A estas alturas la serie ronda los 130 episodios. Empieza siendo una ligera historia de aventuras con personajes disparatados y que lucha por ser original en el desarrollo de su trama priorizando en un primer momento la comedia y la aventura pero que tras su primera y segunda saga coge un toque mucho más serio en diversos aspectos y deja de lado las aventuras para llevar a cabo enfrentamientos. Es chocante encontrarse con momentos realmente desagradables para esos blandos primeros episodios pero se ve como los dos protagonistas van progresando poco a poco a lo largo las sagas y ya llegar a algo importante en la saga que se da actualmente en el que se han tornado de personalidades y el alegre ahora es frío y el serio ahora es un llorón. Es una entretenida serie que busca la originalidad y que progresa para bien según avanza. Tiene villanos carismáticos y os protagonistas en general están bien formados aunque salvo dos piezas cambien por saga

Lo primero de todo, la vi en Seminci, por eso puedo hacer la crítica meses antes de su estreno.
Park Chan-wook creo que es el mejor director de cine surcoreano que ha habido. El primer Oscar se lo dieron a Bong Joon-ho y lo aprecio mucho, pero veo a Park insuperable.
Después de su famosa trilogía de la venganza, capitaneada por Oldboy, se fue a Estados Unidos e hizo Stoker. Ahí quizá adquirió una visión formal diferente que, de vuelta a Corea del Sur ya vimos en La doncella, de 2016. Esta última es la película que tiene más que ver con Decision to Leave, ya que repite la misma estructura de tres fases que ya ejecutó tan maravillosamente.
Ambas películas arrancan linealmente con la historia que, más o menos a los 45 minutos cambia la dinámica. Posteriormente a los 45 minutos vuelve a cambiar. Todo tremendamente calibrado, es gloria bendita.
Tang Wei, la actriz protagonista es maravillosa; Park Hae-Il nos hace entender su cuestionable situación moral.
La fotografía de Kim Ji-yong está llena de focales con distorsiones que trabajan junto al montaje siempre a favor. Es una película admirable en la que recoges toda la expectativa que pudieras tener al entrar a ver una película del gran Park Chan-wook.

Zack Snyder vuelve a tener una historia original por primera vez desde Sucker Punch, aunque esta es la primera vez en la que constituye un universo completo. Es un universo que innegablemente tiene algo de clase y su mano, pero es algo pobre. Me da la sensación de que en su presentación tenía más por explotar que lo que finalmente hace.
A ver. ¿Qué es lo que más caracteriza al cine de Snyder? Los créditos iniciales y las cámaras lentas. Y si un aficionado va buscando eso se va a sentir muy satisfecho, sus créditos eso si, no son tan narrativos en el desarrollo, si no que hacen una presentación previa de varios de los personajes principales. Y las cámaras lenta están en todos lados. Además, Snyder es tan omnipresente que se encarga de la dirección de fotografía incluso.
¿Cuál puede ser el mayor problema de la película? El desarrollo de los personajes. Es muy pobre en la mayoría de los casos. O muy torpe. En ocasiones debido al guion y en otras porque los actores no dan para más. Podría parecer un Doce en el patíbulo, pero es difícil comprar a muchos de ellos. En más de un caso no sabes apenas de ellos y llega su fin y no tiene nada que los acabe guardando en el recuerdo. Ni siquiera una escena de acción.
Pese a los defectos que la he visto, me parece por lo general una película muy divertida. Me la comí sin problemas y en ningún momento me miré la muñeca para ver cuánto quedaba.
Creo que puede suponer un hito en el subgénero zombies, porque aparte de que la producción ha caído desde la década pasada, son los mayores fuegos artificiales desde Guerra Mundial Z.

El cine que he visto de Manuel Martín Cuenca a menudo tiene un final tráfico, y con frecuencia, gráfico. Esta película es singular en este sentido, ya que no tira por una temática que pueda desembocar en esa oscuridad.
Con gran maestría nos deja ver el día a día y los intereses de Andrea, así como su entorno y lo que la inquieta. Me parece una dirección a fuego lento bastante lograda y que, sin grandes alardes, te acaba introduciendo en el entorno para que tú puedas entender los sentimientos de esta muchacha, la cual es demasiado joven para ciertos temas, pero no por ello tiene pocas responsabilidades para lo que la correspondería.
Es un gran acierto en el casting, ningún actor es particularmente reconocible, y eso hace que únicamente les asociemos con su entorno y nos les creamos más.
A nivel personal diré que esperaba esta película, pero sin grandes alardes, y ha sido una verdadera delicia de ver. Cada día veo más reafirmado a Martín Cuenca como uno de los directores que más dan la talla.

La nueva película de Laika ha llegado sin generar un gran bombo, pero es una nueva muestra del estudio de su habilidad para sacar proyectos de stop motion.
La historia es muy simple y lineal, eso hace que no nos vayamos a encontrar una revolución, pero sí una película tierna y divertida para públicos de amplio espectro de edad.
Tiene una duración inferior a la hora y media, esto cada día se hace menos frecuente en el cine americano, pero da gusto en una historia tan desenfadada y poco pretenciosa.
En definitiva, un buen entretenimiento ligero, sin pretensiones, pero saboreable como un caramelo