Es más que obvio, por la sinopsis misma que esta no es una película que a todos les va a gustar, es más que obvio que debes saber trazar la linea, reconocer la caricatura, abrazar el surrealismo y dejarte llevar por la locura para poder disfrutarla en todo su esplendor, y es que "God Bless America" es una de las mejores criticas sociales y a la vez comedia negra que se ha hecho.

Como ya demostró Bobcat Goldthwait en su genial "World's gratest dad", no se anda con niñerías y dice lo que quiere decir, firme y conciso, aquí con unos monólogos magistrales a cargo de Joel Murray (sobresaliente en el papel del marginado social que, no lo neguemos, todos hemos sido alguna vez) y Tara Lynne Barr (magistral, perfecta actuación).

Y así como va al punto esta obra maestra, lo haré con esta critica, "God bless america" le tira mierda a todo lo que esta mal en esta sociedad, y quedarse en eso sería demasiado fácil poniendo a unos protagonistas moralmente superiores, pero no, Bobcat nos da unos protagonistas que SE CREEN moralmente superiores siendo ellos mismo presa de sus propios prejuicios. "Yo solo quiero matar a las personas que se lo merecen" dice el protagonista varias veces en el film, ¿quienes somos nosotros para decir quien merece morir, o quien tiene los valores adecuados, y por que? Y así, ad infinitum.

Mención aparte merece Roxy (Lynne Barr), que aparte de ser excelente la actriz, lo es también el personaje, "Toda mi vida he tenido que seguir ordenes de gente de la que obviamente soy mas inteligente que ella pero no lo admiten por que no sería educado." y con eso se resume, la juventud perdida entre el egocentrismo y la inteligencia es representada genialmente con ella, con sus gustos, con sus opiniones. Con su odio a la cultura pop. Con su gusto por lo clásico que a la vez la hace tener la razón pero al creerse mejor que los demás, aunque lo sea, la hace estar mal. Simplemente magnifica.

Se le crítica por el leit motiv de que la trama de matar a quienes piensas que son idiotas, pero gente, esto es una sátira, negrisima, potente, hacia falta que se hiciera algo así, con bolas, con actitud, con identidad, para que de verdad haga efecto en los espectadores. Y en la misma película lo dicen, los que culpen a un film de sus actos, son idiotas, y mas razón no les podría dar.

Peliculón de culto, clásico instantáneo, indispensable para todos aquellos que no nos asustemos fácil, para todos los que pensemos que el mundo se esta yendo a la mierda, para los que estemos cansados. Una gozada.

Laugier hace años ya nos sorprendió con Martyrs, ahí nos dio a entender que el iba a contar las historias como el quisiera, sin importarle usar la violencia mas gráfica o el simbolismo mas oculto siempre y cuando el guión los justificara y con The Tall Man lo vuelve a hacer, desde los primeros minutos se dejan claras las intenciones de que esta no es otra Martyrs, de que este hombre se sabe reinventar y de que no queda estancado en lo que lo hizo tan famoso en el genero del terror.

Pero, lo que pasa con The Tall Man es que no, no es una película de terror, y puede haber una gran diferencia en que te guste o no si al verla ya sabes esto, este es un film que hace una mezcla de géneros genial, así, no se le puede llamar de otra manera, si tuviera que describirlo sería algo así como un Drama social psicológico lleno de cuestiones ético-morales y con toques de terror paranoico. Aparte de que es endiabladamente entretenida y siempre te va a tener en tensión gracias a un guión dinámico que siempre esta presentando giros de guión, pero ojo, el aspecto mas importante de estos es que son TOTALMENTE COHERENTES CON EL ARGUMENTO, se nota que se planificaron y se nota que Laugier toma en cuenta al espectador y es un factor muy importante para el no tratarnos como idiotas, ya otra cosa sería decir que le gusta jugar con nosotros, pero no es lo mismo.

Si bien, como decía antes, no tiene nada que ver con Martyrs, hay algunas cosas que la recuerdan bastante y que se pueden ir asentando como "marcas personales" del director, la mas notable de ellas es el empezar la película de una manera, desarrollarla de otras 4 diferentes y acabarla de una que nunca te esperarías, algo bastante parecido al desarrollo del rol de la protagonista en la historia.

En cuanto al aspecto técnico no se le puede reprochar prácticamente nada (el perro por ordenador nada mas), con una fotografía preciosa, una banda sonora emocionante, unas tomas muy cuidadas y trabajadas (cierta toma giratoria en el estudio y el plano secuencia de la "salida de la casa" las mejores) y un uso de la tensión, el misticismo y lo sugerente en unos tiempos mas que buenos.

Y si, la Biel esta que se sale, creíble y muy metida en su papel. Jodelle Ferland igual de buena, más al final.

Lo mejor: Los primeros 50 minutos, los giros de guión, la solución del misterio del Tall Man, Jessica Biel y Jodelle Ferland

Lo peor: Se pudo haber aprovechado más la figura del Tall Man, la voz en off que sale de vez en cuando que no aporta nada en la historia (si acaso la última), cierto bajón en el nivel trepidante que llevábamos pasada la primera hora de metraje.

Es de aplaudirle a Ti West (director que también es el encargado de 'Cabin fever 2' (?!?!), al que esta cinta le ha dado hasta comparaciones con Polanski...) que retome a el genero del terror a su 'época dorada'(por decirlo de alguna manera...), con una atmósfera ochentera-setentera deliciosa y una fotografía típica de ese tiempo, la película tiene hasta el mas minimo detalle en cuanto ambientación muy cuidado, alejándose (no totalmente...) del susto fácil, la superficialidad y el gore barato, acercándose mas a lo sutil y a lo sugestivo, sin embargo no consigue lo que pretende, todo queda MUY sutil, sin que en la película apenas pase nada hasta sus 20 minutos finales, y lo que pasa no es mucho que digamos ...

Al final se queda en una de esas muchas películas en las que lo técnico se merece un 10 y lo argumental no pasa de ser algo pasable, igual que la actuación de la chica protagonista y el giro final, que si bien uno no se espera deja a la película como uno de esos films que salieron a la sombra de clásicos de esas fechas como 'Rosemary's baby' o 'El Excorsista'.

Eso si, sin duda este film deja a Ti West como un director al que hay que seguirle la pista muy de cerca por que apunta alto...

Por tener una atmósfera genial, detalles chulos como el cameo de Dee Wallace, una que otra escena muy buena (el primer asesinato, el prefinal en el cementerio), una intriga presente en todo el metraje, unas actuaciones antagonistas muy buenas (menos la de el gordo...) y una propuesta muy original en estos tiempos 'The House Of The Devil' es una película recomendable para todos aquellos que no nos desesperemos con facilidad y sepamos apreciar los 'pequeños detalles' en esta clase de cintas.

Bueno, desde que se anuncio el estreno de Repo! The genetic opera he estado muy pendiente de su estreno, ahora que finalmente la he visto debo decirlo, estoy muy sorprendido con su resultado.
Darren Lynn Bousman hace un trabajo magnifico con esta película, cuenta una historia original, a base de unas canciones muy curiosas, y con una estética que simplemente...mola.
Ahora los personajes, Alexa vega, esta en el papel de su vida, nos roba el corazon a todos como la dulce Shilo. Bill Moseley hace que nos riamos y asustemos a la vez. Paul Sorvino, muy bueno como Rotti Largo. Paris Hilton, esta tipa, hasta ella esta bien aquí, Amber Sweet es una especia de pija-bipolar drogadicta, y la verdad el papel le quedo muy bien. Nivek Obre como nuestro anfitrión nos hace meternos en la historia. Sarah Brightman, a pesar de lo poco que sale, borda su papel y nos da una interpretación de la que muchos recordaran su ultima escena. Y lo mejor para el final, Anthony Stewart hace que en una misma escena nos compadezcamos del pobre padre protector y en la otra al ritmo de "Thankless Job" nos haga sentir el mas profundo odio hacia el como el Repo men.
La BSO, perfecta, a menos que no te gusten las guitarras eléctricas, nos da grandes temas como "At the opera tonight", "Infected", "Zydrate anatomy", y "Chase the morning".

En fin, Repo, es una genialidad, divertida cuando tiene que serlo, dramática cuando se lo propone, y emocionante casi siempre.

Bueno, si valoramos a "Veronika decides to die" simplemente como adaptación de la obra de Coelho se quedaría en algo fallido, comete un grave error y nos muestra el "que" de las acciones de los personajes pero no el "por que" y esto es uno de los elementos mas importantes de la novela, las motivaciones de Veronika, Edward y Mari.

Si la valoramos como película individual resulta interesante y hasta ahí, su primera media hora prometía mucho y a lo largo de la película presenciamos como todo se va desinflando, los conflictos principales se van haciendo cada vez mas simples y los personajes hacen las cosas "por que si".

Aun así nunca aburre, tiene un muy buen ritmo, un apartado técnico muy bueno, BSO con un aire de nostalgia, fotografía cálida, unas actuaciones muy correctas en las que Sarah Michelle Gellar destaca por encima de los otros.

Película disfrutable pero muy desaprovechada.