Haz click aquí para copiar la URL
España España · Zaragoza
Críticas de Fausto
Críticas 4
Críticas ordenadas por utilidad
8
28 de diciembre de 2007
31 de 37 usuarios han encontrado esta crítica útil
Ese es el argumento básico de la película. Una historia ya vista en el mundo de la ciencia-ficción (¿alguien ha visto "El planeta de los simios"?). Los variopintos pasajeros de una nave deberán arreglárselas para huir de un planeta en el que pasa "algo" cada cierto tiempo...

En realidad el argumento no justifica que esta película se merezca la clasificación de "notable". No.

Pero otras cosas sí. Hay que destacar a la piloto, Radha Mitchell, que no sólo merece ser actriz por motivos obvios, sino también por su creíble interpretación de la mujer que asume el mando en medio de una situación angustiosa. Están los planos en primera persona que convierten al espectador en un pasajero más de la nave estrellada. Está la maestría del director para conseguir que durante la mayor parte de la película estemos permanentemente en tensión, como si de verdad estuviésemos pasando la sed y el miedo, la incertidumbre que atenaza a los supervivientes...

Y LUEGO ESTÁ RIDDICK...Riddick, el personaje de Vin Diesel, es de lo mejorcito que se ha creado en la ciencia-ficción últimamente. Riddick es la razón por la que nadie se siente seguro. Él es más fuerte, ágil, rápido e inteligente que cualquier otro hombre. Es una máquina de matar, un asesino profesional, alguien sin el más mínimo escrúpulo. Y sin embargo esa mirada fría y cortante, esa ironía que te desarma, esa forma de ser tan superior y socarrona te atraen desde el primer momento.

Volvamos al principio...
1.- Imagínate que viajando por el espacio te estrellas en un planeta desértico y abandonado.
2.- Imagínate que algo letal acecha a los supervivientes.
3.- Y ahora imagínate que uno de los pasajeros es un asesino atrapado por un cazarrecompensas, un hombre que parece saber algo más que los demás pasajeros... Imagina que uno de los supervivientes es Riddick...
Fausto
¿Te ha resultado interesante y/o útil esta crítica?
9
22 de septiembre de 2007
19 de 22 usuarios han encontrado esta crítica útil
Lo primero a destacar es que se trata de una COMEDIA. Y no una comedia moderna en el peor sentido del término. No. Es una comedia "de época".

La película, ambientada en la Inglaterra victoriana (siglo XIX para los de ciencias) está basada en una obra menor de Oscar Wilde, y sólo por ello ya es altamente recomendable. Los diálogos son ingeniosos y desbordan humor inglés. La trama está bien hurdida y se sigue con interés. La película, fundamentalmente ambientada en interiores, tiene también un vestuario propio de un teatro de lujo, sin faltar ningún detalle.

No es ninguna obra maestra del cine de los 90. Quien la vea no verá persecuciones en coche, ni tiros, ni insultos, ni escenas explícitas ni paisajes exóticos... para eso ya está el "cine" actual.

En esta película hay dos bonitas historias de amor entrelazadas con mano de experta costurera por Wilde. Tenemos a un Rupert Everett al que el papel de noble vividor y banal le viene como anillo al dedo, una Cate Blanchett haciendo de lo que es: una auténtica dama; y a una Julianne Moore que defiende con mucha dignidad su papel de cortesana intrigante.

Una noche de domingo en familia, salpicada con frases como "el amarse a uno mismo es el comienzo de un romance eterno" o "hay muchos peces en el mar - sí, pero yo no me casaría con un pez" puede ser muy agradable si se sabe a lo que se está jugando...
Fausto
¿Te ha resultado interesante y/o útil esta crítica?
9
26 de octubre de 2011
13 de 14 usuarios han encontrado esta crítica útil
Ante la avalancha de series policiacas hay que elegir porque nuestro tiempo dedicado al entretenimiento es finito. Por un lado están las americanas como CSI o 24. Tienen un buen ritmo, entretienen y enganchan al espectador. Pero tienen un problema: mismos ambientes, mismos personajes, mismas "americanadas" una y otra vez.

Frente a ellas están producciones como Zen. Son de factura europea pero muy profesionales. No tienen las taras y la baja calidad a que acostumbran (desgraciadamente) las series españolas. Los argumentos son propios del cine policiaco pero tienen algo que las distingue de las americanas. En Zen ese "algo" son los exteriores en ciudades milenarias, son las escenas de un bello alfa romeo aparcado en la noche frente al Castillo de Sant Angelo, son los remotos y dejados pueblos con encanto de la Italia profunda, son actores de verdad que no salen en las revistas del corazón pero que trabajan duro, son las bellezas italianas, son los policías vestidos con traje y que además saben llevarlo...

En definitiva, aunque uno guste de la hamburguesa del McDonalds, si puede "escaparse" a un restaurante con encanto y tomarse un buen solomillo al vinagre de Módena no debería dudarlo...
Fausto
¿Te ha resultado interesante y/o útil esta crítica?
10
3 de octubre de 2007
40 de 70 usuarios han encontrado esta crítica útil
Quizá no sea la mejor película en la extensa y brillante carrera de Jack Nicholson. Es posible que haya muchas actrices mejores que Jessica Lange (y más guapas). E incluso estoy seguro de que no es el tipo de película que más entretiene (yo soy más de thrillers, películas policiacas, cine negro, etc...).

Pero hay una cosa clara. Tan clara como que Dios existe y que el Barcelona juega muy bien al fútbol: la QUÍMICA que desprenden Nicholson y Jessica Lange en esta película es brutal. Es algo que se palpa en el ambiente, casi físico. En mi opinión no ha habido (ni posiblemente habrá) en toda la historia del cine unas miradas, unas expresiones, un lenguaje corporal tan apasionado y vibrante como el de los protagonistas de esta película.

El argumento es lo de menos. Sí, Nicholson es un hombre que vaga por una carretera y va a dar a un hostal. Sí, Jessica Lange es la mujer del inocente hostelero. Y efectivamente, se nota que entre ellos va a haber mucho más que una relación laboral desde el primer momento. Pero ¿a quién le importa el argumento?

Insisto una vez más: la interpretación de ambos es ESPECTACULAR. La famosa escena de la cocina bueno, está ahí aunque no soy muy partidario de "sexualizar" las películas (las buenas nunca lo han necesitado). Sin embargo no es ella la que capta la atención del espectador, la que te atrae desde el primer momento, la que te hace sentirte en la piel de ambos con cada mirada, con cada gesto, con cada situación...

Hay un momento que para mí es un clásico. Concretamente la escena en la que él le pregunta (con un palillo en la boca y pinta de mecánico sudado y sucio) si es griega, sólo para darle conversación.

Ella se gira, con una pose tan sensual que derretiría todo el hielo de la Antártida y, con ese pelo rubio alborotado y esa mirada chula, desafiante, inmensamente atractiva, le responde retadora y exuberante: ¿Le parezco a usted griega?... Tan arrollador que hasta el mismísimo Nicholson se ve obligado a bajar la cabeza en señal de sumisión, como diciendo: "me desarmas...".

En resumen: sólo por la interpretación de ambos es absolutamente IM - PRES - CIN - DI - BLE!!
Fausto
¿Te ha resultado interesante y/o útil esta crítica?
Cancelar
Limpiar
Aplicar
  • Filters & Sorts
    You can change filter options and sorts from here
    arrow