Si fuera americana y el reparto estuviera poblado de caras bonitas de Hollywood probablemente se hubiera considerado como mucho mejor película, sobre todo por parte del público. (afortunadamente, el reparto es el que es, sobran las palabras: Poncela, Dechent, Von Sydow...)

Película valiente, ágil, inquietante y que creo que funciona bastante bien en conjunto. Muy recomendable, sobre todo para aquellos que dudan de la capacidad del cine español para trabajar determinados temas hasta hace poco "prohibidos" o en los que no teníamos credibilidad alguna.

Es muy probable que tenga una debilidad especial por el CINE de Miyazaki.
Y digo CINE porque estos dibujos te hacen percibir y sentir momentos inolvidables como espectador y como admirador del séptimo arte.

Si bien no alcanza a la inalcanzable "...Chihiro", a la que hace guiños constantes (también a Marco), "El Castillo Ambulante" es un nuevo derroche de creatividad, imaginación y arte. Con estos tres ingredientes y la insondable maestría de Miyazaki lo que se obtiene es una película que, en conjunto con el resto de su obra, confirma a este genio en el lugar que ocupan los mejores directores de cine de la historia.

Admiro el cine asiático, y pienso que Miyazaki es tan grande como Kar-Wai o Yimou(más antes). Pese a la diferencia de estilos, todos son inimitables, inigualables, sublimes.

Aunque la sombra de Von Trier es alargada(y poderosa), esta película sorprende por su sencillez, por la ausencia de adornos y artificios, y por la nitidez de su historia. Viendo películas como esta uno puede llegar a pensar que es muy sencillo hacer buen cine.

Primera película DOGMA dirigida por una mujer y primer disparo en el centro de la diana. Según dice ella, la regla del DOGMA que más tuvo en cuenta para realizar este film es aquella que refiere a la promesa de buscar la verdad, retratar el momento y evitar los lugares comunes.

Y lo consiguió. Espléndida película, entrañable, romántica sin sensiblerías y bastante más "digerible" y complaciente para el espectador que las de Von Trier o Winterberg.

Y con el paso del tiempo creo que será considerada más "de culto" todavía.
Las reflexiones de la familia Panero y la admirable lucidez de algunas de sus mentes sitúa este "proyecto cinematográfico" en la caja de las joyas del cine español.
Clara recomendación para aquellos que quieran disfrutar escuchando planteamientos y razonamientos que tienen su base entre una inteligencia extraordinaria y el abismo de la locura...
Yo no me imaginaba que en España(1976) se habían hecho "cosas" como ésta.

No pensaba escribir una crítica de una película de la que se ha escrito y hablado tanto, pero no parece justo que las dos últimas críticas que aparecen aquí se titulen "Detestable" y "Pasable".

Es cierto que tiene fallos, incluso es demasiado "solemne" y categórica en los
diálogos, los personajes extremos, pero todo, absolutamente todo, incluso el plano más tonto que uno se pueda imaginar, funciona a la perfección en "La
noche del cazador".

No sé si el producto final era la intención inicial de Laughton, en cualquier caso, la historia del cine(y cualquier espectador amante del séptimo arte) le estarán eternamente agradecidos.

El uso de la voz cantando de los personajes y de la luz cambian de signo con una maestría admirable, tanto que en algunos momentos es la propia luz la que acerca al espectador a las tinieblas, a la inquietud, a la angustia...

Es curioso que esa escena anteriormente denostada en la que aparecen los niños en la barca, con esos animalitos sucediéndose en primer plano, me parezca memorable(totalmente onírica, pero no exenta de significado), o cuando la niña canta, maravilloso, son algunos de los momentos que convierten a esta película en una de las mejores que he visto en mi vida.