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Críticas de ronald
Críticas ordenadas por:
Drácula, la leyenda jamás contada
Drácula, la leyenda jamás contada (2014)
  • 4,9
    16.079
  • Estados Unidos Gary Shore
  • Luke Evans, Sarah Gadon, Dominic Cooper, Art Parkinson, ...
4
Cuando los efectos especiales se imponen al talento
La historia es del valiente Vlad III, príncipe rumano de Valania, quien en un alarde de heroísmo y amor a su pueblo decide proteger a toda costa su reino del poderoso avance de los otomanos, pero cuando intuye que las fuerzas de su reino son débiles para frenar la invasión, toma la decisión de transformarse en un vampiro e invocar fuerzas oscuras que le ayuden a derrotar a sus enemigos, lastimosamente, es aquí donde su director Gary Shore y los guionistas deciden entrar en una fuerte pugna a ver cuál de todos estropea más la película, el resultado es una ensalada de secuencias de acción propias de películas de gladiadores y soldados romanos, el hibrido resultante es más tenebroso que la misma historia de Drácula, y para peores es que entonces, se recurre en exceso a los efectos especiales, que son igualmente, excesivos y poco creíbles porque solo contribuyen a romper la lógica del relato y el filme pierde su estructura narrativa, lo que de seguro hace añorar a muchos espectadores avezados a Drácula (1992), de Francis Ford Coppola, e incluso otras producciones menores relativas al personaje, a la que la industria del celuloide siempre lo ha catalogado como: "la más terrible pesadilla del cine", algo que este filme lo rebajó en el orden, presentándolo como un personaje caricaturesco más parecido a una figura salida de una historieta de Marvel que a otra cosa.
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2 de 6 usuarios han encontrado esta crítica útil
Deuda de honor
Deuda de honor (2014)
  • 6,3
    4.726
  • Estados Unidos Tommy Lee Jones
  • Hilary Swank, Tommy Lee Jones, Grace Gummer, Miranda Otto, ...
4
Epidemia de locura
Tommy Lee Jones debió haber quedado marcado de algún modo después de actuar en Desapariciones (2003), pero lo cierto es que él no es Ron Howard para crear algo parecido con The Homesman. Porque ya desde lo inverosímil del drama, cuando en un pequeño pueblo de Nebraska las mujeres casadas más jóvenes de una Parroquia pierden la razón, algo digno de cualquier brote epidemiológico de nuestro días, la película empieza a transcurrir en una serie de inconsistencias que la hacen poco digerible, apenas mantenida a flote por la fotografía y una apenas regular actuación de Hilary Swank, al final queda la sensación de que Tommy Lee Jones quiso armar el guión con una especie de sumario de aquellas situaciones que siempre deseo filmar y nunca pudo hacerlo, ni siquiera la fugaz actuación de Meryl Streep pudo arreglar el desaguisado, para bien o para mal, el baile de Lee Jones al final del filme podría interpretarse algo así como un “epitafio danzante” de su carrera.
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7 de 15 usuarios han encontrado esta crítica útil
La última llamada
La última llamada (2013)
  • 5,9
    7.560
  • Estados Unidos Brad Anderson
  • Halle Berry, Abigail Breslin, Morris Chestnut, Michael Eklund, ...
5
Una hora para recordar, media para olvidar
Un thriller que se proyectaba con gran expectativa, mostrando a Halle Berry aún en buena forma, ella es una operadora en el 911, y recibe una llamada muy inquietante: una joven le dice que hay un asesino en su casa y que está a punto de matarla, su reacción no es la mejor y comete varios errores, que marcaría negativamente su vida, poco tiempo después, una nueva llamada reaviva sus pesadillas y trata de reivindicarse, pero la sensación de impotencia aumenta con cada minuto que pasa, una hora intensa que obliga a cualquier espectador a no perder detalle de la película, no obstante, en los últimos minutos los guionistas tratan de armar un rompecabezas al que aparentemente le faltaban varias piezas y la conclusión es algo parecido a un aterrizaje forzado.
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1 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
Regresa
Regresa (2010)
  • 4,9
    72
  • México Alejandro González Padilla
  • Jaime Camil, Blanca Soto, Javier Tolosa, Daniela Schmidt, ...
3
Fábula medieval
Comedia que caricaturiza, algo tan serio como es la terapia de regresión, para entretejer una especie de historia que salvo muy contados chispazos de humor, tiene una aterrizaje forzoso sin siquiera haber despegado, debido sobre todo a un ineficiente guión, que trata de alargar hasta adonde no se puede, una fábula sin futuro, tanto que el espectador sabe a los quince minutos de lo que pretende la protagonista, casada con un poderoso empresario mexicano, que no pone la suficiente atención a su relación. Rescatable el sonido y la fotografía, la película apenas llega a un inverosímil enredo clasista.
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Mas allá de la muerte
Mas allá de la muerte (2009)
  • 5,1
    3.662
  • Estados Unidos Agnieszka Wojtowicz-Vosloo
  • Liam Neeson, Christina Ricci, Justin Long, Josh Charles, ...
4
Con más pena que gloria
Entre "Ghost: más allá del amor" y "El sexto sentido", entre estos dos filmes, parece parodiar esta película, que se promocionó en muchos países como de terror, pero posiblemente da más miedo el nombre de su directora y guionista: Agnieszka Wojtowicz-Vosloo que la misma película, argumento enredado, que deja más preguntas que respuestas, más pena que gloria, aunque Liam Neeson si debería ganar un buen reconocimiento, porque su actuación al estilo del siniestro Dr. Phibes, al menos evita que el espectador concluya la película antes de tiempo, por su parte, Christina Ricci se esfuerza en interpretar su personaje, pero como siempre muy limitada de recursos, parece que su papel de Miércoles Adams la marcó para siempre, al final, la sensación es que su actuación, al menos debe haberle dejado un buen resfriado.
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10 de 17 usuarios han encontrado esta crítica útil
La otra hija
La otra hija (2009)
  • 4,2
    2.856
  • Estados Unidos Luiso Berdejo
  • Kevin Costner, Ivana Baquero, Gattlin Griffith, Samantha Mathis, ...
3
Cuida tu imagen Kevin Costner
Luis Berdejo, director de varios cortos y uno de los guionistas de [REC]., se inaugura con su primer largometraje, donde Kevin Costner y Ivana Baquero, interpretan a padre e hija que se trasladan junto a su pequeño hijo y hermano a una pequeña ciudad, a habitar una siniestra casa. Es allí donde la hija (Baquero) comienza a comportarse de forma extraña y siniestra, sonaba al menos interesante para un buena película de terror, lamentable un guión flojo que trata de estirar hasta donde se pueda una trama saturada de clichés, con muchos más cabos sueltos que sustos, la deja en un sitio parecido a un puerto sin mar, los efectos visuales que podrían haber salvado en algo la película, son muy limitados, queda la gran duda de que hacía Kevin Costner en este film, muy probablemente, limitaciones de presupuesto a esta altura del ocaso de su carrera. Pero si de algo se pueden vanagloriar los encargados de esta película, es que al menos, el insípido final fue totalmente consistente con el resto.
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7 de 8 usuarios han encontrado esta crítica útil
When Soldiers Cry
When Soldiers Cry (2010)
  • Estados Unidos Joe Black
  • Jess Weber, Douglas Szczesny Jr., Kristin Sargent, Robert Bozek, ...
2
Una perdida de tiempo
Cine de bajo presupuesto, película muy limitada de recursos de todo tipo, la historia sucede en la guerra de Vietnam en 1965, dos soldados estadounidenses se encuentran atrapados en la selva con una guerra que les rodea, los mantiene con vida solo el recuerdo de sus familias, y esperan volver a casa a cualquier precio, hasta aquí pareciera un gran tema para desarrollar, el problema es que el director, productor y guionista Joe Black, utiliza una técnica extenuante para contar los hechos, casi una verdadera tortura para el espectador, tanto que el filme a ratos parece hasta un trabajo de colegiales, a lo mejor más de uno pensará que si esto no se trata de una broma más bien, en resumen, personajes caricaturescos, pésimos actores, guión enrevesado, dirección desatinada, el resultado no puede ser otro: una pésima película.
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5 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
Green Zone: Distrito protegido
Green Zone: Distrito protegido (2010)
  • 6,4
    25.724
  • Estados Unidos Paul Greengrass
  • Matt Damon, Greg Kinnear, Brendan Gleeson, Amy Ryan, ...
5
La verdad que no aparece
El director Paul Greengrass que realizo: El mito de Bourne y el El ultimátum de Bourne, junto con el actor Matt Damon, acude nuevamente a este para que protagonice el filme, que trata de los primeros y muy enredados días de la invasión liderada por los americanos a Iraq, con la excusa de buscar armas de destrucción masiva que por supuesto nunca aparecieron. Damon, con un trabajo aceptable, interpreta a un subteniente que con su equipo de inspectores, les encomiendan la misión de recorrer el desierto en busca de las famosas armas, ahí la trama toma un giro inesperado, y de pronto el grupo se encuentra metido en medio de una maraña de espías, con informaciones contradictorias que van y vienen de todos lados, a pesar que la película trata de evidenciar de algún modo el gran cúmulo de dudas que supuso esta guerra, pierde la oportunidad de haber hecho un trabajo más interesante, como era denunciar esta atrocidad y al final no solo nunca se encuentran las armas, sino lo peor, nunca se encuentra la verdad.
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5 de 7 usuarios han encontrado esta crítica útil
El padrastro
El padrastro (2009)
  • 4,5
    2.829
  • Estados Unidos Nelson McCormick
  • Dylan Walsh, Sela Ward, Penn Badgley, Amber Heard, ...
4
Los psicópatas que matáis gozan de muy buena salud
Más que anotar que el filme es solo un "remake" de la dirigida en 1987 por Joseph Ruben que incluso dio para dos sendas secuelas dos años más tarde y en 1992, y que el mismo contiene una serie de deficiencias, es necesario recalcar que los guionistas de este tipo de películas han caído en una especie de enfermedad, más recurrente incluso que las inventadas por las poderosas compañías farmacéuticas, y no es necesariamente dar la vuelta y encontrarse el asesino atrás, o de las peleas y revolcones que traspasan techos y demás, ya aquí el problema es la necedad de que los psicópatas cuentan con más de una vida, y cuando todo el mundo cree que ya alguien dio cuenta de él, inexplicablemente se levanta para seguir como si nada.
Probablemente había que cumplir compromisos con las compañías productoras, pero debería haber al menos un mínimo de creatividad
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4 de 4 usuarios han encontrado esta crítica útil
La comedia humana
La comedia humana (1943)
  • 6,2
    124
  • Estados Unidos Clarence Brown
  • Mickey Rooney, Frank Morgan, James Craig, Marsha Hunt, ...
6
El cine en tiempos de guerra
Típico filme de los tiempos de la Segunda Guerra Mundial, donde se combinaba el orgullo de las familias que veían a sus hijos partir a la guerra, con la tristeza que generaba el impacto de sus muertes, pero donde todo parecía aceptarse en aras del patriotismo, dirigida por Clarence Brown y basada en la amena novela de William Saroyan, la película estuvo nominada a cinco premios Oscar entre ellos a lo mejor película, además, de la cuarta nominación de seis que obtuviera Brown, aunque nunca pudo ganar ninguna, a este director siempre se le reconoció que pudo superar la difícil transición entre el cine mudo y el sonoro, convirtiéndose en un excelente creador de actores, siempre tuvo la habilidad de proveer a sus estrellas de un enorme instinto de interpretación y normalmente aceptaba las sugerencias de ellos en las escenas, esto facilitaba que sus películas se mantuvieran por lo general dentro de diálogos naturales, no obstante, en “La Comedia Humana” el realizador falla en darle más consistencia a la trama y esta termina en parecer una recopilación de historias casi independientes, donde el único hilo conductor parece ser la marcha de un miembro de la familia Macauley a la guerra, eso sí, ayuda bastante para sostener la película el trabajo de un jovenzuelo Mickey Rooney, en el papel de un personaje muy simpático y entrañable, que le quedaría como traje a la medida.
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2 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
El enemigo público número 1
El enemigo público número 1 (1934)
  • 6,8
    602
  • Estados Unidos W.S. Van Dyke
  • Clark Gable, William Powell, Myrna Loy, Leo Carrillo, ...
8
Los caminos del bien y del mal
W. S. Van Dyke fue uno de los directores más versátiles con que contó la industria en los primeros años del cine sonoro, se podía dedicar con igual efectividad a dramas, comedias, westerns o musicales, muchas de sus películas fueron clásicos y muy rentables para la taquilla como "Trader Horn", "Tarzán de los monos" y "María Antonieta" entre otros, en "El enemigo público número 1" su dirección es muy acertada, retomando la vieja historia del angosto camino del bien y el ancho camino del mal, son dos amigos de la infancia, unidos por una tragedia, cuyas vidas adoptan diferentes rumbos, uno ejemplo de ética y honestidad y el otro un delincuente, pero ambos enamorados de la misma mujer, William Powell, Clark Gable. y Myrna Loy interpretan la trilogía, un verdadero lujo para aquel tiempo, las palabras del chico "malo", personaje que interpreta Gable, en la parte final de la película: "Si no puedo vivir como quiero, por lo menos déjeme morir cuando quiero" sería un perfecto epitafio para un inadaptado de la sociedad.
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14 de 15 usuarios han encontrado esta crítica útil
Darse cuenta
Darse cuenta (1984)
  • 7,3
    475
  • Argentina Alejandro Doria
  • Luis Brandoni, Dora Baret, Luisina Brando, Lito Cruz, ...
9
Encuentro de vida
Joya del cine, sin lugar a dudas el mejor trabajo de Alejandro Doria, a pesar que han transcurrido ya veinticinco años desde su estreno, ofrece una radiografía exacta de la deshumanización a que han caído los servicios de salud estatales en los países latinoamericanos en la actualidad, todo en aras del libre mercado, donde el ser humano se convierte en una simple mercancía. Luis Brandoni encarna magistralmente el personaje de un médico que pretende enaltecer su profesión, Darío Grandinetti en uno se sus primeros papeles, el paciente al que casi nadie le importa, un accidente los une, es simplemente el encuentro de dos seres humanos que se necesitan mutuamente, dando como resultado una apología al verdadero sentido de la vida.
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9 de 9 usuarios han encontrado esta crítica útil
El juego de Arcibel
El juego de Arcibel (2003)
  • 6,7
    293
  • Argentina Alberto Lecchi
  • Darío Grandinetti, Juan Echanove, Juan Diego, Diego Torres, ...
7
Una burla a la realidad
Película de Alberto Lecchi, quien había debutado en 1993 con la entretenida "Perdido por perdido", para esta historia Lecchi reunió un grupo de actores consagrados en España como Juan Echaove y Juan Diego además del argentino Dario Grandinetti quien sostiene la trama a base de su enorme actuación, no cabe duda que el guión es interesante y la realización técnicamente bien lograda, dando como resultado una historia cautivante, aunque por momentos si parece excederse en pretensiones, lo mejor es que de algún modo enaltece el espíritu revolucionario latinoamericano, además, la idea es burlarse de la realidad, antes que ella se burle de nosotros.
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6 de 6 usuarios han encontrado esta crítica útil
Yakuza: El imperio del sol naciente
Yakuza: El imperio del sol naciente (2005)
  • 3,3
    1.142
  • Estados Unidos Mink
  • Steven Seagal, Matthew Davis, Takao Osawa, Eddie George, ...
3
Deperdicio de fotografìa
Un desperdicio de fotografía de Don E. FauntLeRoy, película predecible y prescindible, cuando asesinan al gobernador de Tokyo, obra de la yakuza japonesa y de la mafia china, sucede lo esperable, por supuesto un héroe americano y por supuesto un ex de la CIA llega al rescate del imperio japonés, y por supuesto y para peores se trata del inexpresivo Steven Seagal, del cual pareciera que su principal frustración es no haber nacido chino.
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2 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
Freud, pasión secreta
Freud, pasión secreta (1962)
  • 6,8
    1.302
  • Estados Unidos John Huston
  • Montgomery Clift, Susannah York, Larry Parks, Susan Kohner, ...
8
El difícil camino del psicoanálisis
Solo el hecho de pensar en hacer una película acerca de Sigmund Freud supondría un dolor de cabeza, atreverse a involucrarse en un proyecto tratando de descifrar algo de la enredada personalidad del genio del psicoanálisis parecería una empresa bastante difícil, John Houston con la ayuda de los escritores Wolfgang Reinhardt y Charles A. Kaufman y con un aporte de Jean-Paul Sartre trataron al menos de mostrar cinco años de su trabajo, apenas como un atisbo de su inmenso aporte a la humanidad, la película no es ni por asomo una biografía definitiva acerca del médico, pero al menos se atreve a exponer una de sus teorías más atrevidas “la sexualidad infantil” que escandalizaron a una gran parte de la sociedad de finales del siglo diecinueve y principios del veinte, y tal vez, por que no de 1962, el año en que se estreno el filme, el actor Montgomery Clift que aportó muchos problemas en la filmación de la película por sus súbitos cambios de ánimo, al final saca un trabajo aceptable, que dejó al espectador con una sensación de una obra inconclusa, que probablemente necesitaba una segunda parte.
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3 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
El cielo próximamente
El cielo próximamente (1991)
  • 6,2
    618
  • Estados Unidos Albert Brooks
  • Meryl Streep, Albert Brooks, Rip Torn, Lee Grant, ...
8
Nadie se salva del juicio
Cualquier persona con conocimientos acerca de la filosofía oriental, identificará inmediatamente en la película algunos simbolismos , el juicio después de la muerte, el karma, dharma, y hasta el concepto de almas gemelas son algunas circunstancias abordadas mediante un novedoso guión de Albert Brooks, quién también se encarga de dirigir y actuar, para sacar al final una obra redonda, Brooks, se las ingenia para darle un toque “hollywoodense” y hacer digerible la película a la mayoría de público, para eso cuenta con la ayuda excepcional de Meryl Streep y Rip Torn. El inesperado final es muy probablemente la mejor parte del filme.
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3 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
La humanidad en peligro
La humanidad en peligro (1954)
  • 6,9
    2.225
  • Estados Unidos Gordon Douglas
  • James Whitmore, Edmund Gwenn, Joan Weldon, James Arness, ...
7
Las hormigas son las victimas
Película de bajo presupuesto, que sin embargo hace una denuncia de los peligros que conlleva el armamento nuclear, hace una rara y valiente denuncia, si se toma en cuenta que la película es de 1954 en pleno inicio de la guerra fría, mostrando situaciones similares a las que ocurren hoy en día, como manipulación de la información por parte del gobierno, y hasta instructiva cuando el anciano científico explica el comportamiento de las hormigas, James Whitmore se proyectaba entonces como una promesa, sin embargo, algo sucedió y no pasaría en adelante mas que de papeles secundarios.
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1 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
Ultimátum a la Tierra
Ultimátum a la Tierra (2008)
  • 4,6
    28.684
  • Estados Unidos Scott Derrickson
  • Keanu Reeves, Jennifer Connelly, Kathy Bates, John Cleese, ...
4
Casi nunca segundas versiones fueron mejores
La original ‘Ultimátum a la Tierra’ es uno de los clásicos de cine de ciencia ficción, dirigido en 1951 por Robert Wise, protagonizado por Michael Rennie y Patricia Neal marcó un hito en esta clase de películas y hoy en día es objeto de culto para los amantes del género.
Se podría suponer que el `remake` del 2008 de Scott Derrickson podría presentar novedades importantes, al menos en el plano de los efectos especiales pero no llega ni a eso, hasta es tonto pensar que a estas alturas un soldado dispare un rifle convencional a una nave espacial, pero en esta película sucede, además el mensaje que quiso dejar el autor de la novela que dio origen a la historia Harry Bates, era que un ser muy evolucionado llega a advertir a los seres humanos que deberíamos aprender a convivir pacíficamente y no a destruirnos, algo que desvirtúa esta nueva versión que enmarca a la raza humana en un simple virus que debe ser desaparecido por una raza superior, para peores la acartonada actuación a lo Matrix de Keanu Reeves no ayuda mucho, definitivamente es mejor la primera versión de Robert Wise.
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2 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
Un buda
Un buda (2005)
  • 6,2
    642
  • Argentina Diego Rafecas
  • Agustín Markert, Carolina Fal, Diego Rafecas, Julieta Cardinali, ...
7
La búsqueda espiritual
Propuesta honesta e interesante del debutante director argentino Diego Rafecas al que muy marcadamente se le nota que le seducen los temas espirituales y en especial el Zen, tanto que hace cinco años fue consagrado Monje, tras un largo período de prácticas de los principios y enseñanzas del Budismo, no obstante, la película adolece de un guion consistente que no haga perderse tanto al espectador en valorar esta filosofía con valores tan antiguos como útiles para el progreso del ser humano.
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4 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
El escondite
El escondite (2005)
  • 5,4
    15.263
  • Estados Unidos John Polson
  • Robert De Niro, Dakota Fanning, Famke Janssen, Elisabeth Shue, ...
7
Un final no para todos los gustos
Las críticas de una película deberían sustentarse en varios factores primordiales pasando por la actuación, montaje, guión, argumento y finalizando hasta concluir en la música y la fotografía, al final si el desenlace de la trama gusto o no corresponde a la opinión relativa de cada espectador, en "El escondite" se presentan actuaciones excepcionales de Robert De Niro en un papel que podría definirse como “tenebroso” , “casi sicopata” y de una frágil niña interpretada magistralmente por Dakota Fanning aunque el guión es inconsistente, es indiscutible también que la conclusión es inesperada pero creíble psicológicamente, en resumen la película si entretiene aunque el final no sea del gusto de todos.
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3 de 4 usuarios han encontrado esta crítica útil