En estos últimos años ha descendido la calidad del cine de terror notablemente, siendo 'Paranormal activity' (2007) y 'El sexto sentido' (1999) las películas más destacadas de este apartado. En este contexto aparece 'Insidious' que, sin revolucionar el género, mezcla los puntos más fuertes de algunas de las mejores cintas de miedo -como 'Poltergeist', con la que guarda gran similitud-, para hacer de ésta una película única y aterradora.

Profundizando ya en el film encontramos escenas realmente espeluznantes, de pavor puro y duro. Sobresaltos, impactantes gestos y muecas y temibles personajes nos aguardan en 'Insidious'. El film, aparte de lo comentado anteriormente, contiene, también, un toque de cine clásico que le viene de perlas. Pero todo este miedo viene acompañado, en casi todas las escenas, del ya típico sonido estridente, que a veces asusta más que la propia situación.

El director de la película es James Wan, que empieza a encasillarse en el género de terror después de esta última producción, a parte de 'Saw' (2004) -anteriormente había realizado el cortometraje en que se basa la saga- y 'Silencio desde el mal' (2007). Un aspecto a destacar es la oscuridad de la que se ha dotado a 'Insidious', que le confiere a la cinta un aspecto tenebroso y tétrico a la par que dificulta, en ocasiones, la óptima visión del film.

El reparto del film está compuesto por actores y actrices no excesivamente conocidos. Podríamos considerar los protagonistas de la cinta a Rosa Byrne -'28 semanas después' (2007), 'Todo sobre mi desmadre' (2010), serie de televisión 'Daños y perjuicios' (2007)- y Patrick Wilson -'Hard Candy' (2005), 'Protegidos por su enemigo' (2008), 'Watchmen' (2009)-, además de otros como Ty Simpkins -'Juegos secretos' (2006), 'Los próximos tres días' (2010)-, Barbara Hershey -'Un día de furia' (1992), '11:14 - Destino fatal' (2003), 'Cisne negro' (2009)- o Lin Shaye -'Algo pasa con Mary' (1998), 'Dead end' (2003), '2001 maníacos' (2005)-.

El apartado sonoro está encabezado por el compositor Joseph Bishara, autor de bandas sonoras de películas que comparten género con 'Insidious' como 'El convento del diablo' (2000), 'Los profanadores de tumbas' (2006) o 'La noche de los demonios' (2009). La música que ha compuesto para el trabajo de James Wan contiene, también, ciertos aspectos que recuerdan a filmaciones clásicas, que queda realmente bien.

En resumen, si te gusta el cine de terror no te puedes perder 'Insidious', ya que te dará, por momentos, verdadero miedo, sustos y demás situaciones tensas. Además, todos los miembros del reparto están muy acertados en su papel y no desentonan para nada en ninguna ocasión -excepto alguna escena "cómica" de dos personajes secundarios-. Por todo lo dicho 'Insidious' es una película muy recomendable para pasar un horroso rato -en el buen sentido-.

PD: ¿Soy el único que ha visto a Darth Maul -de Star Wars- en la película?

La increíble película "Planet 51" resultó ser un chasco... Mucha gente se habrá sentido decepcionada al haber acabado de ver el film (yo me incluyo), ya que, como ya he dicho en el título, la película no cumplió con la espectacularidad que se prometía en la publicidad y el tiempo que los productores invirtieron en su creación.

El humor (si puede llamarse humor, y no "gracias tontas") es muy flojo, aunque hay que decir que siempre habrá algún momento en el que te sonrías. El apartado técnico es espectacular, efectos como el fuego y las explosiones están muy bien recreados. Un aliciente que tiene la película es que ver a un humano en un planeta diferente, ya que se puede ver como una raza distinta opina sobre el ser humano.
Desde que Charles llega a Planet 51 lo que sucederá es obvio. Un guión muy sencillo y unos diálogos un tanto pueriles, enfocan esta película a un público más infantil.

Para finalizar diré que recomiendo esta película a los que les gusten los films de animación, ya que, si se quiere ver por la publicidad que se le ha hecho no es demasiado recomendable.

Los problemas de Blood Origin comenzaron incluso antes de estrenarse: cambio de la protagonista, rerrodajes y reestructuración de una miniserie que se quedó en solo cuatro episodios. Menos de cuatro horas de metraje que (y es lo peor que se puede decir de esta serie) se hacen interminables. Personajes anodinos y poco desarrollados, una trama simplona y burda y cero respeto por el canon de la saga creada por Andrzej Sapkowski son sus principales lastres.

Blood Origin nos lleva 1.200 años atrás en el tiempo con respecto a la historia de Geralt de Rivia, pero curiosamente todo luce más moderno en este pasado azotado por las guerras y la hambruna. Los valores de producción tampoco están a la altura y dejan entrever el tijeretazo que Netflix le ha metido a la serie para no gastar unos recursos que sabían que no iban a recuperar, especialmente tras el desencanto del fandom con la marcha de Henry Cavill por no ser fieles a los libros en los que se basa la ficción episódica.

Si conoces la saga de Geralt de Rivia, Blood Origin es innecesaria. Si no la conoces, no te pierdes absolutamente nada que merezca la pena ver.

Sublime, excelente, extraordinaria, increíble... Se me acaban los adjetivos para describir la que es, a mi juicio, la mejor película de 2009. Con esta cinta Tarantino ha superado cualquier film ambientado en la Segunda Guerra Mundial, desde un punto de vista muy diferente a cualquier otro.

Hablando del reparto, hay actuaciones estelares como la de Cristoph Waltz, Brad Pitt o Eli Roth. El guión es espectacular, con escenas bien contrastadas, ya que encontramos tanto secuencias desagradables (en el buen sentido) como de humor desternillante (donde el director juega con los distintos idiomas de los personajes, por ejemplo).

En resumen, es la historia mil veces contada pero de forma diferente y distraída para el espectador.

‘Lo imposible’ es, simple y llanamente, una obra de arte. Es lo que uno espera presenciar cuando se dispone a ver una película española. Es difícil ir al cine a contemplar un film de nuestro país y salir del mismo satisfecho. La cinta de Juan Antonio Bayona, director de la premiada ‘El orfanato’, no sólo consigue satisfacer, sino dejar anonadado, maravillado, absolutamente sin palabras.

El tema tratado por el film es una historia completamente turbadora y dramática, basada en la historia verídica de una familia que fue a pasar las vacaciones de Navidad en Tailandia y se encontró con un terrible desastre natural: el tsunami que azotó el sudeste asiático en el año 2004.

El film está protagonizado por Naomi Watts e Ewan McGregor, que realizan unas actuaciones realmente magistrales. Pero la inglesa y el escocés no están solos en este reparto en el que participan otros muchos actores más desconocidos pero, igualmente, de una calidad interpretativa magnífica. Aquí es donde aparecen los niños. Tres exactamente. Tom Holland, Oaklee Pendergast y Samuel Joslin completan un reparto brillante. Por último, el alemán Sönke Möhring, que ya realizó un pequeño papel en ‘Malditos bastardos’, vuelve a aparecer durante un breve periodo de tiempo de forma extraordinaria.

Por otro lado, hay que destacar el gran trabajo realizado por Fernando Velázquez, el compositor de la banda sonora, que cumple a la perfección su cometido: el de emocionar en momentos clave y el de angustiar en los instantes de mayor presión para los miembros de la familia protagonista. Asimismo queda claro que los efectos visuales han sido uno de los puntos más trabajados por los encargados del film, ya que son sencillamente perfectos, del mismo modo que la preciosa fotografía a cargo de Óscar Faura. Estos aspectos técnicos redondean una gran película.

Por todo lo dicho queda claro que el film de Bayona consigue lo imposible: que una cinta española –aunque solo sea de producción- emocione y maraville al espectador de una forma que hacía años que ninguna conseguía hacerlo. De visionado obligatorio.