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35 Críticas de los usuarios

Críticas de los usuarios:
9
Grandiosa
Una de las mejores películas (animación o no) que he visto últimamente. Todo en ella es grandioso. Este director tiene una mente privilegiada, y una manera de contar sus historias muy original. Si tuviera que decir a qué director americano se parece, sin duda es David Lynch, solo que las historias de Kon tienen más sentido que las de Lynch (que no por ello son mejores). Pero no deberían hacer comparaciones, Kon es Kon y sólo Kon.
Respeto la otra opinión, pero a mi los reporteros me parecen simpáticos y muy necesarios. Esta es una manera de contar las historias típica de Kon, como más tarde hará con "Paranoia Agent", y es que a este gran director le gusta mucho ocultar sus historias debajo de grandes metáforas y diferentes subtramas. Nada más que decir, excepto que se la recomiendo a todo ser vivente con un poco de corazón.
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61 de 66 usuarios han encontrado esta crítica útil
8
El genio vuelve a concedernos un deseo
La premisa o idea de Millennium Actress no es en absoluto original: Satoshi Kon nos conduce, mediante un reportero y un cámara, por la vida de una idol y actriz japonesa de los años 30 llamada Chiyoko Fujiwara. Así, con estos dos personajes en la mansión de la ahora anciana Chiyoko, van descubriendo poco a poco su vida como actriz tomando elementos de todas sus películas y fusionándolos. La idea es, pues, hacer un simple biopic de esta señora.

Por suerte para nosotros Satoshi Kon no se conforma con algo tan simple y consigue que una historia a priori insignificante se convierta en el eje de la película, una constante búsqueda del amor verdadero que guía a Chiyoko por toda su vida. El fortuito encuentro con un joven en su infancia le marcó y, fruto de su amor, le haría perseguirle año tras año hasta dar con él y entregarle un objeto de incalculable valor sentimental: una llave. Así, se entremezclan escenas de las películas de la joven -con lo que tenemos ración de acción, drama, comedia, wuxia- con los pocos momentos en los que Chiyoko anciana aparece en pantalla. Todo esto llega a su fin, desgraciadamente, a los 80 minutos de una maravillosa película con un final precioso, inmejorable, que es mejor descubrir por uno mismo. Fantástica. Con directores así parece que la animación por fin tiene el reconocimiento que se merece.
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46 de 50 usuarios han encontrado esta crítica útil
10
Simplemente, Satoshi Kon
La crítica está en SPOILER. Esto es un sencillo agradecimiento a un genio, a Satoshi Kon.

Porque se atreve con un thriller psicológico, un cuento navideño o un recorrido nostálgico y logra sacar adelante todas esas ideas como si llevara décadas en el oficio.
Porque nadie entiende como él a sus personajes y sus más oscuras motivaciones.
Porque nunca usó su posición privilegiada de narrador para hacer trampas.
Por ser uno de los pocos en el competitivo mundo de la animación con el don de sobrecoger al espectador.
Por lograr que la confusión, el caos y la ambigüedad se adscriban a un guión sólido y no sean sinónimos de tomadura de pelo.
Por atreverse a golpear fuerte, y satirizar sobre las vergüenzas más flagrantes e inconfesables de su país.
Por su maravilloso y personal dibujo, su fantástica animación y su acertado y anticonvencional uso de la música.

Por todo eso, estos últimos dos meses de descubrimiento de su obra han supuesto una de mis experiencias más gratificantes, que tristemente ha culminado hoy. Hasta la próxima, maestro, un placer haber compartido tantos buenos momentos de auténtico cine, porque lo que tú haces es CINE, en mayúsculas. Y que siga así por muchos años.
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37 de 38 usuarios han encontrado esta crítica útil
8
Millennium Director
Hace poco falleció Satoshi Kon, director de esta película y uno de los pocos directores de los cual todavía podría haberse dicho que lo mejor de su creación "estaba por llegar".

Ahora no llegará nada más por parte de uno de los artistas más intrigantes y originales de los últimos años, por lo que hay que volver la vista atrás: entonces es cuando la evidencia se desprende y baila ante los ojos. Lo mejor no estaba por llegar: lo mejor ya había llegado.

Kon deja un trío de películas cuya calidad e inteligencia rebasan con mucho toda la producción de muchos otros directores en toda su vida. Una stravaganzza onírica, "Paprika"; un thriller acojonante "Perfect Blue" y por supuesto, "Millennium Actress".

En la superficie, no es más que la historia de una actriz que relata sus recuerdos a un periodista, pero la superficie en las películas de Satoshi Kon no es más que la punta del iceberg. Odiaría decir más y dar demasiadas pistas de las cientos de cosas emotivas y maravillosas que suceden en esta película: pero baste decir que estamos ante una bellísima alegoría sobre el sentido último de la existencia y que nada de lo que se ve se debe tomar como una narración literal, puesto que todo pertenece a los terrenos de lo metafórico y la narración consciente es tan importante como su variante del subconsciente.

La forma en que está narrada la historia es fascinante por sí misma. Saltos temporales, varias líneas narrativas, ficción, realidad y fantasía entremezcladas. Pero esta manera de contarlo no es un embarullamiento absurdo para esconder una historia simplota (véase "Origen") esconde tanta complejidad de forma y fondo y se entiende tan bien que acabas preguntándote porqué demonios hay tantos que convierten lo sencillo en complicado y tan pocos los que convierten lo complicado en sencillo.

Supongo que lo segundo requiere mucha más inteligencia.

Ante la repentina muerte de Kon, pienso en la actriz Chiyoko y su búsqueda y en el hecho de que las mejores obras de muchos artistas suelen ser las anteriores a realizar su Gran Obra Maestra. Kon no llegó a hacerla y sus películas son jóvenes, frescas y llenas de una ambición que seguramente hubiera acabado por ir desapareciendo con el tiempo.

Y pienso en que el placer de la búsqueda impide que me lamente demasiado por el hecho de que nunca se encontrará la llave.

Hasta siempre, Millennium Director.
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37 de 42 usuarios han encontrado esta crítica útil
9
LA VIDA DE UNA ACTRIZ A TRAVÉS DE LAS NUMEROSAS PELÍCULAS QUE RODÓ
Millennium Actress es sin la menor duda un filme japonés de dibujos animados para adultos, en la línea de "La tumba de las luciérnagas", de Isao Takahata, 1988; es decir, con una inmensa estructura racional-emocional-intelectual, gran calidad de animación, dibujos y seriedad reflexiva.

Nos cuenta la historia de una actriz famosa del cine japonés que se retiró en la cima de su carrera y a quien un par de periodistas, uno como entrevistador y otro con cámara, van a ver para filmarla y saber sus razones. A partir de ahí, ambos se hacen presente, casi de forma intemporal, en el seguimiento biográfico de la actriz desde su nacimiento hasta el final, con una llave simbólica de por medio que abre la memoria de la ahora anciana artista para recordar su pasado e ir contando lo que fue su vida.

Todos mis respectos por Satoshi Kon, otro director nipón que ha seguido la admirable senda de sus mayores en el género de dibujos animados para adultos, realizando este inaudito y maravilloso tipo de películas cuya firmeza temática, hermosura de dibujos y realismo detallista, lo hacen un auténtico artista o maestro del arte animado.

Fej Delvahe
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30 de 30 usuarios han encontrado esta crítica útil
5
Crítica breve para no ofender al personal
Por dar variedad al asunto (qué aburrido no encontrar perfiles enfrentados), no me ha gustado esta obra del, por otra parte, enorme Satoshi Kon. No encuentro en ella su sello inconfundible, su parafernalia visual al servicio de desdoblamientos de personalidad que tienen sus raíces en una psique perturbada, aquí el leitmotiv es de lo más bobo, con perdón. No hay lugar para la magia ni para la fascinación, de veras que no entiendo cómo otros sí se han visto satisfechos, no si comparamos (y comparar está muy feo) esta Millennium Actress con alguna de sus hermanas, véase Perfect Blue, Paprika o la serie Paranoia Agent. Sencillamente le dan mil vueltas, en mi modesta opinión, claro. Digamos que los tintes melodramáticos me dejan totalmente indiferente e impasible, argumentalmente la historia es muy intrascendente (por mucha poesía que se busque) con tanto salto temporal y tanto antojo narrativo que, para mí, sólo se explican por la falta de un algo más sólido que contar (y manda huevos que hable yo de solidez cuando el japonés se considera ya el Lynch del anime, pero es así, si te bajas del carro onírico, del desborde imaginativo, y lo sustituyes por uno más mundano, cabe "exigir" más consistencia, que no porque yo lo intente más me va a llegar más hondo tu mensaje).

Lo intenté y lo intenté. Sin éxito. No me creo el amor; me hastían las opciones narrativas, como he dicho; y visualmente no hay nada de nada que me llame la atención: una corrección que era de esperar del talentoso Kon pero ningún hallazgo que subyugue (lo mejor del filme -el oráculo de la vieja- me retrotrae a pelis como Rashomon u Onibaba, de la primera se coge la idea literal y de la segunda las sensaciones que debiera transmitir, sin éxito). En cualquier caso, debo ser yo, que no tengo alma y esta aventurilla por el tiempo en busca de una sombra de amor eterno que nunca fue amor (eso nace de la entrega, física primeramente, luego espiritual, al otro) me sabe a impostado que te cagas. No me marca. No hay poesía.

"La alta poesía, mirándola de cerca, se compone de tres elementos principales: primero la belleza verbal; después la contemplación y la pintura apasionadas de lo que existe realmente en derredor nuestro y en nosotros mismos, es decir, la naturaleza y nuestros sentimientos, y, por fin, rodeando la obra entera y creando su atmósfera propia, la idea que el poeta se forja de lo desconocido en que flotan los seres y las cosas que evoca, del misterio que las domina y las juzga y que preside a sus destinos" (M. Maeterlinck: Prefacio del autor a "TEATRO", Ed. Aguilar; léanlo completo). Que alguien me diga dónde queda el infinito en esta obra, por preguntar.

Pues no he sido breve...
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14 de 19 usuarios han encontrado esta crítica útil
9
Cinefilia nipona
Película plagada de guiños al cine japonés de todos los tiempos que va de Ozu a Kurosawa, pasando por el cine más comercial de artes marciales o incluso las películas de Godzilla (Gojira). Pero esto no es otra cosa que una excusa para describir el transcurso del tiempo. Lo más destacable quizá sea la reiteración en la historia: la búsqueda. Lo importante no es lograr nuestros sueños, sino el camino que nos hace perseguirlos. También destacaría el personaje del documentalista que comienza como un personaje secundario pero que va cogiendo fuerza a medida que pasa la historia, haciéndola tan suya como la de la actriz del título. La manera de contar la historia también es muy original, para tratarse de una película de animación, haciendo sentir al espectador cómplice de la historia. Si no fuera por la moraleja final (muy evidente aunque muy emotiva) le pondría un 10.
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10 de 13 usuarios han encontrado esta crítica útil
10
... una quimera de amor se hizo anime.
No estoy realmente seguro de si fue “Millennium Actress” la primera película que vi de Satoshi Kon, pero de lo que no tengo duda alguna es de que es mi favorita, y una de las cumbres del anime, según yo lo veo.
Ya la primera secuencia, en la que presenta al personaje de Tachibana, me gana para esta película: un director de cine, enamorado de este, y obsesionado con la actriz Chiyoko Fujiwara, se pasa el día enfrascado en las películas de esta actriz. Toda esa secuencia me sedujo, porque sin llegar a su nivel de obsesión, yo también tengo mi propio refugio apartado del mundanal ruido; mi habitáculo donde pulsar “play” y perderme entre las tramas y personajes del cine.
Ese amor platónico que Tachibana siente por Chiyoko, por su trabajo, por una actriz ya muy, muy entrada en años, es entrañable y emociona, pero todo lo que se desplegará posteriormente es apasionante.
Chiyoko, que accede a entrevistarse con Tachibana y un cámara para dar rienda suelta a sus recuerdos, por desahogarse, y quizá por dejarlos plasmados antes de que su fatigada mente los destruya o desvirtúe, se irá encontrando con que ese desconocido cineasta ha jugado un papel crucial en su vida, y que pese a haber venido movido por la ilusión de estar cara a cara con la actriz, y realizar su documental, ayudará de forma especial a esta a asimilar sus recuerdos y darles sentido.
Desde el momento que comienza la entrevista se funde realidad y fantasía, se entrelazan las memorias de la vida de la actriz, sus recuerdos de la vida cotidiana con los de sus películas, en una admirable simbiosis, donde aunque podamos distinguir entre “realidad” y “ficción”, parece que no haya línea divisoria alguna, pues las inquietudes y sentimientos de Chiyoko, desde su juventud, siempre estuvieron condicionando su trabajo en el cine.
Los esfuerzos de Chiyoko por ir dando forma a sus recuerdos, ensamblarlos para presentarlos de forma que expliquen su vida, y hacérsela entender a sus invitados, es sublime, y la historia de amor que supone, de un amor espléndido y puro, es de lo más bello, y también triste, que he visto en el cine, el cual Chiyoko rinde en aras de su ideal y su búsqueda.
La detallista, exuberante y bella animación, y la magnífica música acompañan de forma perfecta esta triste y hermosa historia, que tiene algunos crescendos y picos de exaltación y lirismo arrolladores, tanto en lo visual como en lo emocional.
Para aficionados al anime que quieran darse un poético banquete visual y de sensaciones; para románticos empedernidos, y para todo aquel que haya corrido tras una ilusión, una sombra, o una quimera.
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8 de 9 usuarios han encontrado esta crítica útil
8
Persiguiendo una sombra
Hace ya un tiempo que descubrí a Satoshi Kon con su magnífica ópera prima 'Perfect Blue' y sus posteriores trabajos me confirmaron que era uno de los directores japoneses con más talento de la actualidad al cual le esperaba un futuro brllante... que se truncó trágicamente en Agosto de 2010 cuando falleció repentinamente a causa de un cáncer de páncreas con tan solo 47 años de edad.

Pues bien, en esta su segunda película (de las 4 que nos deja más una póstuma que se estrenará en Japón en este 2011), Kon alcanzaba ya grandes cotas de genialidad haciendo de 'Millennium Actress' un film referente por su originalidad, su argumento, su forma de contarlo y todo un compendio de referencias culturales y cinematográficas a la altura de los más grandes directores pero partiendo siempre de un lenguaje propio que hizo del trabajo del cineasta nipón único en su especie.

Olvidaros de todos los tópicos del anime y tendréis ante vosotros esta auténtica joya de la animación que es ante todo un canto al cine.

'Millenium actress' cuenta la historia de Chiyoko Fujiwara, una actriz del pasado que a sus 70 años vive desde hace 30 retirada del mundo del espectáculo. Un realizador ferviente admirador suyo, Genya Tachibana, decide hacer un documental sobre ella, y junto a un joven operador de cámara se desplazan a la residencia de Chiyoko para hacerle una entrevista.

Allí, a través de los recuerdos de sus películas y en un relato donde realidad y ficción son una misma cosa (seña de identidad inconfundible de Satoshi Kon) se va reconstruyendo una historia sobre un amor perdido de la juventud de Chiyoko.

La película nos va llevando en volandas en una constante oda al cine, especialmente al japonés pero también al occidental, por la historia de esta actriz, una historia puede que real o puede que ficticia, puesto que se cuenta a través de las películas que protagonizó: Desde las viejas historias clásicas de samurais hasta la futurista ciencia-ficción espacial.

Espléndida en su guión y ejecución, tanto planos como homenajes nos refieren constantemente a los grandes del cine: Kurosawa, Kubrick, Godard... Y a la vez es un relato que cuenta indirectamente la realidad de un país como Japón que sufrió profundas transformaciones en el siglo XX.

En el trasfondo de la historia palpita el sentimiento de una realidad irreal que se concreta en un amor que mueve a la protagonista durante toda su vida anclada a una vieja llave, pero un amor que puede que solo sea una excusa para perseguir lo inalcanzable.

Termino en "spoiler" por falta de espacio, aunque no desvelo nada de la trama.
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7 de 7 usuarios han encontrado esta crítica útil
7
Una vida de recuerdos
Del director Satoshi Kon nos llega esta buena película de animación para adultos.

Nos narra la historia de una mujer llamada Chiyoko Fujiwara, una actriz ya retirada, que fue una leyenda de la interpretación. Con ese motivo, un periodista y un cámara deciden hacerle una entrevista/documental para saber cuáles fueron los motivos por los que se retiró. Narrando sus más de 30 años de carrera cinematográfica, Chiyoko Fujiwara empezará a recordar sus primeros papeles y le invadirá poco a poco la melancolia.

Bonita película sobre el mundo del cine y sus consecuencias. Se ve cómo los actores, en este caso una actriz, pueden revivir momentos ya olvidados y transmitir al espectador esa admiración que tenemos por ellos. Aunque sea en dibujo animado es una película seria, adulta, sencilla, efectiva y completa. Tiene gran colorido y destaca su buena banda sonora.
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7 de 8 usuarios han encontrado esta crítica útil
9
Que grande es Satoshi Kon
Esta vez se nos cuenta la trágica vida de una vieja actriz (Chiyoko Fujiwara) y su búsqueda del amor imposible. Para contarnos la historia utiliza imágenes de su vida y de sus películas (con una finisima línea en la que a veces no sabemos que es "realidad" o que es "ficción"), que son recogidas por un director y un cámara que ponen la nota cómica a la trama.
Sus películas nos dan un repaso por el cine nipón desde la Edad Media hasta la II Guerra Mundial, desde Godzilla hasta los viajes al espacio,..., y todas giran alrededor de un amor platónico y el secreto de una llave...
Satoshi juega con las imágenes, con la música, con la mitología, con el cine, con el amor, con la admiración,... y todo forma un conjunto maravilloso. Me gustaría que viesen esta película los que dicen que los dibujos son sólo para niños... porque no saben lo que se pierden...
A falta de ver Tokyo Godfathers, Satoshi Kon me parece el mejor director de anime (por encima de Otomo, de Miyazaki, incluso de Oshii).
Si quereis dejar volar la imaginación esta es vuestra película no os defraudará...

Lo mejor: La imaginación sin límite de Satoshi Kon
Lo peor : Que no se vea porque es una película de "dibujos animados".

"+¿Puedo verlo?
+ No es más que un boceto. Lo terminaré cuando regrese a casa. En invierno la nieve envuelve todo en un manto blanco hasta donde alcanza la vista. Quiero colocar mi caballete sobre toda esa nieve y terminar mi pintura mientras siento cómo el frío me hiere. En aquella tierra blanca y pura uno se siente como en un mundo lejano y extraño.
+ Me encantaría ir allí.
+ Sí. Como agradecimiento, te invitaré cuando llegue la paz." (Millennium Actress)

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6 de 6 usuarios han encontrado esta crítica útil
6
"Al fin y al cabo lo que me apasiona es perseguirle."
El genial, misterioso y fantástico universo de Satoshi Kon se palpa más que nunca en esta película, donde realidad y ficción se funden para ofrecernos un triste relato sobre la existencia de una de las actrices más famosas de Japón, Chiyoko Fujiwara.

Todo empieza con la intención del protagonista en realizar un documental a una antigua estrella del cine japonés. La vieja actriz, que todavía conserva su magia y encanto, nos relata con suma nostalgia cada evocación, cada conflicto, cada pequeña esquina de su vida. Es entonces cuando comenzamos el viaje de su vida a través de sus películas, de todo tipo de género; sus recuerdos se mezclan con la ficción englobando la historia a lo largo de miles de años, formando un collage que atrae por su magia y exotismo.

Nos sumergimos en una especie de ensoñación, un puzzle sin terminar. Así que de esta forma, a través de su vida y su trabajo, Satoshi Kon abarca diferentes realidades, sin ningún tipo de límites y llevando a la protagonista a donde él quisiera, aprovechando este elemento tan característico de la animación, para insuflar al relato ilusión y fascinación por los escenarios y sus acontecimientos.

Esta curiosa manera de narrar es confusa, algo tramposa y a veces infantil, en su comienzo, pero que conforme avanza vamos descubriendo la verdadera historia de una joven soñadora que creció pronto, pero que mantuvo la inocencia, la vitalidad y el amor de su tierna juventud.

Precisamente es el amor el que se utiliza de hilo conductor para guiarnos a través de todas las batallas que tuvo que luchar Chiyoko. Es esta la base de la narración, el amor del desconocido, aquel recuerdo que le mantiene unida a su realidad, a su lado más intimo y oculto, pero este amor no tiene la suficiente fuerza para lograr emocionarnos y engancharnos durante todo el relato, aún así la película pervive para que descubramos la verdad, terrible, que se esconde detrás de la historia.

Kon ofrece un espectáculo audiovisual sorprendente, a la altura quizás de "Paprika" pero con menos fuerza, que mantiene su atracción a pesar de los años, que en la animación se nota. Una bello y terrible drama.
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5 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
8
A pesar de todo lineal
A pesar del tiempo, a pesar de saltar en él; Millennium Actress nos muestra una cuidadosa animación que aventuraba ya cintas de gran calidad a posteriori. Satoshi Kon sigue en su camino de animación de escenas a destiempo pero sin alejarse del guión lineal que caracteriza a la película, si bien, el film puede llegar a motivar precisamente por eso, por ser una linea de vida, una opción, una idea infantil interiorizada y llevada a los extremos. Cabe destacar la labor de Susumu Hirasawa como compositor y la siempre lograda fotografía. Muy recomendable
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5 de 6 usuarios han encontrado esta crítica útil
8
Preciosa
Me he llevado una buena sorpresa con esta película.

Una preciosa historia de amor, contada de forma muy original y que se pasa volando, dejando en el cuerpo una sensación de tristeza por que se ha acabado.

Aunque es verdad que me gustan las películas de animación, Los anime japoneses en general no me dicen nada, o directamente me aburren.

Sin embargo este director les da a sus películas un toque "serio" y un ritmo que hace que te enganches y cuando te quieres dar cuenta la pelí ha terminado.

No es perfecta, por supuesto, y como todos los anime tiene sus excesos y en ciertos momentos el personaje del director/animador se hace un poco pesado, pero apenas molesta.

en cambio el dibujo, la música, el ritmo, la trama, la protagonista y algunas de las situaciones de humor o de drama son de 10.

La recomiendo a todo el mundo que no tenga "prejuicios" con la animación.

"Incluso los ancianos fueros jóvenes"..... y se enamoraron alguna vez..........
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4 de 4 usuarios han encontrado esta crítica útil
10
A pesar de todo, un obra perfecta.
Comprendo que algunos no soporten ciertos elementos de la película, en especial el contrapunto cómico de la pareja de cámara y presentador; aún así, creo que esa intromisión dentro del drama que se narra en primer plano no afecta absolutamente nada sino que incluso aligera una historia que podría resultar pesada.
Todo funciona bien: la historia, la animación, el modo de contar. Sólo puede recomendarla con un consejo, disfrutela.
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4 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
8
Satoshi Kon, in memoriam.
Una gran tragedia que se nos haya ido este hombre a tan temprana edad, pues seguro que nos hubiera brindado muchas películas magníficas. Esencialmente diferente al estilo de Mizayaki tanto en temática como en soluciones visuales, Kon nos ofrece un maravilloso homenaje al cine en general (y al japonés en particular) y a la persecución de los sueños contra toda esperanza. El punto fuerte de la película es ,aparte de la increible recreación de diversos momentos de la historia nipona, una de las estructuras narrativas más originales y líricas de los últimos años, mezclando realidad, cine y el poder de evocación de los contadores de historias. Qué más puedo decir, salvo que es una experiencia muy recomendable.
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3 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
10
Perfecta en todos los sentidos
La Gran obra maestra del difunto Satoshi Kon, otro de los genios de la animación japonesa, llega a Cine Dante por la puerta grande.

En el pasado, Chiyoko Fujiwara fue la estrella de cine dominante del panorama cinematográfico japonés hasta su súbita desaparición de la imagen pública hace treinta años. Uno de sus mayores admiradores, el realizador de documentales Genya Tachibana, viaja hasta el apartado refugio de montaña en el que tiene su hogar para entrevistarla. Una vez allí, entrega a la que fuera su ídolo de juventud una vieja llave que encontró entre los restos de su antiguo estudio y como si la llave hubiera abierto la puerta de su memoria, Chiyoko comienza a recordar la historia de su vida. De esta forma, viaja desde el remoto pasado hasta el distante futuro a través de mil años, traspasando la frontera que separa la realidad de las películas que han formado gran parte de su vida...

A través de ella y sus películas iremos conociendo poco a poco al personaje entorno al cual gira la historia, que perfectamente narrada, se nos presentará muy cercana metiéndonos de forma inmersiva en ella y haciéndonos sentir cierta empatía hacia la pobre Chiyoko.

Otro de sus aspectos más originales es el hecho de que el director meta a los interlocutores del relato de Chiyoko en la historia como si estuviesen viviendo ellos mismos los hechos que cuenta e incluso a veces, toman parte en ellos.

Así, surge una perfecta armonía entre la historia real de la actriz y las escenas de sus películas, que combinan a la perfección hasta el punto en que la línea entre realidad y ficción dentro de la película se hace apenas perceptible y es ahí dónde radica la magia de este filme.

Por ello, las metáforas visuales abundarán a lo largo de todo el largometraje, perfectas en sí mismas y que apoyan el concepto, además de añadirle todo el sentimiento y las ganas de hacer buen cine por parte de Kon, sobre todo en la escena final, perfecta en todos los sentidos y que resulta de lo más emotiva.

De todas sus películas, posiblemente la mejor, las más emotiva, la mejor construida y la más sencillamente original de todas, una maravilla en todos los sentidos.

Sólo hay una palabra para definirla: perfección, tanto a nivel artístico y visual como a nivel narrativo, una verdadera joya que se ha ganado a pulso el tercer diez de este blog y que bajo ningún concepto deberíais de perderos.

+Lo mejor:
Las continuas metáforas que inundan la pantalla.
La calidad de la animación y el dibujo en general.
La historia en sí y sobre todo la forma de contarla.
El final, que me sacó alguna lagrimilla.

-Lo peor:
Que seas lo suficientemente iluso como para ignorarla solamente porque sea cine de animación.
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3 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
8
Hasta donde llega Marilyn
Una película que no habría podido rodarse si no fuese animación. El director no adorna la película con historias, viajes, amores, heroicidades y traiciones… Al fin y al cabo no es más que una simple historia de la vida de una mujer contada con mucha originalidad.

Quizás tiene momentos pesados a lo largo del film donde no sabes donde estas ni de que va la historia, si tienes capacidad de aguantar, te encuentras en torno a una historia completa, cerrada y con una moraleja bastante buena.

Todos los detalles de los cuentos que va contando, tanto de la llave como de su búsqueda, pueden hacer símil a cualquier problema de una vida real. Estos detalles hacen llamativas las películas de animación japonesas al igual que muchas de Kurosawa o Takeshi Kitano, la moraleja de su historia es lo que realmente se busca, todo lo demás son adornos que dependen de la época, las modas y lugar donde se filmen.

Sobra decir lo mismo que en casi todas las películas de animación japonesas, tienen un humor que introducen hasta en los momentos más serios que es difícil de “cogerlo”, pero bueno es algo que te vas acostumbrando al ver unas cuantas. Quitando esto, su manera peculiar de trazar la historia me ha recordado aunque sin similitud a Memento. Un caos continuo de ideas y cosas sin sentido que se acaban aclarando y resumiendo en un instante. Una buena elección y recomendación sin dudas.
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3 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
8
Perseverancia
Yo la definiría como la típica historia biográfica, expresada con una estructura singular y pequeños destellos de humor.
Cabe resaltar la magnífica calidad visual, creo que en ese sentido es de los mejores films de animación que he visto. Hay escenas que pueden llegar a parecer reales.
También hare hincapié en la banda sonora, acorde al film y que sobretodo destella en las escenas con ritmo.
En fin, excelente calidad del film y una historia que puede interesar o no.
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8 de 14 usuarios han encontrado esta crítica útil
8
Sobervio
Satoshi Kon se lució con un guión tan original y claro, Hisao Shirai en la fotografía no desentonó para nada. A través del anime nos muestran una historia acerca de una actriz exitosa que de repente dejó de actuar y desapareció. Un admirador suyo y ahora director de documentales va con su ayudante a su casa y decide devolverle una misteriosa llave. Ese objeto cobró magia en ella y empezó a recordar toda su vida.

El film es interesante porque es un viaje con respecto a su vida, traspasando la realidad y mezclandola con las películas que actuaba. También, dentro de las películas que hacía podemos ver la historia de Japón en los últimos mil años, vemos aspectos como: las guerras mundiales, el reinado japones, los samurais, hasta la película Godzilla.

El final fue genial, ella descubre que no era amor a primera vista con respecto a tal misterioso personaje que solo vio una vez, si no lo que ella amaba, en realidad, era la búsqueda del amor, era algo inexplicable que la llenaba de vida.
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3 de 4 usuarios han encontrado esta crítica útil
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