Teatro de guerra (2018)

El director Peter Brook fue el autor de la frase que titula esta reseña, y hay que decir que Lola Arias parece realizar su opera prima con esta cita en su cabeza. No hay que olvidar que la autora argentina tiene mucha experiencia en torno al cuarto arte. No en vano, siguiendo la numeración clásica, el teatro se engloba dentro de la música y el requisito que puso la directora en su casting - en el que buscaba tres veteranos argentinos y tres ingleses del conflicto de las Malvinas - fue que los participantes tocasen un instrumento musical.

A partir de aquí tenemos una pieza única. Por supuesto, bebe de influencia tanto en forma como en fondo. El objetivo de ver la transformación de los personajes a lo largo del desarrollo del documental nos puede recordar a The Act of killing. La idea de contar toda una guerra en torno a una escena o historia mínima dentro de la misma puede traernos una reminiscencia de No man's land. E incluso la forma de narrar, reconstruyendo escenas mostrando escenarios mínimos (Desde unos soldaditos de plástico hasta un sencillo ciclorama de estudio) y dejando que sean la propia imaginación del espectador la que reconstruya es similar a algo que se hizo en Los tontos y los estúpidos. Sin embargo, el conjunto resulta genuino, rompedor, rabiosamente auténtico.

Porque es la unión de todos estos elementos, el montaje, el aproximarse a la vida de sus actores y tratar de mostrarlos cuando actúan y cuando no, el intento de reconstruir la forja de las personas que son, consigue darle fuerza, impacto, a una guerra que se considera menor. El gran mérito es hacer como una historia mínima dentro de una guerra mínima (Recordamos que el conflicto tan solo duró dos meses, por eso se olvida mucho a lo largo de la historia) puede marcar toda una serie de vidas. Pura humanidad la que consigue reconstruir la directora aquí.

Para mí, que soy un espectador que no forma parte de ninguno de los países implicados y que nací bastantes años después de que esta historia tuviera lugar, es decir, soy el símbolo del espectador neutral por excelencia, la cinta consigue no ya explicarme un conflicto del que apenas tengo las nociones de los gurkas y sus cuchillos curvos vistos en una asignatura de Historia de la propaganda. Y no solo transmitirme la esencia de la guerra, sino identificarme con ella, emocionarme viendo como los protagonistas de la misma van enmarcando, tímidamente primero y después con más fuerza, historias.

Dabamos inicio a esta crítica con una frase de Peter Brook. Pero Lola Arias ha ido un poco más allá. Ha conseguido llevar a pantalla y escenarios ese aforismo que dice que la historia de uno es la historia de todos. Y eso es algo maravilloso.