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Críticas de Kingo
Críticas ordenadas por:
Sensación de vivir - 90210 (Serie de TV)
Sensación de vivir - 90210 (Serie de TV) (1990)
  • 4,6
    44.605
  • Estados Unidos Darren Star (Creator), Daniel Attias, ...
  • Shannen Doherty, Jason Priestley, Luke Perry, Jennie Garth, ...
2
Pijos en Pijolandia.
En lejanos tiempos, en que yo era un pimpollo y aún ligaba y todo, esta basura fué un absoluto boom entre los púberes y prepúberes. Yo no podía comprenderlo: la Doherty me parecía una pija borde y creída, el Priestley un pijo medio subnormal, la Spelling una pija horrenda que nunca me quedó claro si era una mujer muy fea o un caballo muy guapo; el Perry un pijo que iba de tío duro y que en mi barrio hubiese ido todos los dias a casa llorando, y el Ziering.... ese sólo me parecía un pijo mongo del todo, y estereotipo de los pijos mongos de comedia yanquee universitaria. No la soportaba, no, pese a que mi novia de aquel entonces era una fans declarada, y me hizo tragar muchísimos episodios... Tampoco comprendo como a ella, tan fascinada por los clichés pijos, podía gustarle yo. Aunque bueno, ese es otro tema.

El caso es que desde hace poco tiempo vuelven a emitír este truño por la autonómica canal 33, a la hora de comer para más inri, y pese a que he intentado volver a ver algún episodio para reírme, cabrearme, o ponerme melancólico recordando aquellos tiempos, lo único que he conseguido es aburrírme en cuestión de minutos con esos argumentos demenciales, esas interpretaciones vergonzosas, y esa estética demodé y ridícula que algún día también compartí (aunque sin marca, y solo los findes).
Igual a quien en su momento le fascinase, hoy la recuerde como algo glorioso... pero a los que, como a mí, ya en su momento les pareciera una soberana porquería, tan sólo les producirá verguenza ajena, y unas invencibles ganas de volver atrás en el tiempo, para poder ser una vez más el rarito (pero joven) muchacho que decía que esta serie no es más que una puñetera mierda.
Tan recomendable como vaciarte un bote de de reflex en el perineo.
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95 de 125 usuarios han encontrado esta crítica útil
El último samurái
El último samurái (2003)
  • 6,8
    79.429
  • Estados Unidos Edward Zwick
  • Tom Cruise, Ken Watanabe, Billy Connolly, Tony Goldwyn, ...
3
Al nivel de su protagonista.
Al margen de lo poquísimo que llega a gustarme el señor Cruise, el hecho de que su personaje sea tan arrogante y tan parecido a un superhéroe con inquietudes etnológicas y filosóficas, aún le resta cualquier viso de realidad que pudiese llegar a haber en la historia.
Bonita fotografía, banda sonora resultona, y un Watanabe del que podría aprender algo el peque Tom, es lo único de bueno que le veo a una obra con momentos soporíferos, y llenita de fantasmadas. Sobre todo, en esa escena final tan increíble como saturada de sensiblería barata (spoiler).
Recomendable para aficionados a las postales bucólicas, y amigos de las pelis de acción con ínfulas moralizantes. Abstenerse todo aquel que precisa de coherencia, y un mínimo de veracidad, para disfrutar de una película supuestamente de descripción histórica.
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21 de 40 usuarios han encontrado esta crítica útil
Dead End (Atajo al infierno)
Dead End (Atajo al infierno) (2003)
  • 5,6
    3.397
  • Francia Jean-Baptiste Andrea, Fabrice Canepa
  • Ray Wise, Alexandra Holden, Lin Shaye, Mick Cain, ...
2
Ojalá adivinar la primitiva fuese tan fácil.
Minuto uno: un tipo conduce dando cabezadas y es lo mejor de la peli por su valor profético, ya que eso es lo que le sucederá a todo aquel que siga con interés los absurdos diálogos y las vergonzosas situaciones del resto del metraje.
Minuto tres: ha sucedido lo suficiente como para que cualquier espectador con más de dos neuronas activas, sepa ya de antemano absolutamente todo lo que va a ocurrír (y en que orden), y ya haya previsto la sorpresa final, que no tiene nada (nada, nada, nada) de sorprendente.
A destacar como una de las pelis más previsibles de toda la historia, con horrendas interpretaciones, y uno de los personajes más cargantes que haya visto jamás (la madre y su imparable y mongola verborrea).
Tan recomendable como una lavativa de loctite.
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12 de 28 usuarios han encontrado esta crítica útil
The Mission
The Mission (1999)
  • 6,9
    719
  • Hong Kong Johnnie To
  • Anthony Wong, Francis Ng, Jackie Lui Chung-yin, Roy Cheung, ...
7
Buena peli, buenas gentes.
Un grupo de mafiosillos es contratado para proteger a un jefe yakuza al que alguien quiere eliminar. Con este simplísimo argumento, beneficiado por un excelente guión y unas interpretaciones correctas, se nos muestran tanto escenas de acción muy bien resueltas pese al evidente bajo presupuesto, como la notablemente bien narrada relación entre unos mafiosos que a veces se comportan como chiquillos, sobre todo en los momentos de relajo (con mucho parecido a "Sonatine" de Kitano, pero sin llegar a aburrír tantísimo como la obra del nipón).
Muy entretenida, con escenas muy divertidas y bastante acción, su punto más oscuro es la banda sonora, de un cutre ochentero muy sonrojante.

Por cierto (contestando a la crítica anterior del señor MB): el libro que más me gustaría escribír sería mi autobiografía, con el título "Como destroné a Nacho Vidal y conseguí vivír como un sultán sin darle un palo al agua". Pero mucho me temo que ese proyecto nunca verá la luz: la ciencia-ficción tiene poco mercado en este país.
Y, por otro lado (y ya iba siendo hora) agradecer a Txarly, Gilbert, Antonio 1004, Grandine, Dromedario, Gisele, Maldito Bastardo, Rizzo, Khaledia, Antipseudo, Bloomsday (y un largo etcétera que mi vaguedad crónica me impide enumerar), las muchas recomendaciones excelentes de las que me he beneficiado, y sus magníficas prosas. Esta página es la mejor sobre cine no sólo por el buen hacer de sus responsables, sino desde luego que también por la infinita calidad de sus colaboradores (aunque últimamente se nos haya colado algun impresentable, pero aquí incluso mencionarlo sobra). En fin: que gracias, y que continúen en su línea impecable.
Ah: y más gracias para Dromedario por su Óscar, que prometo mantener siempre untado de vaselina para poder usarlo con fines terapeúticos con cada actor, director, o guionista que me ofenda las retinas.
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12 de 21 usuarios han encontrado esta crítica útil
Dexter (Serie de TV)
Dexter (Serie de TV) (2006)
  • 7,9
    60.549
  • Estados Unidos James Manos Jr. (Creator), John Dahl, ...
  • Michael C. Hall, Jennifer Carpenter, James Remar, David Zayas, ...
9
Yo te untaré mis obras con tocino para que no me las muerdas, Gongorilla... (F. de Quevedo)
Esta crítica quiero dedicársela, con muchísima intención, al mongoloide que, según acabo de ver, acaba de fusilar mis últimas críticas una a una (sí: a tí, ricura, que no sé porqué me lees si lo que escribo no te gusta. Eso apesta a masoquismo terminal... si estás aburrido, te aconsejo que te sientes desnudo sobre una bombona de butano, y que no pares de descender hasta que notes el frío del suelo en las nalgas. Igual te entretiene más que ir jodiendo al personal).

En fin, que esta serie es sencillamente soberbia y representa un soplo de aire fresco para ése género. El protagonista es un tipo incapaz de tener ningún sentimiento ni respeto por el resto de los humanos, y posee una cualidad innata para despedazar a sus congéneres. Su padrastro policía, sabedor de su secreto, lo instruye desde jovencito para que utilice su tara con fines provechosos. Es decír: que se dedique a matar a quienes infringen las leyes y quedan sin castigo, ya sea por deficiencias de la justícia o por la labor de algún abogado listillo.
Las interpretaciones son excelentes, para tratarse de una simple serie, y el tal Michael C. Hall sabe recrear magníficamente su personaje, de una frialdad absoluta pero conocedor de que ha de mantener engañados a todos quienes le rodean, fingiendo afectos. La fotografía es del todo adecuada para las morbosas tramas que se nos muestran, los diálogos contienen frases verdaderamente memorables, y los apartados de maquillaje y efectos especiales se lo han currado sobremanera para conseguír unos cadáveres mutilados aterradores y estomagantes, que suelen ser mostrados en clarísimos y extensos planos.
Tan sólo se ha estrenado una temporada, de doce capítulos, pero (según leí por ahí) ya se ha contratado una segunda entrega que, en principio, debería estrenarse a mediados de este año.
Totalmente recomendable por lo diferente de su argumento (el asesino es el chico de la peli), pero advirtiendo que estómagos sensibles o mentes débiles deberían ignorarla, por lo realmente fuertes que resultan todos los capítulos.

Habrá quien opine que el sistema de valoración de críticas es muy útil... aunque según mi experiencia reciente, no es más que otra manera de divertír a los que se meten en cualquier foro para tocar de los tres el más largo, pero en este caso sin temer "quickeos", "baneos", ni "ignores".
Que haya un foro a tiempo real de una buena vez, y así podremos saber cuales son exactamente las manzanas podridas de este cesto.
Te lo sigo dedicando, majete.
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309 de 488 usuarios han encontrado esta crítica útil
Perfect Blue
Perfect Blue (1997)
  • 7,5
    10.158
  • Japón Satoshi Kon
  • Animation
8
Un guión para enmarcar.
Si bien la animación es más bien modesta, con un sólo sombreado (en algún momento se añade un segundo, pero suelen ser planos estáticos), un guión fabuloso que sabe desarrollar prodigiosamente un argumento muy absorbente, la eleva a un nivel muy alto tanto dentro del genero anime como del cine en general.
Posee momentos angustiantes, sabe crear tensión, y toda la maraña que se desarrolla durante el tercer cuarto del metraje, que puede llegar a ser liosa de verdad, queda resuelta y explicada con exquisita fluidez en unos veinte minutos finales soberbios.
A destacar la escena de la violación, tanto por el desasosiego que provoca como por contener pistas subliminales y casi imposibles de observar a simple vista, pero que finalmente acaban por encajar con precisión en el fragmentado puzzle que es el guión.
Completamente recomendable tanto para amantes del anime como para áquel que no lo sea, pero avisando que contiene escenas de extrema violencia y de sexualidad casí explícita, que no la hacen aconsejable para los más pequeños.

Y aprovecho que se trata de la crítica a una peli buena (después de un par de decepciones), para saludar al señor Txarly en su regreso por estos lares, antaño lugar donde cinéfilos de todos los calibres dejaban su opinión, y hoy coto de caza para fusiladores de dudosa catadura.
Un olé por el regreso del sheriff, coño.
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22 de 35 usuarios han encontrado esta crítica útil
Keep cool (Mantén la calma)
Keep cool (Mantén la calma) (1997)
  • 6,1
    1.005
  • China Zhang Yimou
  • Jiang Wen, Ying Qu, Li Baotian, Ge You, ...
4
Una absoluta memez muy aburrida.
Al margen de que el cámara debía padecer parkinson, y no deja la imagen quieta ni un segundo, esta obrilla sosa, incoherente e insustancial, peca de poseer escenas como la del restaurante, que se alarga durante 21 minutos para no contar absolutamente nada de interés. Pero lo que se dice nada de nada.
Los diálogos son infumables, el guión de una majadería total, las interpretaciones penosas, y si no le pongo una nota aún más baja es tan sólo por lo hermosa y buenísima que estaba aquí la tal Qu Ying, sobre todo con el microvestido amarillo. Aunque, como ya he dicho en más de una ocasión, para ver una peli sólo por lo buena que esté la prota, mejor alquilo una de Private.
Aburridísima, y sin lógica ni decoro, es tan recomendable como hartarse de fabada antes de ir a un funeral.
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15 de 25 usuarios han encontrado esta crítica útil
Los USA en zona rusa (TV)
Los USA en zona rusa (TV) (1994)
  • 6,1
    1.782
  • Estados Unidos Woody Allen
  • Woody Allen, Julie Kavner, Mayim Bialik, Michael J. Fox, ...
5
Teatro
Algunos diálogos graciosos, Wody Allen protagonizando a su eterno personaje desquiciado y a veces cargante, y poco más de bueno para un producto que más que una película es teatro filmado. Pese a su breve duración, hay momentos en que se hace muy larga.
Como entretenimiento ligero aún tiene un pase, pero aquí si que se puede poner con toda justicia aquella expresión tan manida de "Un Allen menor".
A destacar, como lo más divertido, el personaje del cura con ninguna habilidad para la magia.
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9 de 18 usuarios han encontrado esta crítica útil
El nombre de la rosa
El nombre de la rosa (1986)
  • 7,9
    94.078
  • Alemania del Oeste (RFA) Jean-Jacques Annaud
  • Sean Connery, Christian Slater, F. Murray Abraham, Michael Lonsdale, ...
9
Aquellos años oscuros
Varios puntos brillantísimos que enumeraré a continuación:

1) Gracias a esta peli, el libro homónimo de Umberto Eco fué uno de los mayores éxitos editoriales de este país, más aficionado a leer el Marca o el As, pese a ser en según que momentos un tocho aburridísimo (¿por que tanto latín sin traducír?)
2) Sean Connery, un grandioso actor perdido en el olvido, resucitó con un papel hecho a medida, dejando pasmado a medio mundo y adquiriendo un status de mito que hasta el dia de hoy le dura, aún habiendo hecho bastantes personajes absurdos en los últimos años.
3) Una fotografía exquisita, que juega con maestría con las luces y las sombras, le da un toque siniestro totalmente efectivo para describír áquel tiempo (si, la pobre luz de una vela no consigue iluminar toda una estancia) y los tenebrosos hechos que se nos narran.
4) El casting es asombroso, habiendo sabido encontrar gentes con caretos tan horrorosos como los que se nos muestran en los retratos de cualquier museo. Que por mucho que las obras medievales nos hablen de apuestos donceles o de bellas infantas, cuando uno ve los retratos de la época se le cae el alma al suelo, y viajar en el tiempo para ser el Brad Pitt de esas fechas no es deseable por la extrema fealdad de las señoras.
5) La ambientación es perfecta, mostrándonos dientes podridos (si los hay, que en aquellos tiempos llegar a los 25 con la dentadura completa era todo un reto), suciedad por todos los lados, y una falta de higiene personal del todo repugnante para los ojos actuales. Pero es que era así, leches, y no los colorines y las sonrisas inmaculadas de las pelis de Errol Flynn.
6) El guión describe con detalle a los personajes, y la trama se va enredando y desenredando con total efectividad y sin un solo instante sobrante ni aburrido.
7) Todas las interpretaciones están a un altísimo nivel, incluyendo al pobre Slater que hizo aquí -y de calle- su mejor película, no volviendo a estar jamás a la altura. Cualquier secundario supera aquí con su interpretación a (por poner un ejemplo) toda la filmografía de Ben Affleck.
8) El argumento no sólo gira en torno a unos asesinatos misteriosos y sus correspondientes pesquisas, sino que nos exhibe la realidad de la época, con unos dirigentes de la iglesia endiosados (y así han llegado hasta nuestros días) que expolian al pueblo llano sin darle nada de utilidad a cambio, prohibiendo cualquier avance cultural o científico, y que anda a la greña con los sectores del clero que sí quieren seguír el ejemplo de aquel buen señor de Nazaret.

Y, aunque si pensase un poco más aún encontraría más razones (como el fantástico laberinto, que siempre me recuerda al relato de Borges "La biblioteca de Babel"), aquí me planto recomendando a cualquiera con un mínimo de buen gusto que si todavía no ha degustado (rarísimo sería) esta exquisitez, lo haga tan pronto como pueda.
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206 de 255 usuarios han encontrado esta crítica útil
Cómo conocí a vuestra madre (Serie de TV)
Cómo conocí a vuestra madre (Serie de TV) (2005)
  • 7,6
    95.366
  • Estados Unidos Carter Bays (Creator), Craig Thomas (Creator), ...
  • Josh Radnor, Jason Segel, Alyson Hannigan, Neil Patrick Harris, ...
5
Cualquier parecido con Friends es pura coincidencia.
Una sit-com más, en la que los diálogos no son más que una sucesión de chistes (o la preparación para ellos), personajes estereotipados al máximo (el buenazo inocentón, el zumbado perverso, etc, etc..), y con risas enlatadas para que el espectador sepa cuando debe reír, aunque lo que vea u oiga no le haga puñetera gracia (no, no es público en directo).
Como entretenimiento aún pasa, pero comparar esta serie con Friends si no es blasfemia debería serlo. A destacar -como curiosidad- el ver de nuevo a Neil Patrick Harris, otrora famoso interpretando al niño-medico-genial Doogie Howser, esta vez en un papel de descerebrado total.
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38 de 89 usuarios han encontrado esta crítica útil
Election
Election (1999)
  • 6,5
    7.061
  • Estados Unidos Alexander Payne
  • Matthew Broderick, Reese Witherspoon, Chris Klein, Mark Harelik, ...
7
Quien no se conforma es porque no quiere
Después de hacer el ridículo diciendo que ya la había visto, y que me apetecía ver una comedia y no una de yakuzas, tuve una muy agradable sorpresa. Tanto porque otra vez (y ya van tres -entre un montón, eso sí-) el señor Broderick no me resultó tan odioso como de costumbre, como por el excelente guión que no deja un solo instante al aburrimiento, describe con total certeza a los personajes, y desarrolla varias historias confluyentes con perfectos cambios de escena. Buenas interpretaciones (en especial la Whiterspoon en su papel de niñata repelentísima), muy buena fotografía, y soberbia ambientación.
A destacar el cuarto de hora final, con la detallada conclusión de cada caso, y con una clara y muy verdadera moraleja.
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30 de 37 usuarios han encontrado esta crítica útil
Cartas desde Iwo Jima
Cartas desde Iwo Jima (2006)
  • 7,5
    50.125
  • Estados Unidos Clint Eastwood
  • Ken Watanabe, Kazunari Ninomiya, Tsuyoshi Ihara, Ryo Kase, ...
7
La película que haría vomitar a John Wayne
Supera a la otra versión de la batalla, sobre todo porque esta vez sí consigue una perfecta descripción de los personajes (extraordinario el señor Watanabe, y no menos colosal el tipo que interpreta al panadero, del cual no sé el nombre y no me apetece buscarlo).
Bellísima fotografía con un ejemplar uso de los contraluces, exquisita banda sonora, y quizás su punto más débil sea coincidente con el de la anterior: un mal empleo de los flash-back (en este caso, el del perro y el de la cena no hacen sino que romper el ritmo narrativo, de tan al final que están insertados), y un exceso de metraje que llega a conseguír momentos bastante aburridos.
No obstante, el mero hecho de ver una peli bélica yanquee en la que no se nos escenifica a sus soldados como ángeles de la guarda, y que muestra por fin a los japos o limones (como en tantísimas anteriores películas americanas sobre la II guerra se les denominaba) como simples seres humanos, y no como asesinos traicioneros que mientras te hacen una reverencia sonriendo te clavan una puñalada (el mensaje que transmite toda la anterior filmografía yanquee del conflicto), ya le hace merecer la pena.
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13 de 23 usuarios han encontrado esta crítica útil
Nacional 7
Nacional 7 (2000)
  • 7,0
    397
  • Francia Jean-Pierre Sinapi
  • Olivier Gourmet, Nadia Kaci, Lionel Abelanski, Saïd Taghmaoui, ...
8
Desde la sencillez y la veracidad.
El día a día en una clínica de discapacitados. Personas que sufren por sus limitaciones, y que pese a tener muchísimo en común, se diferencian entre los que reniegan y madicen a sus cuidadores, porque no aceptan depender de nadie como última y triste forma de sentirse aún capaces de dirigír sus vidas, y los que agradecen con total entrega y ternura cualquier gesto amable y compasivo que se les brinde, sabedores de que su incapacidad no es una derrota sino una batalla interminable en la que cualquier ayuda es de vital importancia.
Frente a ellos, sus cuidadores, que de tanto preocuparse de intentar suavizar el dolor ajeno o bien terminan por olvidarse de vivir sus propias vidas, o acaban por insensibilizarse y adoptar la posición de fríos observadores.
Rodada con poco presupuesto y en formato de docudrama, pero contando con unas interpretaciones magníficas, nos hallamos ante un ejemplo de película que trata temas delicadísimos, pero sin caer jamás en la sensiblería y con una descomunal carga de respeto. Hay momentos dolorosos, intimos, cómicos, pero nunca alejándose de la realidad y dibujando certeramente a los personajes: absolutamente humanos y, como tales, llenos de dudas, temores y nostalgias.
Totalmente recomendable por su enorme credibilidad, por su exquisita forma de mostrarnos lo variado, pero coincidente, que puede llegar a ser el comportamiento humano ante las grandes adversidades, y por la total precisión con que se ha sabido esquivar el dramón lacrimógeno que, en otras manos, hubiera podido llegar a ser una obra que trata tan delicados temas.
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17 de 19 usuarios han encontrado esta crítica útil
La felicidad de los Katakuri
La felicidad de los Katakuri (2001)
  • 6,2
    1.302
  • Japón Takashi Miike
  • Kenji Sawada, Keiko Matsuzaka, Shinji Takeda, Naomi Nishida, ...
7
Totalmente delirante
Básicamente, una de las gracias de esta página consiste en leer todas las críticas posibles, y así conseguír localizar usuarios con los que se tiene mayor afinidad, o cuya manera de narrar lo visto despierta el interés y/o describe aspectos técnicos que puedan ser importantes para cada particular exigencia mínima. Y nada de almas gemelas, que no suelen haber escrito una sola crítica (eso tiene narices: recomendar una peli y no explicar porqué), y los dioses de la infórmatica andan borrachos a la hora de asignarlas. Por ello no entiendo como hay quien afirma sin pudor no leer ni una sola crítica (si todos hiciesemos lo mismo, la página no tendria razón de ser), o que haya quienes se meten en las listas ajenas para darle al NO a gusto y sin verguenzas, sin haberse molestado en leer las razones que se dan y solo por tocar los perendengues (en especial, esos dos amiguetes míos que me suelen regalar dos NOes en cada crítica que haga, sea mi opinión cual sea -spoiler-).
En fin: que he visto esta peli animado por el comentario de Grandine, y desde aqui gracias.
Ya en su comienzo, se nos avisa que cualquier cosa será posible y que no hay que esperar lógica ni razón. Y vaya si lo cumple.
Pese a algún altibajo narrativo, el espectador pasa del mayor estupor al descojone total entre escenas delirantes, números musicales dignos de Tamara y sus secuaces, y diálogos paranoicos, que vienen y van sin ningún tipo de seriedad, coherencia o atisbo de verosimilitud.
Las interpretaciones son lo bastante malas como para quedar perfectas dentro del esperpento, mencionando especialmente al abuelo enemigo de los cuervos y su fabulosa puntería.
Los números musicales son un completo delírio, siendo a mi parecer el del karaoke kistch todo un hallazgo, tanto por su estética hortera como por su coreografía lamentable. Un despiporre, vaya.
Totalmente recomendable como entretenimiento, es preciso anestesiar la parte lógica del cerebro para gozarla, y no esperar ningún viso de realidad, lógica o coherencia. Bajo esas premisas, el cachondeo está más que garantizado.
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11 de 21 usuarios han encontrado esta crítica útil
Descubriendo a los Robinsons
Descubriendo a los Robinsons (2007)
  • 6,1
    5.459
  • Estados Unidos Stephen J. Anderson
  • Animation
6
Mejor que las últimas de esa factoría.
Excelente animación, que recuerda en mucho a Los Increíbles, para una nueva peli de Disney que continúa por sus fueros: almíbar a tope, y el ya chorrecientas veces repetido mensaje de perseverancia y superación. En ese sentido, nada nuevo bajo el sol.
El argumento es imposible en si mismo, como le sucede a casi todas las pelis con saltos temporales (spoiler), y en según que momentos demasiado lioso para los más peques.
El final, aunque con sobredosis de azúcar como es habitual en la Disney, está bastante conseguido al tener un ritmo frenético mientras encajan todas las piezas, además de beneficiarse de una banda sonora excelente.
Recomendable como el mero entretenimiento que es, más dirigido a los crios que a los adultos.
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7 de 14 usuarios han encontrado esta crítica útil
La evasión
La evasión (1960)
  • 8,4
    10.406
  • Francia Jacques Becker
  • Philippe Leroy, Marc Michel, Michel Constantin, Jean Kéraudy, ...
8
Una vez más (lástima que no sea más a menudo), gracias por la recomendación.
Poco que añadír a casi todas las críticas anteriores. Cuando hay talento poco importa que los actores no sean profesionales de relumbrón, que el argumento sea de una sencillez extrema, o que los espacios sean tan limitados como reducidos. Si se sabe, se sabe.
Respecto a lo de esos planos largos que tan sólo reproducen el golpear del cemento, pues sólo decír que son absolutamente necesarios para crear tensión e interés en ver qué pasará. Nos estamos acostumbrando demasiado a que nos den las cosas mascadas, me temo.
Eso si: coincido totalmente con Jastarloa en que el inicio del film debería ser el plano que nos muestra la mastodóntica prisión. La breve presentación está fuera de lugar, y confunde de forma truculenta al espectador, que queda esperando un desenlace muy distinto.

Magníficas interpretaciones, exquisito ritmo narrativo, majestuoso empleo de la luz y las sombras, y un desenlace sorprendente para una película que jamás recomendaría que viesen ninguno de los que mean colonia con "Prison Break", no sea que les entrase una crisis de fe dolorosa de sobrellevar. A amigos y gentes con buen gusto y paladar fino, desde luego que si.

Como curiosidad, pondré en el spoiler un fallo del que me he apercibido, y que curiosamente aún nadie ha comentado (no es que sea nada del otro jueves, pero tiene su gracia).
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22 de 35 usuarios han encontrado esta crítica útil
Café irlandés
Café irlandés (1993)
  • 7,0
    4.435
  • Reino Unido Stephen Frears
  • Tina Kellegher, Colm Meaney, Ruth McCabe, Brendan Gleeson, ...
8
Cuando narrar lo cotidiano se torna una exquisitez
Un argumento de una sencillez descomunal se ve beneficiado por un guión tremendamente eficaz, cuajado de buenos diálogos y con una descripción de personajes exquisita, por unas interpretaciones soberbias (Colm Meaney no me sorprende ya: demasiadas veces me ha encantado como para eso, pero la -para mí- desconocida Tina Kellegher simplemente lo borda), y un ramillete de secundarios excepcional (incluso vemos a Brendan Gleeson, protagonista de la maravillosa "El general" de Boorman) que la hacen ser una joya que dificílmente evitaría recomendar.
Eso si: abstenerse amantes de acción sin límites, amigos de los efectos especiales, y gentes necesitadas de truculentas batallas sanguinolentas para encontrar interés en una peli. Ésto va de cuestiones coherentes, sencillas y cotidianas, como suele ser habitual en el señor Frears, todo un maestro en la dirección de actores y en desarrollar historias mínimas dotándolas de un tremendo interés.
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31 de 37 usuarios han encontrado esta crítica útil
Eureka (Serie de TV)
Eureka (Serie de TV) (2006)
  • 5,9
    2.740
  • Estados Unidos Andrew Cosby (Creator), Jaime Paglia (Creator), ...
  • Colin Ferguson, Salli Richardson-Whitfield, Joe Morton, Jordan Hinson, ...
5
Ciencia-ficción serie B, con todo lo casposo y entrañable que eso conlleva
Curiosa serie cuyos dos primeros episodios, además de ser los mejores, fueron los únicos que en los States se emitieron por su orden. El resto se emitió de forma desordenada, comenzando por los de temática más fuerte para acostumbrar al público. Es por ello que los personajes apenas se desarrollan, y que las tramas de cada capítulo se cierran en él mismo.
La limitacion presupuestaria es muy evidente, y quizás donde más se nota es en la repentina desaparición de un personaje que en los dos primeros episodios parece importante, pero al estar interpretado por uno de los actores de la casposa serie Ally McBeal, con un -supongo, aunque no justifico- caché elevadísimo para los dineros manejados, pues puerta y humo sin aclaración de ningún tipo.
Los episodios son repetitivos a más no poder, y siempre el argumento es el mismo: algún invento se descontrola, y el sheriff se encargará de solucionarlo. Las interpretaciones están bastante justitas, la ambientación es lo mejor -aunque los sets cantan bastante-, y los efectos especiales alguna vez son excelentes, aunque por regla general también pregonan a gritos lo escueto del presupuesto.
Sin ser nada del otro jueves, y con unas limitaciones enormes, como simple entretenimiento cumple no siendo en ningún momento aburrída, y es muy llevadera al estar facturada para poder ver cualquier episodio independientemente del resto.
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32 de 43 usuarios han encontrado esta crítica útil
El tigre de Chamberí
El tigre de Chamberí (1958)
  • 6,0
    1.518
  • España Pedro Luis Ramírez
  • José Luis Ozores, Tony Leblanc, Hélène Rémy, Antonio Garisa, ...
4
Una de las pelis preferidas de Santiago Segura (y no es coña)
Remake español de la película de Danny Kaye "El asombro de Brooklyn", que a su vez era una versión de "La vía láctea" de Harold Lloyd (inexplicablemente, ninguna de las dos está contemplada en esta web). Para nada mejora a sus predecesoras, aunque puede servír como buen ejemplo del tipo de pelis que se rodaban en el inicio del tardofranquismo, para mayor gloria de unos actores que siempre salían en todas ellas, interpretando una y otra vez unos roles prefijados e invariables.
Sólo recomendable para muy, pero que muy, nostálgicos.
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6 de 21 usuarios han encontrado esta crítica útil
Vidocq: el mito
Vidocq: el mito (2001)
  • 5,7
    11.362
  • Francia Pitof
  • Gérard Depardieu, Inés Sastre, Guillaume Canet, André Dussollier, ...
3
Algún día, veremos una de Hitler descubriendo la penicilina.
Con la vida de Vidocq, el ladrón reconvertido en polícia, se podría hacer un interesantísimo biopic. Pero aquí han preferido, como ya comienza a ser costumbre, situar a un personaje que existió realmente en una sarta de estúpidas, inverosímiles, e infumables aventuras cuyo denominador común es el despropósito argumental, la fotografía videoclipera y la ausencia de paralelos con la historia real.
Y digo yo: ¿por que fantasear con la vida de un personaje cuyas andanzas verdaderas eran suficientemente atractivas? ¿Si todo ha de ser pura fantasía, por que no crear también un personaje irreal que se preste a ello?... En fin, que la peli es insoportable, con la cámara montada en una vagoneta de montaña rusa, abarrotada de colorines chillones entre contraluces siniestros, y posee uno de los finales más subnormales que hayan sido filmados.
Solo recomendable para amantes del -digamos- cine que practican gentes como Tony Scott, espectadores a los que si el personaje existió o no (o lo que hizo y dejó de hacer en verdad) se la traiga completamente floja, y fans de Inés "postboxmouth" Sastre, que aquí enseña las teticas para varíar (que pedazo de actríz, rediez).
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