Azul Siquier (2019)

El experto guionista y director Felipe Vega vuelve a presentarnos un largometraje documental, y en esta ocasión lo hace sobre la figura de un artista español, el veterano fotógrafo almeriense Carlos Pérez-Siquier ( ganador del premio nacional de fotografía en 2003 y de la medalla de oro al mérito en las Bellas artes el pasado mes de Diciembre ), y que logró plasmar la realidad de los paisajes y los pueblos españoles de la dictadura y democracia, poniendo su punto de mira en la Provincia que le dio nacer, en especial al barrio pobre de La Chana, en donde estuvo 12 años fotografiando a sus calles y vecinos.
La propuesta se presentó en el pasado Festival de cine de Valladolid formando parte de la sección Doc España y un mes después inauguró el Festival de cine de Almería. El proyecto mezcla imágenes de los trabajos del protagonista, los comentarios del fotógrafo, y un análisis de los cambios en el sistema de progreso, que llegó a casi todos los rincones de España con la muerte de Franco, aunque en realidad muchos barrios o pueblos de nuestro país siguen viendo en estado de pobreza en medio del avance industrial y tecnológico de otros lugares del territorio nacional.

La belleza de esas fotografías, el saber plasmar la luz y los colores, en especial el azul del cielo, el mar, los vestidos, en un tono especial que se conoce como "Azul Siquier", en referencia al apellido de este artista talentoso y detallista.
El protagonista supo plasmar la realidad de los paisajes, las ciudades, barrios y sus habitantes en blanco y negro, y posteriormente en color, demostrando una gran habilidad para manejarse con las cámaras de foto. Al mismo tiempo que nos permite conocer su obra, le escuchamos analizar lo que sucedía en el momento de fotografiar esas imágenes, intercalando con una narración en voz en off por parte de otra persona que nos cuenta la importancia del protagonista, y entre otros aspectos importantes la crítica a la sociedad moderna, sobre todo la facilidad con la que se plasma en imágenes y se dan a conocer a tiempo real lo que hacemos en cada momento, sin importar la calidad de lo que estamos fotografiando, dando prioridad a la cantidad frente a la calidad.

Otro aspecto importante es que el proyecto destaca a nivel técnico, teniendo en cuenta que tiene muy poco presupuesto, y tanto la labor de montaje para seleccionar en poco más de una hora lo mejor de la obra del artista, y al mismo tiempo está muy bien dirigida, lo que se pone de manifiesto en el movimiento de cámara lento y sencillo que nos permite observar el trabajo de Pérez-Siquier, primero desde cerca hasta abrir el campo y observarlo en su totalidad.
La música está muy bien empleada, y en algunos casos en directo en pleno barrio almeriense de La Chana, con Flamenco y Cante Jondo, y acompaña de manera acertada las imágenes de los trabajos del fotógrafo. Los recuerdos de sus 12 años plasmando en imágenes la vida diaria de ese barrio de su ciudad natal, las imágenes de las playas de la Provincia de Almería, en especial en el Cabo de Gata, son aspectos positivos que hacen de este proyecto sencillo un interesante documento histórico, que al mismo tiempo permite conocer al fotógrafo en su vida profesional. Un documental corto, directo, sencillo, instructivo y muy bien montado, que es fácil de recomendar a los que quieran conocer algo más del personaje, y que es uno más de esos notables documentales sobre un artista más o menos conocido que el cine español está produciendo en los últimos años.

LO MEJOR: En poco más de una hora te cuenta muchas cosas interesantes y de elevada calidad a nivel cinematográfico.
LO PEOR: Su corta duración, ya que nos quedamos con las ganas de conocer algo más de la vida y obra del artista.

Pueden leer esta crítica con imágenes y contenidos adicionales en: http://www.filmdreams.net