Me gusta ver películas de cine independiente USA porque, por lo general, me encuentro con agradables sorpresas.
Carrie Pilby es una de ellas.

Lo cierto es que la sinopsis de Filmaffinity no anima mucho al visionado de la cinta. Tampoco leer las comentarios de los críticos analistas. Normalmente, cuando de cine independiente se trata, me ayuda más leer las opiniones de anónimos consumidores de cine que dejarme llevar por el rastro de sangre que producen los cuchillos afilados de los pedantes pagados del séptimo arte. Y como en esta ocasión no había críticas de usuarios, me he dejado llevar por la intuición y por la pobre valoración de los "expertos" de la prensa especialista. Esa que en demasiadas ocasiones choca frontalmente con mis valoraciones.

Carrie Pilby no es solo una peli sobre una brillante e introvertida joven de 19 años que planea salir de su burbuja y hacer amigos, tener un trabajo y, quizás, hasta tener una cita. Carrie Pilby es una compleja simbiosis entre ella y su universo. Un universo que desnuda al la protagonista al tiempo que la enfrenta con sus circunstancias, catalizando a la perfección la naturaleza del diferente, del freak.

Película extremadamente sutil y cautivadora, perfectamente dirigida e interpretada (elenco de primera). Guión de 10 y una producción más que correcta. En definitiva, una muy buena comedia elaborada con mucho oficio y cariño que no presenta fisura alguna de principio a fin. Sin extravagancias ni pollas en vinagre. Una historia sencillamente sorprendente por su alta calidad a todos los niveles.
!00% recomendable.

Comedia inolvidable, memorable, imborrable, indeleble, permanente, y por ende, perdurable en el tiempo.
La frenética, y puede que necesaria, sobreactuación de Cary Grant, en nada perjudica a la trama de este filme pleno de dulce locura y humor limpio, natural y, lo más importante, sin altibajos. .
Intensa puesta en escena donde no hay lugar para la cordura, destacando las muy buenas interpretaciones del elenco en conjunto.
Quinta esencia de la comedia americana en estado puro: 9 de 10

Inmenso thriller coreano que nada tiene que envidiar al mejor cine americano.
La poesía narrativa asiática en esta ocasión funciona sin trampas. Todo es sobresaliente. El director tira de magia para fabricar un film increiblemente perfecto, sutil, precioso.
Pocas veces tenemos la oportunidad de ver que lo original no está exento de calidad, y esta peli es un claro ejemplo de como anquilosados moldes se rompen para dar paso a una obra maestra plena de emociones, ingenio, y buen hacer. Sin complejos ni estereotipos.

"La doncella" absorbe, hipnotiza, enmudece, apasiona y, sobre todo enamora al más frío de los mortales.

Esta peli sí deja huella. "La doncella" sí es de las cintas que se recuerdan durante años.

Imprescindible su visionado

Disparatada comedia que cumple su cometido; hacer reír despiezando desgracias ajenas con final feliz...o no.
Esta peli me dejó muy buen sabor de boca. Pasé un rato divertido. Será que, a mis 52 años físicos, mi edad mental no ha superado aun los 8. :(
Lo de "basada en hechos reales" casi nunca se lleva a rajatabla ni por asomo, y menos aun en comedia. aunque también es cierto que podían poner "inspirada en hechos reales". pero no perdamos el norte, que estamos comentando sobre una comedia.

A finales del siglo XIX, se planea construir el Hotel Victoria frente a la nueva Estación Central de Ámsterdam. Los planes son tan buenos como redondos. Solo queda sortear un último obstáculo; negociar la venta de la casa del fabricante de violines Walter Vedder. La primera oferta de 20.000 florines es un precio razonable pero el Sr Vedder pide 50.000. La venta no se cierra y el hotel se construye alrededor de la vivienda del viejo

La otra historia anexa es sobre su primo Christian Anijs, que es farmacéutico sin titulación, y hace las veces de médico para mineros pobres cortadores de turba - Carbón ligero, esponjoso y de aspecto terroso que se forma en lugares pantanosos debido a la descomposición de restos vegetales - en Hoogeveen.
Y en medio, el hijo del carpintero de violines que sale rana (en todos los aspectos), una familia de mineros que vive dos trágicos sucesos en los que se ve involucrado el primo Christian, el farmacéutico, otro primo de ambos que se dedica a estafar en América a inmigrantes que persiguen el sueño de la tierra de las oportunidades, judios, prestamistas, miseria y algo de melaza al final para suavizar este interesante y entretenido drama historico..

La peli se rodó en Amsterdam , Kockengen y Hungría. El coste de la producción se estima en aprox 6 millones de €, una de las más caras de la cinematografía holandesa hasta la fecha y se debieron principalmente a los escenarios reconstruidos en Hungría y a los paisajes urbanos y edificios históricos que se eliminaron digitalmente.

Estrenada el 10 de diciembre de 2015 en Países Bajos, la película fue adquirida por Netflix para ser emitida en todo el mundo desde julio de 2016.

Se ve del tirón sin perder interés.
6 sobre 10

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