El estudio Californiano vuelve a brindarnos otra obra maestra, una en la cual vuelve a dejar de manifiesto que son únicos a la hora de encandilar a adultos y niños.

El metraje dura poco más de dos horas que pasan en un suspiro disfrutando de las aventuras de una familia increíble.

Sin amedrentarse los responsables del film son capaces de tratar temas de actualidad como los roles dentro de la familia, la pubertad, el feminismo...e incluso hacer critica a la sociedad y a la política actual.


Escenas de acción que dejan con la boca abierta, un guion bien elaborado y un desarrollo de los personajes acorde a la altura de la ocasión son sus puntos fuertes. Mucho tiene que aprender el universo Marvel y DCU de esta familia y del trato que dan a sus historias y personajes, dotando al conjunto de inteligencia y humor a partes iguales.


Gracias Brad Bird y Pixar por añadir otra joya más a la colección.

Hace 31 años del estreno de “Predator”, película que protagonizo Arnold Schwarzenegger, Carl Weathers y el propio Shane Black entre otros. Desde entonces nos han mostrado al alienígena en cuestión en cinco ocasiones a modo de precuela o secuela. Con mayor o menor acierto, la saga se ha caracterizado por ser cine palomitero de entretenimiento y con el tiempo se ha convertido en un icono más dentro de la cultura ochentera.

Llegado a este punto y analizando el producto del que he podido disfrutar, puedo decir que respetando la cinta original de 1987, esta es una digna sucesora con matices.

El comienzo recupera las mejores cualidades de la primera parte, acción, diversión y comedia desintencionada, pero la calidad de la película es irregular, firmaría una segunda mitad de la película al mismo nivel de la primera. El director y/o guionistas prolongan su desenlace en una agonía desesperante, provocando la aparición de situaciones absurdas y sin sentidos hasta que consiguen poner punto y final, tirando por tierra gran parte del trabajo previo.

Sin embargo no deja de ser una creación divertida, evasiva y entretenida . Probablemente sea una película de un visionado, pero no por ello es menos disfrutable.

No puedo empezar esta crítica de otro modo que no sea agradeciendo a dos genios el trabajo realizado en esta película (Damien Chazelle y Justin Hurwitz), sé que hay otros cuantos detrás de esta obra maestra, como Josh Singer encargado de la pluma o Linus Sandgren detrás de la lente fotográfica, pero me gustaría destacar a estos dos porque son capaces de unificar de nuevo el arte por medio de la música y el cine.

Son capaces de plasmar en pantalla un hecho histórico que se aleja de los tópicos, tratándolo desde un prisma familiar e íntimo que acaba transformándose, hasta convertirse en un viaje épico, haciendo honor a las dimensiones de la proeza.

Estamos ante otra pieza de coleccionista del director que en este caso conduce a buen puerto un excelente Ryan Gosling como Neil Amstrong y Claire Foy, que demuestra en su papel como esposa que no fue casualidad su gran actuación en la serie “The Crown”. Espero que los académicos sepan valorar el esfuerzo de ambos junto a las demás categorías en las galas de premios y que el tiempo situé al film en el lugar privilegiado que merece.

Con esta nueva revisión del clásico “Ha nacido una estrella” he podido disfrutar de una gran película, la cual su autor ha logrado dotar de personalidad y carisma.

Se estrena con este film a la dirección un Bradley Cooper inspirado, tanto en la actuación como a los mandos del proyecto, y he de decir que la película destila el cariño y la pasión con la que el actor estadounidense dota a su creación.

Por otro lado tenemos a Lady Gaga en una emotiva actuación que sorprende y que es capaz de sacar lo mejor de sí a nivel artístico en su vertiente como cantante y actriz.

Pese a no ser perfecta y pecar de previsibilidad en ciertos momentos, la historia se torna realista gracias a la química que tienen ambos actores, con muchos enteros de cara a la temporada de premios venidera.

Para concluir creo que es una película que gustara a los amantes del drama y el romance que encontraran una composición afinada en clave cinéfila y musical.

Me gustaría comenzar la crítica alabando la idea de filmar una película basándose en este personaje como antagonista, una “monja diabólica” salida del ideario del señor Wan y su equipo. Dicho esto y por desgracia para todo espectador amante del genero, aquí terminan las buenas noticias.

El guion resulta previsible y carece de interés por momentos, personajes tópicos y clichés de toda índole hacen aparición de principio a fin y es imposible no pensar mientras la ves que estamos ante otra creación vacía y prescindible destinada a recaudar dinero.

Cierto es que la cinta no pretende engañar a nadie con su premisa y desde el primer momento muestra sus cartas, presentándose como entretenimiento sin complicaciones y “screamers” de manual cada 5 minutos, pero teniendo en cuenta referencias recientes como la saga de Expediente Warren o el origen de Ouija y Anabelle , debemos exigir algo mas a sus creadores.

Haciendo alusión a la última película de la terrorífica muñeca termino, con la esperanza de ver en el futuro una continuación que haga justicia al personaje y al potencial desarrollo del mismo , que pueda ademas hacernos olvidar esta primera .