Haz click aquí para copiar la URL
España España · Barcelona
Críticas de olio
1 2 3 4 5 10 11 >>
Críticas 55
Críticas ordenadas por utilidad
5
17 de marzo de 2010
37 de 57 usuarios han encontrado esta crítica útil
Empieza bastante bien, con un cierto ritmo y escenas impactantes. Poco a poco la historia decae a medida que se va complicando y la pretendida emoción o interés que el director intenta transmitir se queda en agua de borrajas y no hay nada más decepcionante para todos, realizadores y público. El mensaje resulta un tanto absurdo, incoherente y sin consistencia. El Noriega pone la cara y una expresividad bastante monótona. La Belén juega un papel también sin consistencia suficiente y el guión va acumulando historias explosivas y de sufrimiento pero que no acaban de llegar al expectador, abuso de primeros planos con idéntica composición y momentos almibarados con una música "ad hoc". Todo ello nos recuerda alguna peli americana de la tele, con escenas tan típicas con pacientes al borde de palmar, los esfuerzos típicos por salvarlos, etc. todo como ya muy visto. Los personajes no acaban de interesar pues los diálogos tampoco ayudan. Una película para olvidar, que quizás no se merece ni el 5.
olio
¿Te ha resultado interesante y/o útil esta crítica?
6
11 de septiembre de 2009
24 de 34 usuarios han encontrado esta crítica útil
Acudi a ver esta película esperanzado por el tema con trasfondo psicológico-existencial interesante, pero me quedé defraudado por estos motivos:

- Sobra media hora; al final algunas historias son repetitivas y/o no aportan nada nuevo y pierden gracia o interés.

- Los personajes no me parecen creibles y sus neuras aparecen entre frívolas y chorras.

- Parece querer retratar la España permisiva con el sexo, de una modernidad bastante tópica, pueril y tonta. Los extremos: reprimidos católicos vs liberales graciosillos dan pena más que dar risa.

Lástima de guión que podia haber dado más de si, o al menos ser más consecuente con lo que promete la promoción de este "producto comercial al uso".
olio
¿Te ha resultado interesante y/o útil esta crítica?
5
15 de enero de 2012
8 de 9 usuarios han encontrado esta crítica útil
Yo tambien caí en la falsa promesa de ver una buena película, grave error. Me concentré en seguir la trama desde el primer minuto, pues me habian dicho que habia que estar atento para no perderse en un posible laberinto de intrigas y personajes. Empieza bien, la acción promete, pero enseguida se convierte en un deambular de hombres que no adivino en muchos casos a situarlos en ese puzzle que se va montando poco a poco. Los despachos y edificios tampoco queda claro que pintan o a que se dedican. Pienso: otra película críptica para sorprender al espectador, que no diga que es predecible, por favor!, contra menos se entienda más interesante, debe pensar el director, y eso que su anterior film, "Déjame entrar" sí me pareció buen cine. Total: la película se hace cada vez más difícil de entender (encima de aburrirme hace que me pregunte si no tendré yo un coeficiente intelectual insuficiente...), se me hace larga y menos comprensible. Pienso en aquella famosa frase de un crítico de cine de los 60/70, Alfonso Sánchez: "Hacer una buena película es saber contar bien una historia"; todo lo contrario que ocurre con "El Topo", ni está bien contada, ni aporta información interesante de la guerra fria. Siendo generoso le doy un 5, pues cierta intriga, la interpretación en general y pequeños detalles (gota de sudor del camarero, abeja en el coche, lágrimas del francotirador...) se lo merecen.
olio
¿Te ha resultado interesante y/o útil esta crítica?
7
1 de agosto de 2010
8 de 9 usuarios han encontrado esta crítica útil
Me gusta como mueve la cámara el amigo Losey. Me recuerda esos planos de escalera de "El sirviente" y la tensión contenida de sus personajes. Todo resulta como muy inglés, con pasiones escondidas y nos enteramos de su existencia por lo que declaran sus protagonistas o a veces intuimos por miradas, gestos sutiles... Dirk Bogarde en su línea, enigmático y frio pero con un volcán interior que apenas se manifiesta. La bella alumna nos desconcierta con sus devaneos y con sus reacciones cuya explicación queda para elucubraciones del espectador. Film sobre la infidelidad, el elitismo intelectual y aristocrático y en definitiva sobre el dramatismo de la infelicidad que ronda por encima de unas familias aparentemente estables y que no les falta de nada. La película nos deja una serie de interrogantes y sorpresas sobre las motivaciones de sus personajes, más crípticos que en "El sirviente", pero Losey consigue mantener el interés y la tensión latente, y al final uno se queda pensando un buen rato sobre el relato presenciado e intentando valorar que pasó con esa bellísima mujer enigmática sobre la que gira toda la película y a la que se disputan los caballeros en un "fair play" a veces sorprendente, seguida de cerca por un Bogarde genial, como de costumbre. He disfrutado viendo de nuevo esta película en DVD.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
olio
¿Te ha resultado interesante y/o útil esta crítica?
8
27 de noviembre de 2011
7 de 7 usuarios han encontrado esta crítica útil
No me parece nada acertado el título "Un dios salvaje" (en la obra original de Reza, "God of carnage") simplemente porque en un momento dado Mr. Cowan dice que cree en un Dios salvaje. Solo Carnage seria suficiente y más adecuado a lo que pasa en esta historia breve de enfrentamientos continuos entre dos matrimonios padres de los niños en conflicto. Quiero ver intencionalidad en Polanski al vestir de azul a los Cowan, clase media alta, él, abogado materialista de moral dudosa, ella agente de Bolsa, y de tonos rojizos a los Longstreet, clase media baja. Así enfrenta posturas político-sociales: conservadores/agresores los primeros y más progresistas/víctimas los segundos (lo siento, es mi visión). La educación y la contención se van perdiendo a medida que discurren los discursos individuales y hay "un" todos contra todos, de aquí lo de carnicería, para mí. Solo faltaba el whisky para que la inhibición inicial desaparezca y caigan estos neoyorkinos anglosajones de pro en ataques furibundos y desproporcionados. Si hubieran sido latimos me pregunto si sus conductas hubieran sido más explosivas, o más viscerales, si cabe. En algún momento parecía avecinarse un enfrentamiento más físico. Los adultos, políticamente correctos se transforman en niños, pero más rencorosos que aquellos. Es una comedia inteligente que asegura la risa y la sonrisa a la vez que hace pensar y denuncia la hipocresía de la sociedad del bienestar. La interpretación es inmejorable en los cuatro personajes y la gran baza de esta buena película. La dirección tiene la maestría de Polanski, que con sus tomas, seguimientos de los actores y ritmo, consigue entretener e interesar al espectador. En el spoiler indico aquellos puntos del guion que me han generado algunas dudas.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
olio
¿Te ha resultado interesante y/o útil esta crítica?
1 2 3 4 5 10 11 >>
Cancelar
Limpiar
Aplicar
  • Filters & Sorts
    You can change filter options and sorts from here
    arrow