Ridley Scott vuelve a las andadas y pese a que la serie no haya sido escrita por él parece que encaje perfectamente en los universos de Alien y Blade Runner. La serie habla de la humanidad y sus límites a través de dos androides, del hecho de crear vida y educarla y sobretodo habla de la religión.

Lo más interesante de la serie es el planeta que te presenta y las incógnitas que plantea pero también habla mucho de lo que le ha ocurrido al planeta tierra para que acabe siendo finalmente destruido y es una guerra entre la fe y el ateismo.

“Raised by Wolves” es una serie que habla de muchos temas filosóficos y morales pero que tiene una estética que podría recordar a un cruce entre Alien y Warhammer 40.000. De momento creo que han hecho una muy buena temporada pero que han abierto melones que van a tener que cerrar muy bien en siguientes temporadas.

Que el cartel y su larguísimo título no es engañe. La película adapta una novela homónima de Mary Ann-Shaffer.
La película es un drama histórico que ocurre durante la post-guerra de la 2a Guerra Mundial y está dirigida por Mike Newell (La máscara de hierro, Harry Potter 4, Cuatro bodas y un funeral), aunque también estuvo Kenneth Branagh como posible candidato para adaptar la obra a la gran pantalla.
Nos cuenta la historia de Juliet Ashton, una escritora de Londres que empieza a intercambiar correspondencia con un grupo de personas que forman la sociedad literaria y el pastel de patata de Guernsey, una isla que fue invadida por la Alemania Nazi durante la 2a Guerra Mundial. Una vez los conoce irá descubriendo el secreto que esconden entre todos.
Es un drama histórico con toques de humor (que le sientan muy bien a la cinta) y que muestra un gran amor por la literatura. Es muy entretenida y cuenta unos personajes muy entrañables y protagonizan escenas realmente cómicas.
La protagonizan Lily James, Michiel Huisman, Glen Powel, Jessica Brown Finlay, Matthew Goode, Tom Courtenay y Penélope Wilton.
La adaptación respecto a la novela es diferente ya que la obra literaria se basa en la correspondencia de los miembros de la sociedad con la escritora Juliet Ashton y en cambio la película explica una historia de relaciones que se establece a partir de estas cartas.
Daniel Buron.

Volver a casa siempre da gusto, especialmente si es a casa del grupo de ladrones de Ocean. Nos lo dejan claro des de las primeras notas de la banda sonora, que recupera David Holmes para esta nueva entrega.
Un equipo de chicas es lo que le hacía falta a la franquicia y llega justo en el mejor momento de la historia de Hollywood.
Como ya habéis visto esta vez cambiaremos el equipo habitual por un equipo de chicas lideradas por la hermana de Danny, Debbie Ocean. También cambiaremos los casinos por la MET gala de Nueva York y al dinero por un collar de Cartier, y aún y así tendremos una película 100% Ocean.
Hacer un reboot/secuela nunca es fácil pero así deberían de hacerse, cogiendo el espíritu de la película original y recuperándolo pero a la vez dandole un lavado de cara y actualizándolo. Esta película lo hace todo.
Es cierto que tiene lo bueno y lo malo de las películas de la franquicia, es previsible, siempre va un paso por delante y es tremendamente entretenida. Quizás lo mejor es que, por mucho cameo que pongan, funciona por si sola y esperemos que haya abierto la puerta para seguir con esta franquicia.
Steven Soderbergh se aparta de la dirección para dejar a Gary Ross (que también ha coescrito la película junto a Olivia Milch) pero se queda como productor para que estemos tranquilos.
El maravilloso reparto esta formado por: Sandra Bullock, Cate Blanchett, Anne Hathaway, Helena Bonham Carter, Mindy Kaling, Rihanna, Awkwafina, Sarah Paulson, Dakota Fanning, James Corden y Richard Armitage.

Pd: Si os gusta la primera seguro que esta os va a gustar pero vais a ver alguna critica esta semana en medios generalistas tachando a la película de “previsible”, “banal”, “poco original”… No les hagais caso, estas críticas estan escritas por carcas que tienen miedo del poder de las mujeres en Hollywood.

“Vox Machina” es la serie que cualquier fan de D&D ha querido ver en su vida. Puede que no sea un live-action pero lo bueno es que al ser animada hay prácticamente presupuesto para hacer lo que quieras y nada queda demasiado cutre. Hacía mucho tiempo que no me lo pasaba tan bien viendo una serie de animación. Posiblemente des de “Invencible” que no había encontrado esa serie de animación para adultos que me llenara en todos los aspectos. Sí, hay violencia y sexo pero también se cuenta una historia muy chula.

Sobre la historia: me parece la perfecta adaptación de una campaña de rol. Es una serie de aventuras, con un grupo con el que muchos jugadores de rol nos sentiremos muy identificados por los estereotipos representados y con una historia que aparentemente parece ser una chorrada pero que acaba siendo de lo más épico que he visto en fantasía medieval des de hace tiempo.

“Vox Machina” es una maravilla. Divertida, entretenida, bien contada, muy burra y a la vez con corazón. Como esas partidas con un buen rolemaster en las que te implicas y acabas sufriendo de verdad. Ojalá siga muchos años más.

Terminal es una película escrita y dirigida por Vaugh Stein y producida por la misma actriz protagonista. Junto a ella en el reparto tenemos a Simon Pegg, Dexter Fletcher, Max Irons y Mike Myers.
No hagais caso a las malas críticas, si seguid leyendo la zona sin spoilers y si os llama la atención, ved la peli y juzgad por vosotros mismos.
No le haré mucha justicia haciendo una sinopsis sin spoilers pero allí va: es un film noir situado en una ciudad desconocida que nos presenta a dos sicarios con una importante misión para un misterioso criminal. Preparando-se para su nuevo trabajo se van a cruzar con una curiosa camarera. A su vez también descubriremos la historia de un profesor de inglés con cáncer terminal y la del conserje de la estación de trenes.
La historia es una mezcla entre una novela negra de los años cincuenta con Alicia en el país de las maravillas (a la cual se hace referencia numerosas veces durante la cinta).
Terminal no esta nada mal dirigida para ser el primer largometraje del director. Lo que resaltaría es la fotografía y el montaje, especialmente el montaje. Visualmente se le nota la influencia de Blade Runner y respecto al montaje se podría considerar un poco “Tarantiniana”.
Es una película con un buen guión, muchos giros y personajes arquetípicos pero que no dejan de tener su gracia. Margot Robbie hace un personaje sublime como femme fatale y Mike Myers esta muy gracioso.
Las conversaciones que tienen los personajes de Margot Robbie y Simon Pegg son maravillosas. Quizás quién me sobra es Max Irons, creo que es un actor al que se le están dando papeles que no merece por falta de carisma, pero esto podría ser muy personal.