J.Abrams dirigio la tercera y se quedará como productor ejecutivo en todas las demás, convirtiendo a Ethan en un James Bond moderno y para mi  Fallout es junto a Mad Max Fury Road es de las mejores peliculas de accion realizadas en los últimos años.
Destino Arrakis.com
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4 de 9 usuarios han encontrado esta crítica útil
The Mercy
The Mercy (2018)
  • 5,6
    73
  • Reino Unido James Marsh
  • Colin Firth, Rachel Weisz, David Thewlis, Jonathan Bailey, ...
6
Más tensión emocional que aventura marina.
No nos encontramos con la típica historia de superación o supervivencia, sino con todo lo contrario. Voy a intentar no desvelar la trama del film aunque sea una historia real y el trailer prácticamente lo cuenta todo. Pero al ver la película y conocer las intenciones del personaje real de Donald Crowhurst he puesto todo mi interés ya que desconocía la historia ocurrida en 1968 y me ha parecido realmente oscura e interesante.

Colin Firth hace una gran papel de padre de familia de un pueblo pequeño inglés (Teignmouth) que por falta de dinero y con poca experiencia en navegación se inscribe en una carrera para intentar ganar una buena suma de dinero que le desahogue económicamente, para ello construye con la ayuda de patrocinadores y el periódico local  un barco para dar la vuelta al mundo sin ninguna parada y en solitario, pero cuando se hace a la mar todo son problemas. Rachel Weisz es la esposa de Donald, maravillosa como siempre y una esposa perfecta. Y David Thewlis interpreta al director del diario.

La autoestima y el orgullo al tomar ciertas decisiones son la base de la película por lo que nos encontramos con una buena reflexión más profunda de lo que aparentemente puede parecer.

Aunque se recrea bien los años 60 tampoco asombra ya que el presupuesto de la película es relativamente bajo. Destacaría la fotografía y la musica del fallecido recientemente Johann Johansson. Dirige James Marsh realizador de "La teoría del Todo" o la fantástica miniserie "The Night Off".

Existe un documental rodado hace 10 años titulado "Deep Water" de Louise Osmond y Jerry Rothwell que cuenta el caso con detalle, también una película de 1982 "Les quarantièmes rugissants" con Julie Christie y Jacques Perrin con la misma historia pero los nombres cambiados. Y a la vez que esta, se ha rodado otra titulada "Crowhurst" estrenada en Inglaterra este mismo año.
Destino Arrakis.com
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Ocean's 8
Ocean's 8 (2018)
  • 5,5
    1.184
  • Estados Unidos Gary Ross
  • Sandra Bullock, Cate Blanchett, Anne Hathaway, Helena Bonham Carter, ...
6
Hay que avivar la llama de las franquicias
Ocean's 8 es una secuela de la exitosa saga  de Steven Soderbergh Ocean's 11, cuya particularidad es que nos presenta a la hermana de Danny Ocean (George Clooney) a la cabeza de una pandilla femenina. Para esta ocasión parte con un presupuesto de 70 millones en el que el guión y dirección corren a cargo de Gary Ross (Los hombres libres de Jones, Los juegos del Hambre) una historia que escribio hace mas de 5 años y que debido a la muerte del productor de las anteriores tres películas Jerry Weintraub se demoró.

El reparto es espectacular destacando el trío Sandra Bullock, Cate Blanchett, Anne Hathaway. Seguidas de Rihanna, Helena Bonham Carter, Awkwafina o Sarah Paulson. Un rodaje intenso en Nueva York, logrando filmar dentro de Cartier, Vogue o el Metropolitan Museum of Art.

Avivar sagas y franquicias exitosas es la función principal de Hollywood y esta no podría ser menos, también el tema de los robos a gran escala atraen mucho al publico y mas si no hay muertos de por medio y los atracos son limpios y milimétricamente pensados, ahí es donde entra el engaño al espectador para atrapar su atención durante todo el metraje.

El resultado es una película entretenida y muy llevadera. Con bastantes homenajes a la saga en muchas escenas, cameos de gente muy conocida, un vestuario muy cuidado, canciones bien escogidas y una banda sonora compuesta por Daniel Pemberton (Molly's Game, el consejero) buena. Así que los fans de la saga no se verán defraudados por esta nueva entrega. Los que no lo somos tanto la veremos como una película palomitera para pasar un rato sin más.

También llega en un buen momento en el que la mujer este año último ha conseguido muchísima más relevancia. Supongo que los salarios habrán sido los mismos que los protagonistas masculinos de las anteriores.
Destino Arrakis.com
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2 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
Lean on Pete
Lean on Pete (2017)
  • 6,8
    378
  • Reino Unido Andrew Haigh
  • Charlie Plummer, Travis Fimmel, Steve Buscemi, Chloë Sevigny, ...
7
Apoyate en Pete
Una buena película independiente americana basada en la novela de Willy Vlautin.donde su  protagonista ganó en el Festival de Venecia el Premio Marcello Mastroianni al Mejor Actor joven, Charlie Plummer un actor que va a dar que hablar próximamente, Un actor que ya destacó interpretando a John Paul Getty III en la película de Ridley Scott "Todo el dinero del mundo"y aquí consigue darle mucha pasión  y naturalidad a su personaje.

No es una película conmovedora de chico con caballo como hemos visto en muchas ocasiones, sino que las emociones están muy contenidas quedando en una visión diferente y dramática de un western moderno.

Un director interesante Andrew Haigh del cual he visto sus dos anteriores films "Weekend"que tocaba el tema de la homosexualidad y "45 años" que hablaba de la vejez. En esta ocasión se ha centrado en una familia disfuncional con problemas económicos y de cariño alejándose mucho de ser una película familiar como puede parecer el poster.

A la gran actuación de Charlie Plummer se le unen un reparto de secundarios de lujo como son Steve Buscemi, Chloe Sevigny, Steve Zahn, Travis Fimmel (Vikingos) o Lewis Pullman.

Charley y su caballo cruza Oregon, Idaho, Wyoming, Utah y Colorado, toda una road movie muy bien fotografiada por Magnus Nordenhof Jønck ("A War") y una historia muy equilibrada que te deja poso
Destino Arrakis.com
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A la deriva
A la deriva (2018)
  • 6,0
    232
  • Estados Unidos Baltasar Kormákur
  • Shailene Woodley, Sam Claflin, Jeffrey Thomas, Elizabeth Hawthorne, ...
6
No rendirse jamas
La película está basada en la historia real de Tami Oldham Ashcraft y su novio Richard Sharp cuando enfrentaron el huracán Raymond en 1983 en su velero de 13 metros en el Océano Pacífico quedando a la deriva durante 41 días.
Toda una experiencia traumática que los guionistas Aaron Kandell y Jordan Kandell, apasionados por el mar y la navegación adaptaron la historia después de conocer a la protagonista real. Los hermanos Kandell amigos de Shailene Woodley desde que se conocieron en Hawai en el rodaje de Los Descendientes le enviaron el guión y ella ayudo a producir la película.
El islandés Baltasar Kormákur afincado hace tiempo en Estados Unidos con títulos en su haber como "Everest","Contraband" o "2 Guns" se hizo cargo de este drama de supervivencia con buenos efectos especiales ya que recrear la tormenta filmada en estudios está muy lograda junto con el resto del metraje rodado en alta mar.

Sam Claflin (Mi prima Rachel, Antes de ti) interpreta a Jordan, mientras que la protagonista absoluta es Shailene Woodley que le da muy bien la fuerza que necesita el personaje.

Creo que el giro final no es muy acertado aunque sí ayuda mucho al desarrollo de los personajes dándole un toque más conmovedor. El film está contado también con continuos flashbacks de manera que no llegue a hacerse pesado consiguiendo mantener bien el suspense y la aventura. Una película entretenida que nos enseña la capacidad humana para sobrevivir a los elementos más duros.
Destino Arrakis.com
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Promesa al amanecer
Promesa al amanecer (2017)
  • Francia Eric Barbier
  • Charlotte Gainsbourg, Pierre Niney, Didier Bourdon, Jean-Pierre Darroussin, ...
7
Una historia fascinante
Biopic del escritor judío-lituano Romain Gary (Roman Kacew) sin padre reconocido huyó con su madre a Francia donde se crió. Participó en la segunda guerra mundial como piloto donde consiguió condecoraciones como héroe de guerra, allí fue donde escribió su primera novela exitosa "Educación europea" logró ser aparte de escritor, diplomático en la ONU y cónsul de Francia. Realizó incluso dos películas como director protagonizadas por la actriz norteamericana Jean Seberg, que fue su mujer, todo un icono de la nouvelle vague pero una persona frágil y depresiva que acabó con su suicidio en 1980. Algo que tampoco superó Romain Gary suicidándose 16 meses después.

La película solamente nos cuenta su historia basándose en su libro "La promesa del alba" de 1960 en el que narraba hasta el final de la guerra y lo que le marcó la relación y muerte de su madre. no apareciendo nada de lo que he contado anteriormente, aun así queda una historia fascinante y absorbente.

Ya existía una película anterior basada en la novela del mismo título rodada por Jules Dassin en 1970 y con Melina Mercouri de protagonista. En esta ocasión el director es Eric Barbier quien dijo en una entrevista que tuvo en mente la película de Arthur Penn "Pequeño gran hombre"para relatar el desarrollo de la historia por tener un recorrido tan largo en el tiempo, Barbier construye una buena nueva versión de dos horas y cuarto de duración que no llega a hacerse pesada, con una estupenda fotografía de Glynn Speeckaert (Madame Marguerite, La fuente de las mujeres) en un rodaje de varios meses en cinco países.

Para dar vida al escritor en su etapa adulta está Pierre Niney (Jacques Cousteau, Frantz) y Charlotte Gainsbourg como su protectora madre, dos papeles muy bien llevados con el correspondiente envejecimiento de ambos.

Un buen resultado para una película muy efectiva ,bien realizada y conmovedora
Destino Arrakis.com
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Disobedience
Disobedience (2017)
  • 6,6
    858
  • Reino Unido Sebastián Lelio
  • Rachel Weisz, Rachel McAdams, Alessandro Nivola, David Olawale Ayinde, ...
6
Dos mujeres fantásticas
El chileno Sebastián Lelio después de la magnífica "Gloria"y de ganar el Oscar el año pasado por "Una mujer Fantástica" rueda por primera vez en inglés "Desobediencia" basada en un guión de Naomi Alderman en la que como sus anterior peliculas las mujeres son las protagonistas absolutas de la historia.

El duelo interpretativo entres las dos Rachel (McAdams y Weisz) con una química estupenda ayudan muchísimo a desarrollar la historia de estos dos papeles tan complejos por estar rodeados en una comunidad judía-ortodoxa con tradiciones bastante estrictas.

Está claro que lo que siempre cuenta Lelio en sus films  es la lucha de la mujer por conseguir la libertad ya sea sexual o de cualquier otro tipo en un mundo un poco hostil, aquí las protagonistas se debaten entre el amor que sienten la una por la otra declarandolo públicamente o seguir en secreto, ya que una de ellas está casada con un futuro rabino de la comunidad.

Un retrato atrevido y audaz pero con un final un poco ambiguo en el que falla un poco el impacto emocional. También el desarrollo del film peca de lento pero creo que te deja un resultado satisfactorio.

Sebastián Lelio se encuentra ahora rodando en Estados Unidos el remake de su película "Gloria" con Julianne Moore de protagonista.
Destino Arrakis.com
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Memoir of a Murderer
Memoir of a Murderer (2017)
  • 6,5
    135
  • Corea del Sur Shin-yeon Won
  • Kyoung-gu Sul, Nam-gil Kim
7
La memoria juega malas pasadas
Es una adaptación libre de la novela de Kim Young-ha "Memoria de un asesino" del cual ya se han llevado varias de sus obras al cine coreano como "A moment to remember"o "The Scarlet Letter". Dirige Shin Yeon Won (The suspect, Seven Days).

"Memoir of a Murderer" no es una película de detectives con una investigación sobre quién es el asesino, sino un thriller de suspense con un gran duelo entre dos "asesinos" que permite a la historia avanzar con bastantes giros y lograr contarnos algo diferente. El guión de Hwang Jo-yoon (Oldboy) contiene numerosos flashbacks y recuerdos falsos que hará que cambie mucho las facetas interpretativas del actor Seol Kyeong-gu quien lo hace realmente bien.

Las lesiones de un accidente de coche hace 17 años y el amor por su hija hacen que no siga matando, todo un asesino que según el, mató a mucha personas porque se lo tenían merecido, mala gente que no merecían vivir o por lo menos eso es lo que pone en su diario. Cuando aparece en su vida un joven policía Tae-Ju interpretado por Nam-Gil Kim (Pandora, The Shameless) rondando a su hija todo se complica ya que empieza a sospechar de el por unos cuantos asesinatos sin resolver de chicas ocurridos en las inmediaciones.

Naturalmente recuerda un poco a "Insomnia" o "Memento" de Nolan, pero es un entretenido e intenso film coreano.
Destino Arrakis.com
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Verdad o reto
Verdad o reto (2018)
  • 4,6
    1.346
  • Estados Unidos Jeff Wadlow
  • Lucy Hale, Tyler Posey, Violett Beane, Nolan Gerard Funk, ...
4
Poco reto y poca originalidad
Dirigida por Jeff Wadlow (Kick-Ass 2,  Cry Wolf)  reúne a dos estrellas de series para adolescentes, Lucy Hale (Pequeñas mentirosas, una cenicienta moderna y actualmente en Life Sentence) y Tyler Posey (Teen Wolf y pronto el temporada 3 de Scream).

Un juego de más de 300 años (hay indicios de que ya se jugaba en 1712), pero en esta ocasión el juego es controlado por una fuerza demoníaca en el que si no cumples con los requisitos... mueres. Como curiosidad los personajes cambian el aspecto de sus caras transformándose como si estuvieran poseídos con una sonrisa diabólica que la denominaron cariñosamente durante el rodaje "sonrisa Willem Dafoe"

Blumhouse se ha especializado en películas con presupuestos de menos de 5 millones de dólares (esta ha costado 3,5) y que son muy rentables con éxitos muy notables como Déjame Salir, Insidious, Feliz dia de tu muerte, Paranormal activity, Sinister, Múltiple, La visita, Oculus y tiene para estrenar el nuevo remake de la peli de John Carpenter Halloween. Pero este film no consigue el nivel de calidad que llegaron a conseguir las otras quedando en una película mediocre para adolescentes, que poco aporta al género ya que todo lo que va ocurriendo a lo largo del metraje te recuerda a otras historias similares.
Destino Arrakis.com
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El rehén
El rehén (2018)
  • 6,1
    213
  • Estados Unidos Brad Anderson
  • Jon Hamm, Rosamund Pike, Mark Pellegrino, Dean Norris, ...
6
De quien te puedes fiar?
El guión de "El Rehén" lo tenía escrito Tony Gilroy antes de llevar al cine otros éxitos suyos como las cuatro partes de Bourne, Rogue One, Michael Clayton o Nightcrawler cuando conoció a un ex agente de la cia destinado en Líbano. Entonces basándose el secuestro del jefe de la oficina de la CIA William Buckley en Beirut en 1984 desarrolló una historia ficticia.

El director de "El maquinista" Brad Anderson se hizo cargo del proyecto ya que los productores después del rotundo éxito de "Argo" en 2012 que incluso llegó a ganar el Oscar desempolvaron el guión y dieron luz verde a la película. Anderson se inspiró en la atmósfera de la película de Peter Weir "El año que vivimos peligrosamente" que aunque la acción ocurría en Indonesia era el mismo año 1982.

Rodada enteramente en Marruecos (Tánger) está protagonizada por Jon Hamm (Mad Men) y Rosamund Pike. Resulta un thriller algo complejo de entender, me ocurre lo mismo con las películas basadas en novelas de John Le Carré, ya que los personajes resultan confusos y engañosos para el espectador.

Convence a ratos la historia y tiene bastante suspense pero poca acción por lo que el ritmo se ve un poco afectado, resultado una película de espías bastante convencional.
Destino Arrakis.com
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María Magdalena
María Magdalena (2018)
  • 5,9
    773
  • Reino Unido Garth Davis
  • Rooney Mara, Joaquin Phoenix, Chiwetel Ejiofor, Tahar Rahim, ...
5
Una nueva visión de Maria Magdalena
El nombre de María Magdalena ha sido marginado durante siglos, y el objetivo era restaurar su lugar original como un apóstol más, ya que desde hace muchísimo se la tachó de prostituta, algo que en ningún momento se dice en la Biblia y que fue sobre el año 500 el papa Gregorio quien dio la idea falsa sobre ella que ha prevalecido hasta hoy. En 2016 el Vaticano se pronunció por fin y la catalogó como el Apóstol de los Apóstoles.

La película fue filmada en su mayor parte en Sicilia, Puglia y sobre todo la reconocible ciudad Matera Basilicata un escenario en el que se han rodado infinidad de películas como La Pasión de Mel Gibson, Wonder Woman, Ben Hur o Quantum of Solace. El encargado de dirigir ha sido Garth Davis que después de la aclamada "Lion" ha vuelto a contar con Rooney Mara que con su particular carisma le da al personaje la sensibilidad que necesita.

Joaquin Phoenix es Jesucristo, Pedro es Chiwetel Ejiofor, Judas es Tahar Rahim y también aparecen Denis Menochet (Custodia compartida), Ariane Labed (Langosta) y Lubna Azabal (Incendies). Un buen reparto en esta interpretación de las sagradas escrituras algo más feminista.

Destaco la fotografía en los lugares de rodaje absolutamente preciosos y la música de Johann Johannson que por cierto es la última banda sonora que compuso antes de morir hace unos meses, el resto de la película tiene bastantes momentos aburridos quizá por no ser yo muy religioso, pero tengo que reconocer su mérito porque aunque no me satisface completamente, tengo tambien la sensacion de no haber perdido el tiempo.
Destino Arrakis.com
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Cada día
Cada día (2018)
  • 5,6
    210
  • Estados Unidos Michael Sucsy
  • Angourie Rice, Owen Teague, Justice Smith, Maria Bello, ...
6
Una dulce historia de amor "algo extraña"
Un buen romance adolescente con tintes de ciencia ficción basada en una novela de David Levithan. Un cuento un poco distinto en el que una joven se enamora de un alma que vive cada dia en un cuerpo diferente tanto de hombre como de mujer. Un buen mensaje de que lo mejor de una persona es su interior y no el aspecto exterior que es lo que importa en esta sociedad.

Angourie Rice ("La seducción" Dos buenos tipos") interpreta a Rhiannon, una adolescente que se enamora de "A", una conciencia incorpórea a la que interpretan múltiples actores. "A" siempre salta al cuerpo de alguien de su edad, en la misma área geográfica, pero nunca en la misma persona dos veces. La persona en la que aparece por las mañanas la anula por completo pero accede a su memoria por lo que sabe identificar todo lo que le rodea.

A veces "A" se despierta en situaciones alocadas, como en una familia que vuela a Hawai, lo que la alejaría de Rhiannon para siempre, en un ciego, en un chaval que le van a trasplantar un órgano o en una chica que se quiere suicidar. Buen motivo para meditar también sobre si la condición sexual importa.

El guión de Jesse Andrews es sospechosamente parecida a una película coreana de 2015 titulada "The Beauty Inside" (Byuti insaideu) pero la novela de David Levithan la publicó en 2012.

Toda una experiencia adolescente como fueron las películas de John Hughes en los años 80 criticadas en su dia y alabadas ahora. La premisa puede parecer poco realista pero creo que funciona bastante bien y creo que es una buena historia de amor.
Destino Arrakis.com
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El día de mañana (Miniserie de TV)
El día de mañana (Miniserie de TV) (2018)
  • 7,5
    784
  • España Mariano Barroso
  • Oriol Pla, Aura Garrido, Jesús Carroza, Karra Elejalde, ...
8
Justo Gil todo un superviviente.
Serie de 6 episodios de una hora que adapta la novela de Ignacio Martínez Pisón, una tarea difícil para el director de "Todas las Mujeres" Mariano Barroso que ha sabido llevar a buen puerto.

En la España rural de 1960, llega a Barcelona sin un duro en el bolsillo Justo Gil, que cargando con su madre que padece una enfermedad que la tiene inmovilizada se instala en la casa de un primo lejano. Muy emprendedor pronto encuentra un trabajo y comienza a progresar...

Todo un personaje oscuro que dejará profunda huella a todo el que le conozca. Son todas estas personas que sus vidas sufrieron algún cambio los que a modo de voz en off va narrando como le conocieron y lo que significó para ellos.

Oriol Pla interpreta a un Justo un trepa, mentiroso, manipulador, pero muy inteligente que sabe con su labia llevarse a las personas de calle. Mientras que la que será el amor de su vida Carmen Román, es una persona buena y honrada que quiere ser actriz de teatro y que Justo tampoco dudará en hacerle daño.

La ambientación y fotografía es fantástica y todos los personajes son muy creíbles, Oriol Pla y Aura Garrido están estupendamente bien, pero no hay que olvidar a Karra Elejalde que interpreta al comisario Landa un papel muy bueno de policía franquista y Jesús Carroza que está a su mando y utiliza a Justo de confidente.

Una serie interesantísima, de calidad y muy bien realizada que refleja muy bien la España de aquellos años.
Destino Arrakis.com
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5 de 8 usuarios han encontrado esta crítica útil
Tully
Tully (2018)
  • 6,7
    912
  • Estados Unidos Jason Reitman
  • Charlize Theron, Mackenzie Davis, Mark Duplass, Emily Haine, ...
7
Charlize Theron es un "Monster" interpretativo.
Un grandísimo homenaje a todas las madres de este mundo en esta maravillosa película de Jason Reitman, quien ha vuelto a dar en la diana después de una estupenda filmografía que incluye títulos como "Gracias por fumar","Up in the air","Una vida en tres días" y claro está sus dos obras más redondas que tienen guión de Diablo Cody que son "Juno" y "Young adult".

El proyecto nació en 2015 después de que Diablo Cody diera a luz a su tercer hijo y Reitman le ofreció el papel a Charlize Theron con la que ya había trabajado en "Young Adult", Theron engordo casi treinta kilos para el papel, algo que ya había hecho en "Monster" lo que le valió para ganar un Oscar a la mejor actriz. Para ello se hartó de comer hamburguesa y patatas fritas pero le costó más de un año volver a su peso cayendo en una depresion fuerte.

Una caracterización increíble para un papel de una mujer completamente agobiada por la sobrecarga de trabajo que Charlize borda a la perfección, consagrándose como una de las mejores actrices del planeta. La aparición de una niñera nocturna (con algún guiño a Mary Poppins) llamada Tully le liberara de algo de la presión a la que está sometida. La formidable Mackenzie Davis vista en "Blade Runner 2049" dota de un encanto y frescura al personaje de Tully que hará que la vida de  Marlo cambie radicalmente.

Un tema poco tratado en el cine y que Jason Reitman ha sabido contar magníficamente en este film con el que me atrevería a decir que después de ver todas sus películas, puedo decir que en calidad ya supera la filmografía de su padre Ivan Reitman consagrado director de "Los Cazafantasmas".

Totalmente recomendable.
Destino Arrakis.com
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Ana de día
Ana de día (2018)
  • 5,6
    71
  • España Andrea Jaurrieta
  • Ingrid García Jonsson, Álvaro Ogalla, Fernando Albizu, Irene Ruiz, ...
6
El peligro de tener un doble
Primer largo que dirige la navarra Andrea Jaurrieta después de rodar algunos cortos, según palabras de ella en el Festival de Málaga supuso un grandísimo esfuerzo poder realizar la película por problemas de financiación. Pero al final tuvo completa libertad para poder llevar el guión suyo a la pantalla. Todo un logro ya que la película se pudo hacer solamente con 450.000 euros en cinco semanas de rodaje.

La historia resulta muy curiosa ya que un dia Ana al volver a su casa encuentra una doble exactamente igual y que está realizando todas sus responsabilidades y obligaciones, trabajo, visitar a sus padres, etc. así que decide darle un vuelco a su vida instalándose en una pensión y sumergiéndose como bailarina de cabaret en un mundo extraño y misterioso.

Ingrid García Johnson hace un interesante papel doble en este thriller de misterio psicológico interpretando a Ana, un personaje que todos hemos imaginado alguna vez que es tener un doble que nos haga el trabajo y nosotros comenzar una nueva vida que realmente nos gustase. Pero ahí es donde la película pierde fuerza y ritmo después de un comienzo muy sorprendente. Ana cambia a Nina con un pelo rojo comienza a vivir intensamente la noche, intentando con escenas oníricas perturbar un poco al espectador pero confundiendolo a la vez. El final retoma las riendas otra vez con un resultado bastante bueno.

Tiene toques muy de Buñuel y habrá que tener en cuenta a Andrea en futuros proyectos. También destacaría la fantástica interpretación de Mona Martinez.
Destino Arrakis.com
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Falsa evidencia
Falsa evidencia (2018)
  • 5,1
    606
  • Suecia Simon Kaijser
  • Guy Pearce, Pierce Brosnan, Minnie Driver, Odeya Rush, ...
5
Problemas para recordar?
La historia de este juego de gato y ratón, entre un profesor de filosofía y la de un detective que lleva el caso de una chica desaparecida esta bastante bien llevada, pero muy estirada y en muchos momentos con una falta de interés evidente. También tiene un final  atropellado y con una resolución muy sosa. Pero bueno puede considerarse un film destinado a plataformas por lo que tiene un presupuesto bastante bajo a pesar de tener un reparto importante.

Pierce Brosnan tiene una forma inteligente de interpretar al policía en esta intrigante historia, mientras de Guy Pearce con unas lagunas de memoria un tanto sospechosas hace del profesor al que apuntan algunas evidencias como el principal sospechoso. La chica desaparecido es Odeya Rush (conocida por Valor de Ley o Dando la Nota) y Alexandra Shipp, recientemente vista en Tragedy Girls, Con amor Simon o X men Apocalypse. a la que auguro un futuro muy prometedor porque la verdad es que llena la pantalla. 

Lionsgate produce con un presupuesto de 9 millones basada en la novela del mismo nombre de George Harrar (Spinning man) un título en Inglés que no encuentro su significado y que el Español "Falsa Evidencia" es un claro Spoiler de la trama. En resumidas cuentas el principal problema es un guión flojo, eso no quiere decir que la película llegue a aburrir porque consigue cierta intriga y curiosidad, pero no pasa de ser una película de entretenimento
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Los perros
Los perros (2017)
  • 5,9
    113
  • Chile Marcela Said
  • Antonia Zegers, Alfredo Castro, Rafael Spregelburd, Alejandro Sieveking
7
Mucho hueso para roer
Después de pasar por el Festival de Cannes y el Festival de San Sebastián donde ganó el Premio Horizontes Latinos (Mejor película) se estrena el 29 de Junio en nuestro país "Los perros", un film chileno de la directora Marcela Said  una cineasta que creció durante la dictadura de Pinochet, en un ambiente muy militarizado.

Fue durante el rodaje de su primer largometraje documental en 2011 "El Mocito", cuando conoció a Juan Morales Salgado, ex coronel del ejército y que ahora regentaba un centro ecuestre cerca de Santiago. Fue el jefe del Centro de Represión Simón Bolívar, del cual cientos de personas habían desaparecido. Esto le dio la idea de escribir el guión aunque tuvieron que pasar más de seis años para poder realizar la película.
La protagonista es Mariana una mujer con una mezcla de atracción y repulsión para los llamados verdugos de la dictadura, papel interpretado magistralmente por Antonia Zegers que ha sido vista en varias películas de Pablo Larraín y que le da al personaje el fuerte carácter que necesita.

El silencio después de las atrocidades cometidas durante el régimen de Pinochet, de las cuales algunas familias poderosas del país a veces fueron cómplices es el argumento principal, ya que el personaje de Mariana tiene un comportamiento extraño, ambiguo y perturbador porque que se encuentra en una burbuja rodeada de hombres y no sabes muy bien a dónde quiere llegar.

Un film muy interesante y a la vez un tanto extraño y cautivador con una anti héroe femenina que te hace reflexionar.
Destino Arrakis.com
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2 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil