Cuando sale a la luz una película basada en libros, cómics o cualquier otro formato que arrastre un grupo grande de fans siempre supone un problema de inicio para el filme en cuestión. Agradar a esa masa es complicado, puesto que cada uno tiene en su cabeza su propia historia y ve a los personajes a su manera. Solo el mero hecho de intentarlo merece todo el reconocimiento.

Pero no por ello se debe engrandar un producto que podría haber sido mucho mejor. Javier Ruiz Caldera vuelve a ponerse en la dirección de un filme basado en un tebeo. Tras Anacleto, llega Superlópez, pero en ambos casos, su adaptación es fallida.

Cierto que en Superlópez hay un tono y unos decorados que bien podrían asemejarse al cómic, pero falla estrepitosamente en el ritmo y la crítica social que impregnan sus páginas. El filme lo intenta, pero no cala. Quizás no haber elegido adaptar alguno de los cómics, sino buscar una historia propia, le ha podido afectar negativamente, pero la película tiene una falta preocupante de carisma.

Solo Julián López (haciendo de Jaime) y Alexandra Jiménez (interpreta a Luisa Lanas) se salvan de una película que, sin ser un esperpento, queda lejos del potencial que le presupone a Superlópez. Como diría la propia Luisa, ha sido toda una medianía.

Película hecha por Seth MacFarlane, para su propio lucimiento y, supongo, para su propio público, aquel que adora Padre de Familia o vanaglorió Ted. En mi caso, me encanta la serie americana, la película del osito me dejó más bien frío, pero ni mucho menos con la sensación de vacío que tengo tras ver la reciente "Mil maneras de morder el polvo" (en español).

Ya que el título de la película incita a numerar, les tomo la mano y numero mis motivos por los que recomiendo no verla (podría poner 1000, pero a ver quién se los lee...).

1- Seth, lo tuyo no es actuar, ni cuanto menos ser protagonista de una película de casi dos horas de duración.
2- Precisamente, que dure dos horas, no sé si por lo cargante que se me hizo Seth o porque de verdad la película no daba más de si, aunque creo que la respuesta incluye ambas cosas.
3- Siguiendo con la duración, de la mano va su ¿argumento? Humm, podría haber sido un capítulo de Padre de Familia sin ningún problema, e incluso creo que hubiera sido más acertado, ya que se alarga demasiado una historia que se podría resumir en apenas un minuto.
4- Predecible desde el comienzo. Invito a cualquier persona a que apunte en un papel qué cree que sucederá en la película y compruebe cuando la vea si ha acertado o no. Estoy seguro que el porcentaje de acierto superaría el 90%.
5- Humor excesivamente escatológico. "¡Ey, si es Seth! ¿No ves Padre de Familia?" podríais decirme. En Padre de Familia funciona, aquí no (sobre todo por innecesario y alargado en ocasiones).
6- Un reparto desaprovechado. Solo luce Charlize Theron, mientras que el resto de actores/actrices no dejan de tener alguna frase suelta en las escenas que aparecen (y actuando infinitamente mejor que Seth, lo cual no les debió resultar muy complicado). Bueno, Liam Neeson también hace su típico papel de malo malísimo de manera aceptable, aunque personalmente me hubiera gustado más presencia suya.

También tiene sus detalles buenos. Por ejemplo, ver a Neil Patrick Harris decir un "Challenge Accepted" tiene su punto. La música también me ha parecido destacable, especialmente "El baile del bigote", prácticamente el mejor momento de la película. Y el primer diálogo entre Sarah Silverman y Giovanni Ribisi.

Solamente recomendable para los fans acérrimos de Seth MacFarlane. También para los que padezcan de insomnio.

Es cierto que acudí al cine pensando en ver un 'Resacón en Las Vegas' versión femenina. Y desde el principio la película te refuerza esa idea, con un grupo de amigas que van a desfasar durante una despedida de soltera. Alcohol, drogas, stripper... Pero justo llega el momento del cambio, en apenas 20 minutos, donde deja de ser una película desenfadada para transformarse en una burda copia (sí, copia) de Very Bad Things.

Así, pasa a ser una comedia negra sin pies ni cabeza, que más bien busca continuamente sorprender al espectador y lo único que consigue es convertirse en una sucesión de gags forzados tratando de provocar la risa al espectador. No todo es tan malo, en alguna ocasión lo logran, pero el producto queda totalmente descafeinado y con los espectadores perdidos.

Mal guión junto a pobres actuaciones y un montaje sin ritmo. Consecuencia, mala película.

Quizás haya quien espere que 'La llamada' sea un canto en contra de la Iglesia, que sea irreverente, que sea transgresora y que, además, tenga chistes por doquier. Quien así lo espere, lógicamente va a salir escaldado, arrepentido y deseando no haberla visto nunca. 'Un bodrio', será su conclusión.

Pero quien la vea sin prejuicios, sin pensar en si tiene más éxito por la historia de sus creadores (los conocidos como 'Los javis', Javier Ambrossi y Javier Calvo), seguramente va a disfrutar durante las casi dos horas de su metraje. Un musical que te tiene entretenido y pendiente de todo lo que pasa todo el tiempo, gracias a la actuación de todos los protagonistas (especialmente Belén Cuesta, Macarena García y Anna Castillo), y que tiene una evolución en sus personajes.

No vamos a entrar en si el guion es mejor o peor, si los números musicales están más trabajados o no, o si la rocambolesca idea de que Dios se aparezca cantando canciones de Whitney Houston es buena o mala. Eso queda a la interpretación de cada uno, pero hay una cosa clara, la película tiene un mensaje tremendo y quién mejor que uno de los ideólogos de esta obra para plasmarlo.

"'La llamada' habla del valor de ser tú mismo, de encontrar tu camino y pese a quien le pese ser quien tú quieres ser", decía Javier Calvo en la entrega de los Premios Feroz, donde este musical fue elegido mejor comedia. ¡Amén!

Esta comedia de Dani de la Orden es la típica película que echan en la televisión y la verías sin mayores pretensiones. Y así es como hay que verla en el cine para pasar un buen rato, sin preocuparse en guión, personajes ni historia. Básicamente, es una sucesión de gags que permiten avanzar la trama hasta un final más o menos previsible.

¿Te ríes? En ocasiones sí, en otras son situaciones muy forzadas. Pero la sensación que queda es que los actores han pasado un buen rato grabando esta cinta y eso, de alguna forma, se traslada al espectador.

Los actores son habituales de las cintas de Atresmedia, con un Alex García y una Silvia Alonso que vuelven a ser pareja como lo fueron en su día en 'Tiempos de guerra'. Antonio Dechent como padre posesivo, o Jordi Sánchez como manager, son algunos de los muchos rostros conocidos. Especialmente gracioso me resultó Adrián Lastra, mientras que Belén Cuesta también vuelve a enseñarnos su vis cómica. A todos ellos hay que sumar más rostros conocidos como Ernesto Sevilla Marian Hernández, Antonio Resines, Leo Harlem...

Película para pasar el rato sin mayor preocupación que sentarse en el cine o ante el televisor. A ser posible acompañar su visionado con un bol de palomitas, por eso de que si la película no termina de gustarte al menos sí disfrutes del maíz.