Lastimosamente, nadie sabe lo que vieron en la película, acabo de verla en su estreno el 14 de noviembre, y si bien muchas escenas son míticas, el giro inesperado no es inesperado sino incomprensible, además destruyó todo un concepto de historia de la filosofía de el concepto de Fuerza, se esperaba que evolucionara, pero lastimosamente mató eso. Qué pena, pareciera una persecusión de algo nuevo por viejo, hasta hace que el episodio I sea mejor que esto.

Supera con expectativas, y cumple mejor que la serie de animación, y es además, una película que se convierte en la crítica hacia los superhéroes desde el punto de vista cómico de personajes derivados con propiedad de la creación de DC Comics, es decir, es como si tus personajes de las historietas se versionalizaran en la TV y el cine y criticaran al género con un estilo de Splasptick

En mi país se estrenó el 15 de noviembre, a pesar que se describe el 17, algo muy extraño porque nunca hubo tal sincronía con respecto a eso, la fuí a ver y sobran palabras para describir lo buena que resulta.

Es díficil comprender que no se tenga un villano perfecto hay películas imperfectas porque no hay nada imperfecto, pero es una película se luce, la escenografía, los personajes (especialmente Ezra Miller con The Flash), tiene defectos si, pero es una película que comienza a detallar que los errores ya son pocos pero eso no debe permitir que Warner Brothers no siga haciendo películas sin doble sentido y la gente no asista.

Erase una vez en los cómics de DC que nada funcionaba en términos de lo que la compañía esperaba. Las ventabas palidecían frente al éxito de la vereda del frente y las historias parecían estancadas en un continúo ciclo enfocado de forma particular en “los personajes que funcionaban”.

A partir de ahí, la editorial decidió apretar el botón de reinicio, generando una nueva etapa que recaudó dinero, pero que no contentó a todos y poco a poco todo se fue extinguiendo. En ese ámbito, finalmente decidieron reencaminar la ruta, con una nueva travesía que recuperó lo que se había perdido. Fue su renacimiento.

A grandes rasgos, todo ese camino también se vivió en el cine y tras la recepción de Batman v. Superman junto a la de Suicide Squad, que reinterpretaron personajes de una forma en que no satisfacían en general tal como pasó con Los Nuevos 52, la propuesta de Justice League se valida al lograr reenfocar el rumbo hacia un futuro que se hace necesario.

Y tal como pasó con el relanzamiento DC en las viñetas, la nueva película firmada por Zack Snyder, y refilmada por Joss Whedon, no le hace asco a lo que ya fue, porque Batman v. Superman no es olvidada, pero por sobre todo le echa para adelante con lo que será.

Obviamente el mero impulso, la proyección, generalmente no basta. Pero es realmente un milagro que Justice League logre funcionar coherentemente tras todos los problemas de post-producción que marcaron a su realización.

Más importante, y aún con todas las manos metidas en la masa, la primera película grupal de superhéroes en Warner Bros. destaca por no tener el peor elemento de Dawn of Justice: la falta de cohesión narrativa. Esta película, aunque no faltará el que sostenga que faltan escenas vistas en los tráilers, sí la tiene.

Quizás Justice League es más simple de lo que se podría esperar, y tan genérica como se puede esperar para una primera reunión, pero su arco de historia es funcional. Si bien la Wonder Woman de Gal Gadot tiene mucho más protagonismo de lo que se podría esperar, y eso innegablemente se potenció por el recibimiento de su película en solitario, las verdaderas sorpresas de la película radican en The Flash (Ezra Miller) y Aquaman (Jason Momoa), quienes lograr dar con dos atractivas versiones de ambos personajes. Justice League destaca porque su equipo funciona, estableciendo las voces de todos sus personajes y definiendo por qué deben trabajar juntos para salvar al mundo. Esa clave no está ausente y, mejor aún para todos los que han esperado por una película como esta durante toda su vida, se siente que cada personaje disfruta con lo que hace al salvar cualquier vida. Es algo que está en el corazón de La Liga.

Por todas esas cosas las falencias, para que Steppenwolf destacase más allá del esbirro de segundo orden, ya que es lamentable su elección en desmedro de otros villanos mucho más atractivos.

En el resultado final de la película, queda reducido al ámbito de un mero recolector de macguffins que deben ser fusionados para dar pie al malvado plan que le permitiría enmendar su error en el pasado. Pero aún así, el personaje no varía mucho de lo que habitualmente se ve en las películas de Marvel Studios y su actuar es fundamentado por la propia historia.

Según establecen en un momento, miles de años atrás, tres bandos tuvieron que unirse en La Tierra para detener la invasión comandada por Steppenwolf y su horda de parademonios, quienes hacen el trabajo sucio de Darkseid. Pero ante la inesperada derrota, el villano queda varado sin posibilidad de volver a su mundo. Pero la muerte de Superman, que despierta el miedo en la sociedad, permite alimentar a los parademonios, abriendo la puerta para que Steppenwolf finalmente pueda hacer caer al planeta.

A pesar de que el guardián de Gotham impulsa la unión, sobre sus hombros se siente la pesadumbre de lo perdido. Batman tiene claro que Superman le hace falta al mundo. Más aún, también tiene claro que hizo cosas que él no ha hecho, como tener un trabajo y una relación. Es su deber suplir el error hasta el punto de dar su vida si llega a ser necesario.

Lo más notable de Justice League es que entrega todo lo que tenía que entregar, con momentos ñoños por montones y sus secuencias de acción tienen un par de momentos realmente notables, especialmente las que involucran a Barry Allen, que innegablemente debiesen dibujar sonrisas.

De hecho, Justice League es una película muy divertida, que funciona en lo que tiene que funcionar y que logra sortear sus baches para cerrar en alto, dándole un nuevo sentido a las escenas post-créditos. Si estas se han transformado en moda, en Justice League humillan todo lo que se ha hecho con las dos más ñoñas secuencias de este tipo. Esta Liga es un hijo de dos padres, y en ocasiones se puede notar qué aportó cada uno, pero entrar en ese diálogo no tiene mucho sentido cuando la película logra fundir los estilos para avanzar. Los chistes no son excesivos, la película recalca el costo de lo que está en juego y evade la debilidad de un villano para el olvido. Pero en la raya para la suma, tenemos equipo y eso es lo más se necesitaba tras el tambaleante inicio de este universo de superhéroes.

Suicide Squad en chistes resultó mejor, y ni siquiera de los momentos humorísticos de la pelíucla son tan particularmente agradables de entender, sino que los comparo con los peores chistes de Krusty el Payaso, mal uso del antihumor por parte de algunos personajes en momentos indebidos, Hulk lo retrataron como personaje Bobo, y Valkiria quedó muy muy mal parada entre las heroínas del Marvel Cinematic Universe, no conectó como debería haber sido, en el cómic es otro de los intereses amorosos de Thor, pero al menos un guiño guiño deberían haber hecho eso. Por otro lado, el personaje de Jeff Goldbum (Gran Maestro) no se parece en nada al del cómic por más que quisiese ser original, parece salido de un dueño de casinos de Las Vegas y no parecía representar la mayor cosa como un pelígro alguno tal vez no lo noté, pero faltó referencias a su hermano. El planeta donde estaban, parecía más un planeta de la película animada de 1986 de The Transformers, Junkion, y no el planeta del cómic. la verdad, muy mal trato y muy mal ejemplo al personaje que trataron con Odín, asimismo, es un reflejo de la poca cultura estadounidense sobre el trato de los adultos mayores que vergüenza convertir eso en un chiste o gaga de sofá como en los Simpsons. Por si fuera poco se aleja tanto del cómic homónimo de las historias de Thor y mucho más ese revuelto con Planet Hulk, claro está que es adaptación libre de ambas historias, pero nada en común realmente. O a caso donde está el hijo alien de Hulk? Lo único bueno es la fotografía que expone a las Valkirias que en sí por lo menos es rescatable en cuanto a la relación se refiere al mito escatológico del "Rägnärök" de la mitología escandinava, como se ve en flashbacks y en una de las escenas finales. Pero vuelve y se aleja, Taikta Wakiti le faltó cabeza poder escuchar "El anillo de los nibelungos" de Wagner y leer algo más de literatura escandinava-germana para poder darle mejor tratamiento a la película.