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Críticas de La Mente Maestra
Críticas ordenadas por:
28 días después
28 días después (2002)
  • 6,8
    72.775
  • Reino Unido Danny Boyle
  • Cillian Murphy, Naomie Harris, Megan Burns, Brendan Gleeson, ...
7
Gracias Boyle
Boyle con esta película demuestra que Trainspotting no fue tan solo un chispazo y si se lo propone puede regalarnos obras maestras, como esta. El comienzo es brutal, la escena del origen del exterminio zombie no pudo ser mejor dirigida, las intenciones del director es desde ya mostrarnos la inmoralidad del ser humano donde crea enfermedades para crear medicinas, de manera innecesaria, llevándose con sigo miles de vidas en vano. Posiblemente la rabia sea una metáfora al sida, donde esta se contagia y si la llegas a tener no hay salvación alguna.

En el cuerpo de la película, el grupo de militares lejos de ser un tipo de Deus ex machina resultan ser los verdaderos enemigos, sí, los mismos seres humanos son los villanos. La escena de la confesión del líder de los militares es exquisita y aterradora a la vez, una clara demostración de que en los momentos más difíciles florece lo más oscuro de nuestra naturaleza, la maldad.

Como es de esperar en este tipo de obras de supervivencia, la victima en un estado de venganza logra convertirse en el victimario. A pesar de eso, de lo convencional que resulta ser, también es muy bien llevado gracias a unas escenas de acción con mucha tensión. El final, preciso, esperanzador.
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Suspiria
Suspiria (2018)
  • 6,2
    4.422
  • Italia Luca Guadagnino
  • Dakota Johnson, Tilda Swinton, Chloë Grace Moretz, Mia Goth, ...
6
Superó mis expectativas...
Valiente esfuerzo de Luca Guadagnino por hacer un remake de una película de culto, mediante una libre adaptación. Esta versión en particular es una mezcla del clásico Suspiria de Argento con Inferno del mismo director. Analizandolo a fondo y comparandolo con el original tiene muchos pro y contra que se los explicaré a continuación:

En cuanto al ritmo, comienza brutal haciendo interesante cada imagen y escena, pero este decae rotundamente en el cuerpo de la película, queriendo retomar sus picos más altos con un final desconcentarte y terrorífico, y en eso sí es superior a la original, entre acto y acto Luca nos regala una secuencia de imagenes más bizarras y surrealista que la anterior y las partes de las coreografías y el acto final (baile) fue un boom.

En cuanto a banda sonora y fotografía es inferior a la original, es imposible superar a la iluminación y las escenas multicolores de Argento. En cuanto a la trama pintaba bien al comienzo, hasta pensaba que iba a superar a la original, pero no, se hizo muy recargada, muy extensa, perdiendo la calidad que pretendía reflejar. En cuanto a actuaciones, solo voy a hablar de esta película en particular, Dakota espectacular e inigualable, mientras que Chloë Grace Moretz increíble; posiblemente ambas en el mejor papel de sus carreras.
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Bohemian Rhapsody
Bohemian Rhapsody (2018)
  • 7,4
    37.422
  • Reino Unido Bryan Singer
  • Rami Malek, Joseph Mazzello, Ben Hardy, Gwilym Lee, ...
9
Me sorprendiste Academy Award...
Detesto decirlo pero es una obra maestra, supera con creces a un biopic consuetudinario. Posiblemente sea la mejor película de Bryan Singer, claro después de The Usual Suspects. Su desarrollo es fabuloso, la película va de menos a más, su final es espectacular haciendo que logres empatizar con cada uno de los personajes de la mítica banda Queen.

Es imposible no salir del cine y no buscar alguna de sus canciones o volverlos a escuchar. ¿Quién no ha escuchado alguna de sus canciones alguna vez y lo ha ignorado? Posiblemente luego de esta película sí lo tomes en serio. Ahora entiendo del porqué del boom de los nuevos fans, merecido, en verdad.

Por otra parte, no todo se basó en el éxito de la legendaria banda inglesa, si no también exploró muy bien el tema de la homosexualidad, de la promiscuidad, de las drogas, de una manera tan honesta, sin llegar a ser exagerado o superficial, sin llegar a rozar lo ridículo, sin ser algo hecho solo para ser políticamente correcto.

Para cerrar, hablando sobre cuestiones meramente cinematográficas, destacar el elenco, bárbaro, destacando entre ellos obviamente Rami Malek que aunque no se parece absolutamente nada físicamente a Freddy Mercury, actuó de puta madre. Su guion sencillo pero sólido. La fotografía precisa y la banda sonora apoteósica.
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Nazarín
Nazarín (1959)
  • 7,7
    3.397
  • México Luis Buñuel
  • Francisco Rabal, Marga López, Rita Macedo, Ignacio López Tarso, ...
2
Buñuel... Sé que fuiste tú, ¡rompiste mi corazón!
Hoy Jueves Santo decidí ver una película conmemorativa a la fecha, en un ranking de películas "herejes" o controversiales la descubrí. Sinceramente comparado con Dogma, Viridiana, Life of Brian o The Last Temptation of Christ es nada, absolutamente mediocre y plana, irreal y hasta incongruente. ¿Qué les puedo decir? Seguramente me tildarán de que no sé nada de cine pero en realidad he visto muchas películas de Buñuel, esta en particular me ha parecido el punto y aparte, la más floja. El protagonista es realmente odioso, ese personaje lejos de encarnar a Jesús es una caricatura, su actitud no tiene nada que ver con lo que ya conocemos de Jesús, el primer revolucionario, el salvador, el que lo cambió todo, el que cuestionó todas las creencias del momento. Este curita es blandengue, sumiso y con aires de malcriades ("no te tengo que dar cuentas", "lo haré si me plazca", entre otras perlitas). ¿En que momento Jesús enseñó a pedir limosna? ¿Acaso no decía que es mejor enseñar a pescar a que regalar un pescado? Por otro lado, si bien cierto si reflejan la miseria humana y lo controversial que puede ser ver a un hombre diferente, algunas cosas no las reflejan de una manera tan clara, con respecto a las dos mujeres nunca muestran una escena donde una de ellas es prostituta y la otra es obligada a serlo (solo muestran a su pareja que es brusco y la desprecia). ¿Pero ustedes no pensarían también en poligamia si ven a un hombre con dos mujeres que lo siguen a todas partes? ¿No hubiera sido mejor retratarlo con más de dos seguidores? ¿Acaso Jesús no tenía doce discípulos? El final es para llorar, inconcluso y sin causar impacto alguno.
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Viridiana
Viridiana (1961)
  • 8,1
    26.297
  • España Luis Buñuel
  • Silvia Pinal, Fernando Rey, Francisco Rabal, Margarita Lozano, ...
8
Silvia Pinal y la reconchatumadre
Silvia Pinal al saber de la prohibición de Viridiana en España y la intención del gobierno de ese país de destruir la cinta, escapó a México con una copia de esta, haciendo posible la supervivencia de una película sin igual. Viridiana transgrede todo lo establecido al mostrarnos lo peor de la raza humana y de los pecados, innatos e inexorables en nuestra naturaleza. Aunque no es surrealista como Un perro andaluz, El ángel exterminador y El discreto encanto de la burguesía, cada escena guarda un significado libre de interpretación, aunque naturalmente pueda pasar desapercibido por aquel cinefilo de a pie y no los culpo.

Viridiana es la representación de la santidad en persona, un ser puro, sin malicia alguna, integro. Podría considerarse como un milagro su existencia, al ser un punto y aparte en este contaminado mundo. Para el hábil lector posiblemente pase por su mente un santo, un beato, una virgen, hasta Cristo, pero todos los ya mencionados serían imposibles o no funcionarían en la actualidad o en el siglo pasado que se creó esta maravilla.

¿Gastar tu herencia ayudando a los más necesitados? Posiblemente nadie haría eso ahora, posiblemente sea la razón de que no exista ningún santo desde hace mucho tiempo. Aquellos miserables indigentes representa lo peor de nosotros, no solo traicionan la confianza de la persona que los ayudó de manera incondicional, si no en cada acto demuestran los siete pecados capitales, hasta se burlan de ellos mismos, de los tontos ricachones y de la religión. Aquella escena en donde se toman una foto representando la última cena, en donde el peor de ellos se sienta al medio como Jesús lo demuestra todo, un verdadero sacrilegio, la gota que rebalsó el vaso, la gula, la lujuria, la pereza, la ira y los demás pecados quedan a un segundo plano.

La escena en donde se quema la corona representa la decisión de Viridiana de perder la fe ciega y su nacimiento en el mundo terrenal. ¿Pero quien no lo hubiese hecho después de saber que las personas que ayudaste te traicionaron, se rieron de ti y tus creencias, que no solo se comieron tu comida y dieron rienda suelta a sus peores deseos, si no que intentaron violarte? Realmente deleznable el final, aunque salvado por una hermosa referencia a The Apartment y claro, una clara referencia al trío sexual.
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Braid
Braid (2018)
  • 4,5
    78
  • Estados Unidos Mitzi Peirone
  • Madeline Brewer, Scott Cohen, Sarah Hay, Imogen Waterhouse, ...
6
Surrealismo 2019
Domingo por la tarde, sin nada que hacer, ni tampoco nada que ver, cansado de ver Game of Thrones por cuarta vez, decidí darle una chance al cine, al prostituido y políticamente correcto séptimo arte. Buscando en internet, me topé con una película del año 2018, llamada Braid. El plot me pareció ligeramente interesante así que sin pensarlo la vi.

Su visionado es algo sin igual, inexplicable, desconcertante, perturbador. Su atmosfera es sofocante. La fotografía es una maravilla, resaltando una serie de colores que logran sumergirte en un trip producido por la droga recreativa más potente. En cuanto a metáfora es nula, es inaudito compararla con película alguna de David Lynch. Eso sí, es innegable no decir que es un excelente ejercicio de surrealismo, pero su estilo va más por los giros de guion y en ese sentido es superior a Ghostland de Pascal Laugier.

Estimado lector, culto cinéfilo, seres humanos en general, si han llegado a esta etapa de pseudo crítica recomiendo abandonarla si es que no la han visto aun. Su final es ambiguo, puede tener infinitas interpretaciones, yo sugiero dos: La primera teoría es que ellas son hermanas, viven solas y han heredado una fortuna, ambas odian el mundo exterior y se sumergen en un aparente sueño, un mundo creado por ellas mismas y por el exceso de drogas. La segunda es que en realidad todo eso nunca sucedió solo es una realidad alterna, una demostración de qué pasaría si aquellas niñas nunca maduran, de los problemas mentales, de la disociación de realidad que compartirían, del infierno que se convertiría un repetitivo juego.
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El hombre de acero
El hombre de acero (2013)
  • 5,8
    50.527
  • Estados Unidos Zack Snyder
  • Henry Cavill, Amy Adams, Russell Crowe, Michael Shannon, ...
4
La vi solo porque no había nada que ver en Netflix
No es la típica película de DC en donde la oscuridad predomina. Zack Snyder nos presenta a Henry Cavill, una persona que nació para interpretar a Superman, no digo actor porque después o antes de ese personaje nunca ha interpretado a otro que sea relevante en la trama de una película, ni si quiera ha sido extra en alguna película clásica o de culto. Henry Cavill solo por ser atractivo, musculoso, alto y tener el parecido físico de un personaje ficticio puede vender entradas de manera sencilla, claro todo ello sin prometer un blockbuster.

Analizando la película en sí, el comienzo es muy pesado para todos los que no somos fanáticos de cómics, pero al transcurrir los minutos la película se hace más digerible. Con respecto al elenco, Amy Adams, como siempre muy correcta, es el soporte de Henry Cavill y de la película en general; por otro lado, Russell Crowe y Antje Traue no decepcionan como villanos. Posiblemente lo mejor de la película fue las coreografías de las peleas y el correcto uso de CGI. Lástima que la película llega a un punto en que muchas escenas sobran, en que la extensa duración se nota y mucho, donde el espectador se empalaga y desea que todo acabe de una vez.
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Saw
Saw (2004)
  • 7,2
    104.001
  • Estados Unidos James Wan
  • Cary Elwes, Leigh Whannell, Danny Glover, Monica Potter, ...
7
El origen
Un baño, dos tipos aparentemente desconocidos y un sinfín de misterios que resolver fue la premisa de James Wan, el cual ideó un corto que fracasó en Australia, pero con gran justicia conquistó Estados Unidos y por qué no decirlo, el mundo entero. Y es que la gran acogida de su estreno no fue cuestión de suerte, una larga saga de siete entregas y un spin off lo avalan. Posiblemente de toda la saga sea la menos sangrienta, la menos gore y la más simple en cuestión de giros de guion, pero se ha ganado el culto respectivo por ser el origen de algo grandilocuente, algo incomparable, algo inmortal.
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Dragon Ball Super: Broly
Dragon Ball Super: Broly (2018)
  • 6,8
    3.192
  • Japón Tatsuya Nagamine
  • Animation
5
Dragon ball versión Hollywood
Toei y sus ganas de arruinar el pasado glorioso de Dragon Ball no permanece inmutable y nos vuelve a sorprender con la película de Broly, ¿de quién? Sí, ese legendario super saiyayin el cual nunca fue creado por él, aquel con poderes inimaginables, exagerados y hasta infinitos. ¿Acaso la energía es infinita? Por Dios, contradice totalmente las leyes de la física.

Aunque en cuestiones cinematográficas es la mejor de todas las películas, no quita la desazón de muchos fans que crecimos viendo las aventuras de Gokú, ver a Bardock como un padre ejemplar contradice su naturaleza de saiyayin, frío y calculador, fue lamentable, ver que su participación fue realmente innecesaria, ver que se enteró de los planes de Freezer por una corazonada y no por una maldición de predicción del futuro, ver al mismo Freezer con la misma edad de Vegeta fue grosero. ¡Maldito seas Toriyama! ¡Eres un vendido!

Ustedes se preguntaran entonces que tiene de bueno. Posiblemente sean las escenas de pelea, el guion que plagea la historia de Super Man, los diálogos tan rebuscados, con frases a lo “Hasta la vista Baby” (Me llamo Gokú… pero también Kakarotto), la escenas sexies noventeras y ochenteras (la marciana que se pone en cuatro al ver la pelea, cuando estira su uniforme mostrando sus tetas, etc).
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La favorita
La favorita (2018)
  • 7,2
    17.087
  • Reino Unido Yorgos Lanthimos
  • Olivia Colman, Emma Stone, Rachel Weisz, Nicholas Hoult, ...
9
Y llegaste tú ♪
En un tiempo en donde lo políticamente correcto se sobrepone a la calidad, realmente llegó un punto en que había perdido la fe en el cine, no solo porque ya no se realizaban películas interesantes, si no que premiaban a bodrios que posiblemente si hubieran sido creados hace cinco años serían uno más del montón, pero en estos tiempos nefastos son endiosados. Ver a Roma, Black Panther y Bohemian Rapsody nominadas al Oscar a mejor película me dio asco; menos mal existió una película diferente a estas, una dirigida por el pretencioso director Yorgos Lanthimos, una película llamada The Favourite.

The Favourite no es para nada pretenciosa como The Lobster, es más, hasta está basado en un hecho histórico, a pesar de eso, destaca por su perfecta fotografía, una dirección espectacular, un ritmo apabullante, un guion sólido, vestuarios y maquillaje de lujo, un elenco apoteósico y las actuaciones más memorables de cada uno de ellos, especialmente el trío Olivia Colman, Emma Stone y Rachel Weisz.

Lo excelente de la película es que no es una simple película que gira en la tendencia de la homosexualidad, en el amor y despecho de mujeres, en sus relaciones sexuales, si no se enfoca en los distintos propósitos de cada personaje. Es una perfecta representación del ardid, de la manipulación, del maquiavelismo y sobre todo del destino, cruel, en donde la favorita a pesar de su astucia y sus cartas bajo la manga siempre estará por debajo de alguien, que nunca podrá ser la principal, la más importante, nunca iba a brillar por luz propia.
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Hija de la laguna
Hija de la laguna (2015)
  • 6,8
    112
  • Perú Ernesto Cabellos
  • Documentary
1
¿Conga no va? Ni esta basura tampoco...
Insufrible de inicio a fin. De lejos la película peruana más sobrevalorada de la historia y por ende, la peor. Sé que ninguna persona de este documental es actor pero al menos debieron seguir el guion y hacerlo real, no recitar un conjunto de líneas memorizadas y que en algunas veces existía muletillas, vacíos en donde se habían olvidado su parte, sin mencionar esa manía de mirar la cámara, cual video casero, como si tu amigo te estuviera grabando. Otra aspecto que fue aborrecible es el abuso de la voz en off, en donde lejos de introducirte un personaje o una escena en especial, era un monologo sin fin. La dirección del desconocido Ernesto Cabellos también fue lo más cutre posible, en donde cada encuadre, cada enfoque era peor que el anterior, realmente amateur. Pensé en toparme con planos largos y silenciosos, actuaciones de personas no profesionales pero muy correctas (como Magaly Solier en la Teta Asustada) y una historia que me llegué al alma, que me transmita sentimientos y emociones, pero me topé con la pseudo obra más amateur existente. Una hora y media perdida de mi vida.
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La maldición de las brujas
La maldición de las brujas (1990)
  • 6,1
    4.986
  • Reino Unido Nicolas Roeg
  • Anjelica Huston, Mai Zetterling, Jasen Fisher, Jane Horrocks, ...
7
Noventas
Es probablemente un clásico del cine familiar noventero. No me imagino la cantidad de personas que han crecido viendo esta genialidad en donde las brujas no son satánicas, su único propósito es exterminar niños; en donde los ratones hablan; en donde Anjelica Huston es considerada atractiva y en donde Mr. Been es serio pero sigue siendo estúpido. Su visionado resulta conmovedor, entretenido y hasta nostálgico. Dicen que antes todo era mejor, me negaba a creerlo al pasar los años, pero esto es un claro ejemplo, ahora solo existe basura comercial, odioso y sin contenido y por otra parte, obras sobrevaloradas y pretenciosas. Devuélvanme a los años 90, por favor.
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La pasión de Juana de Arco
La pasión de Juana de Arco (1928)
  • 8,3
    8.858
  • Francia Carl Theodor Dreyer
  • Maria Falconetti, Eugene Silvain, Maurice Schutz, Michel Simon, ...
6
¿Santa o heroína?
Su visionado es una experiencia de aquellas, posiblemente su gran duración resulte en ciertos momentos insufrible, pero posiblemente todo lo presenciado valga la pena, no solo por el contenido histórico donde nos relatan la guerra de Francia e Inglaterra y la misteriosa vida de Juana de Arco; si no también por la lección de buen cine que es, cada plano, cada gesto, cada palabra escrita, cada episodio, cada fragmento es una clase del Expresionismo, del cine mudo y de cómo sacarle la vuelta a las limitaciones de época, regalándonos una obra inmortal.

Ahora vamos con Juana de Arco, ¿quien fue en realidad? ¿Aquellas voces que escuchaban era de Dios, del diablo o simplemente alucinaciones suyas? Quién sabe, aunque al final haya sido canonizada y ahora tiene el título de santa. ¿Pero por qué llamarla santa? ¿Por liberar a un pueblo cuadrado y coronar a un rey mediocre? o quizá por librar una guerra sangrienta, a pesar que ningún francés quería luchar antes de su participación. Difícil interrogante. Lo que sí puede llamarse es una heroína, una libertadora. Alguien que fue parte de la historia de una nación merece este tipo de homenajes y mucho más.
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Aquaman
Aquaman (2018)
  • 5,9
    15.893
  • Estados Unidos James Wan
  • Jason Momoa, Amber Heard, Patrick Wilson, Willem Dafoe, ...
5
La película feliz de DC
Posiblemente si la película hubiese durado hora y media tendría una mayor valoración del público. Realmente comenzó muy bien, fue aquel rayo de luz en un sendero lleno de oscuridad y es que hablar de una película de DC que sea feliz no se ve todos los días; lastimosamente la extensa duración de 139 minutos a la larga pasó factura y se notó demasiado.

Hablando de detalles cinematográficos, el CGI no fue tan escandaloso. Con respecto al elenco, fue extraño ver a Jason Momoa como Aquaman, un ser rubio por naturaleza, pero ya esas cosas no son sorpresas, estamos en pleno siglo XXI donde la inclusión está presente en todo momento y en todos lados, donde lo políticamente correcto se interpone a lo establecido. Pese a eso el ex Khal Drogo no lo hizo nada mal. Por otor lado, Amber Heard se robó la atención de propios y extraños al encandilarnos con ese rostro tan hermoso, sin necesidad de mostrarnos un cuerpo voluptuoso y con vestimentas ceñidas. Para cerrar, Nicole Kidman y Willem Dafoe unos cracks como siempre.
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Rojo oscuro
Rojo oscuro (1975)
  • 6,8
    3.737
  • Italia Dario Argento
  • David Hemmings, Daria Nicolodi, Gabriele Lavia, Macha Méril, ...
7
De culto
Argento nos envuelve de una manera perfecta en una historia malsana de un asesino en serie, en donde el espectador ávidamente comparte el morbo del protagonista en saber qué pasó con aquella misteriosa mujer, quién la mató y por qué. El ritmo es brutal y parejo. Entretiene de principio a fin. Cada escena es una lección de cómo hacer buen cine, inolvidable comienzo. Por otra parte, la banda sonora interpretada por Goblin & Giorgio Gaslini es una delicia, tan inquietante y perturbadora que logra transportarte a un lugar sin esperanzas, en donde la muerte acecha y posiblemente sea la única alternativa.
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Hereditary
Hereditary (2018)
  • 6,6
    15.922
  • Estados Unidos Ari Aster
  • Toni Collette, Gabriel Byrne, Alex Wolff, Milly Shapiro, ...
6
Ni fu ni fa
Hereditary es de esas películas que levantan pasiones, que son imposibles de pasar desapercibidas, o la amas o la odias, no hay términos medios. Lamento decir que soy de ese minúsculo grupo de cinefilos que la hemos encontrado interesante pero nada del otro mundo. Si bien es cierto es impecable en cuanto a fotografía, dirección, efectos visuales, actuaciones donde sobresale Toni Collete; resulta ser muy tedioso en el ritmo de su visionado, los haters podrían decir que es lenta, pero esa no es la palabra, es pesada, hay infinidad de películas lentas donde tu aprecias su belleza, pero en cambio aquí los hechos son desarrollados porque así lo pide el guion y así lo imaginó el director. Posiblemente por lo único que puede ser recordada es por el final tan macabro y espléndido que parece ser sacado de otra película, imposible de no dejarte con la boca abierta.
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Lo que queda del día
Lo que queda del día (1993)
  • 7,6
    17.786
  • Reino Unido James Ivory
  • Anthony Hopkins, Emma Thompson, James Fox, Christopher Reeve, ...
5
Olvidable...
Aunque definitivamente no es la obra maestra como la pintan, se deja ver. Es realmente exagerado decir que fue olvidada solo por el hecho de haber sido estrenada en el mismo año que Schindler's List, otro drama de época, pero amigos, cultos lectores, solo compararlas resulta hasta un sacrilegio. The Remains of the Day no resulta ser tan potente, tan profunda, tan desgarradora, tan magistral, tan perfecta como Schindler's List. Sé que la actuación de Anthony Hopkins es muy buena, hasta insuperable diría, pero eso no tapa la falta de pasión, lo frío que resulta su visionado, cada una de sus escenas, correctas todas ellas, pero que a pesar de todo no te infunden ningún sentimiento, ninguna emoción. El tema político, el nazismo, las alianzas entre países de Europa fueron hecho a medías y la relación de mayordomo-ama de llaves fue insulsa.
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Twin Peaks: The Return (Serie de TV)
Twin Peaks: The Return (Serie de TV) (2017)
  • 7,8
    5.476
  • Estados Unidos David Lynch (Creator), Mark Frost (Creator), ...
  • Kyle MacLachlan, Sheryl Lee, Michael Horse, Chrysta Bell, ...
4
Just for nostalgicos
Twin Peaks del 90, la original, fue insuperable, una maravilla, una delicia. Lynch supo equilibrar su estilo tan inexplicable con el contenido y forma de una serie, manteniendonos en vilo cada capítulo no solo por algunas escenas bizarras si no también por el universo de sus personajes, sus peculiaridades y hasta sus frases, ni qué decir de la calidad del guion en sí. Lastimosamente este Return, estos 25 años no solo han pasado factura a la juventud de los actores, si no en todo. Ese afán de mostrarte al héroe convertido en villano es la nueva moda actualmente y ya está explotadísimo. Sé que tuvo algunos buenos capítulos y quizá sea muy duro en lo que voy a acotar pero sinceramente esta continuación fue totalmente innecesaria, mataron los buenos recuerdos del gran Dale Cooper y lo mítico que significaba todo lo relacionado a ese aparente paraíso terrenal y el secreto de la muerte de alguien que nunca nadie conoció en verdad.
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You (Serie de TV)
You (Serie de TV) (2018)
  • 6,4
    5.131
  • Estados Unidos Greg Berlanti (Creator), Sera Gamble (Creator), ...
  • Penn Badgley, Elizabeth Lail, Shay Mitchell, Luca Padovan, ...
7
Lo peor de estos tiempos reflejado magistralmente en una serie
Loable. De visionado hipnótico. Imposible no caerse rendido ante esta retorcida historia de obsesión, en donde los ideales y las falsas apariencias dan cabida a un aparente paraíso que termina convirtiéndose en el peor de los infiernos. El elenco aunque con integrantes desconocidos brilla de principio a fin gracias a la pareja protagonista conformada por Penn Badgley y Elizabeth Lail, principales responsables del éxito de esta serie, gracias a sus actuaciones tan convincentes. No puedo decir más ya que solo se ha visto la primera temporada, pero promete demasiado, esperando con ansias la continuación.
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El ejército de las tinieblas
El ejército de las tinieblas (1992)
  • 6,8
    20.266
  • Estados Unidos Sam Raimi
  • Bruce Campbell, Embeth Davidtz, Marcus Gilbert, Ian Abercrombie, ...
2
Waste of time
No es terrorífica como Evil Dead, no es divertida como Evil Dead 2, en conclusión es la peor de toda la trilogía. Su guion es lamentable, las ganas de Sam Raimi de hacer una película tipo Life Of Brian manteniendo la esencia de Evil Dead fue la peor decisión que haya podido tomar. Las escenas inverosímiles lejos de causar gracia daban vergüenza ajena, hasta utilizaron slapstick, recurso de comedia tan anticuado para su época. El rifle con balas interminables y la escena inicial donde la trampa con púas demora 5 minutos en cerrarse, son pequeños ejemplos de que esta mierda carece de calidad alguna y posiblemente sea una creación especial para los amantes de Ash. Hasta el elenco fue basura.
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