007 al servicio secreto de su Majestad

Sexto título de la serie J. Bond, realizado por Peter Hunt. Se basa en la novela "On Her Majesty's Secret Service" (1963), decimoprimera novela de Ian Fleming. Se rodó, en panavisión, en exteriores de Londres, Suiza y Portugal y en los Pinewood Studios (RU), con un presupuesto estimado de 7 M dólares. Producido por Saltzman y Broccoli, se estrenó el 18-XII-1969 (EEUU).

La acción tiene lugar en la Riviera francesa, Londres y Suiza, a lo largo de unos 12 días, en diciembre de 1968/69. Narra un episodio de la vida de James Bond (George Lazenby), agente secreto británico, que con la ayuda de Marc-Ange Draco (Gabirele Ferzetti) localiza al malvado Blofeld (Telly Savalas) en los Alpes suizos, donde prepara una pérfida operación de chantage contra la ONU. En la acción le apoya Tracy Di Vincenzo (Diana Rigg), hija de Draco.

El guión se ajusta más que en anteriores entregas a la novela de Fleming. Por ello el protagonista es más humano, no hace uso de "gadgets", se enamora por primera vez y demuestra sentimientos de tristeza y ternura. La acción combina elementos de acción, aventuras, drama, romance y thriller, en un conjunto rico en contenido, más complejo de lo habitual y orientado más a la emoción que al espectáculo. La narración, de tono más realista, evita secuencias de sueño y fantasía. Contiene escenas líricas como la del prólogo, la declaración de amor, el abrazo de despedida y las lágrimas de Moneypenny (Lois Maxwell). Telly Savalas encarna el papel del malvado Blofeld, desplegando acción y asumiendo riesgos inusuales en el personaje. Diana Rigg aporta una de las mejores interpretaciones de las chicas Bond de la serie, por su talento, la extensión del papel, el contenido del mismo y el encanto que despliega. El film incorpora imágenes espectaculares, como el paisaje suizo, el alud, la tempestad de nieve, etc. Incluye, además, escenas destacables de acción, como la persecución de coches que se cruzan con los de una carrera, la pelea de Bond y Blofeld en un tobogán de carreras, los fuegos artificiales de Nochebuena y otras.

La música, de John Barry, pausada, melódica y envolvente, incluye temas de tensión ("Sky Chase"), navideños, de lucha ("Battle At Piz Gloria") y una deliciosa canción romántica ("We Have All The Time In The World"), cantada por Louis Armstrong. La fotografía, magnífica, ofrece encuadres de abajo hacia arriba, que realzan la fuerza temible de algunos personajes, travellings espectaculares, planos cenitales inquietantes y unas espléndidas tomas aéreas. El guión elabora unos diálogos fluidos, salpicados de humor, en los que el machismo de Bond y Draco es contestado irónicamente por Tracy. Contiene algunas referencias cultas: la cita de la conversación de Paris y Elena al amanecer. La interpretación de Diana Rigg supera a la del protagonista, voluntarioso, pero falto de oficio. La dirección construye una obra emocionante y vibrante, más en la línea de los gustos de Saltzman que en los de Broccoli.

Estamos ante el mejor guión y novela, por supuesto, de toda la saga de James Bond. El tema central del argumento (un virus químico) está perfectamente de actualidad hoy en día y lo estaba en el año 69, y si a eso le añadimos una historia de amor, bien desarrollada y creible, y acción a raudales... ¿quién se da cuenta de que George Lazenby no es tan apuesto como Sean Connery ni tan gracioso como Roger Moore? ¿Y a quién le importa? James Bond es James Bond y ya está... y, de hecho, Lazenby se asemeja más al Bond de las novelas que el resto...
Esta película es puro entretenimiento que, además, no decae ni un segundo y entristece saber que no tendrá nunca continuación (a excepción del prologo de "Solo para tus ojos").
La recomiendo a todo buen amante del cine, aunque no le gusten las películas de James Bond, porque su música es un prodigio, los planos son maravillosos, el ritmo es excelente y las dos cosas más importantes: la historia es creible y, encima, entretiene muchísimo.
Viendo hoy en día otras películas de James Bond como "Vive y deja morir" o "Diamantes para la eternidad" uno se da cuenta de lo mal que han envejecido muchos de los títulos de la saga... siendo más reflejos de una época que películas universales y atemporales... pero "007 Al Servicio de Su Majestad" está de plena actualidad... y si tuviesen que desaparecer todos los títulos de la saga Bond y dejar una sola película, dejaría ésta sin dudarlo...
Esta película está entre las 10 mejores que he visto en mi vida por todo lo que he dicho antes y más.

La tercera mejor película de la saga Bond. Solo detrás de Desde Rusia con Amor y de Solo para tus Ojos. La más romántica y sensible de todas las películas de James Bond. Poco valorada en su tiempo un tanto por la nueva actuación de George Lazenby como el agente secreto. Con tintes de novela rosa, esta película queda como una obra de arte matizada por las actuaciones de grandes como Diana Rigg y Telly Savalas. Buena música y excelente tema musical. Apegada muy bien al libro da Fleming nos demuestra que el escritor británico no es igualado por nadie en su genero y el acierto de Peter Hunt en la dirección nos hace olvidar la casi torpe actuación de Lazenby quien no cometió ningún pecado al calzar los zapatos de James Bond, es solo que el personaje del 007 esta por encima de cualquier actor a excepción de Sean Connery.

James Bond continúa su investigación, siguiendo el paradero de Ernst Stavro Blofeld, y descubrirá su intención de amenazar la salud y la economía global utilizando a un grupo de mujeres o “ángeles de la muerte”.

Otra obra maestra indisputable dentro de la serie Bond, dirigida por Peter Hunt, el antiguo editor de la serie, quien logra el más fiel acercamiento a la novela de Ian Fleming, con guión de Richard Maibaum, y presentando por primera vez un nuevo rostro para el agente 007, el antiguo modelo masculino y vendedor de autos australiano George Lazenby, sin una formación dramática previa, pero llenando los zapatos del gran Sean Connery con una acertada interpretación, que para el epilogo requirió una emotividad jamás vista en el personaje.

John Barry compone tal vez su mejor partitura hasta la fecha, contando con una versión instrumental para los memorables títulos de Maurice Binder y escribiendo junto a Hal David la bellísima e imperecedera balada romántica que simboliza perfectamente la unión del solitario James Bond y su atormentada amante Tracy, “We have all the time in the world” interpretada por un inspirado Louis Armstrong. Tristemente esta seria la ultima canción que grabaría antes de fallecer.

Michael Reed consigue una de los mejores trabajos fotográficos en la serie, apoyado por el fastuoso diseño de producción de Syd Cain y la fotografía aérea de Johnny Jordan, veterano de la serie, quien perdería una pierna en la secuencia “Little Nellie” del anterior film. Regresa John Stears como supervisor de efectos visuales, y como nueva adición se encuentra John Glen, a cargo de la elaborada segunda edición y montaje.

Los momentos memorables son incontables en esta cinta, destacando el fascinante prologo, donde hace su entrada el nuevo Bond, observando directamente a la cámara y pronuncia un rotundo: “This never happened to the other fellow”, haciendo una jocosa referencia al cambio de actores; o el, por mucho, devastador epilogo, en que el pasado de James Bond regresa para cobrar la maldición a la que deberá acostumbrarse por los días que le queden de vida, indiferente al dolor abismal que experimente su atormentada y recóndita alma.

Obviando las increíbles escenas de acción a las que estamos acostumbrados, esta es la cinta más sensible y humana que se conoce sobre el personaje más grande de todos los tiempos, un personaje de sueños y placeres improbables, pero no imposibles, un arquetípico héroe de la modernidad, y de todos los tiempos, un hombre cuyo trabajo es apostar su vida bajo el acoso de ambiciosas mentes diabólicas, y de surcar miles de peligrosas aventuras alrededor del planeta, salvando el día sin que se le premie, y llevándose a una hermosa damisela a una confortable cama, y bebiendo champagne Bollinger, o un Martini, agitado, pero no revuelto.

Pierluigi Puccini
James Bond Fan

Sin duda alguna está dentro de las 3 mejores películas sobre Bond. Tras la obra maestra indiscutible que es "James Bond contra Goldfinger" y de "Licencia para matar", aunque mal encarnado por Timothy Dalton, se iguala en puntuación a "La espía que me amó", aunque ésta carece del fondo que SI tiene "007 al servicio secreto de su majestad".
Para empezar, cabe decir que Lazenby no lo hizo tan mal, lo que pasa es que no puede ser comparado a un actor de la talle de Sean Connery quien brinda al personaje la personalidad, características propias y la altura que debe tener; por eso fue el mejor Bond de la saga, por eso siempre será recordado por éste papel(y ahora mismo se me puede criticar y decir que Sean Connery hizo mejores papeles, que recibió el papel por "Los intocables de Eliot Ness y que bla bla bla, pero de lo que no cabe menor duda es que dentro de 50 años dirán 007 y será sinónimo de Sean Connery).
En cuanto a la historia decir que tiene la mejor chica Bond hasta la fecha, una actriz de la que nunca más oír hablar y que se merecería mejor reconocimiento, aunque tan sólo fuera por la actuación que ella hace en el film presente.
Vale la pena decir que el fracaso de taquilla debió de ser tan grande que Peter Hunt fue la única película que realizó para la saga; así como la mayoría de equipo técnico de menor categoría.
Con espectaculares escenas de acción, un final para el recuerdo y un villano magnífico, todo fan del cine en general y de Bond en particular debería echarle una ojeada al film que destrozó la carrera e Lazenby, al film de menor recaudación de la saga(tras la 1º parte, aunque fue unos añitos después ésta), a un film único en su especie.