No dispares contra mí (1961)

Un curioso ejemplo el de este filme, que aparentemente encuadrado dentro del género negro se mueve, sin embargo, por derroteros algo más complejos, centrando su interés en un protagonista que encarna la carencia de ideales y metas de la juventud, circunstancia que le empuja a frecuentar ambientes poco recomendables y a entablar relaciones peligrosas.

Así, la trama puramente negra o policiaca carece de interés, sirviendo más bien de excusa para penetrar -de forma sugerente aunque no siempre eficaz- en los sentimientos del joven David, que se siente perdido en el mundo. No obstante, elementos como la mujer fatal, el crimen, los criminales o la policía, y más aún, el hecho de que prácticamente toda la película sea una larga huida, hacen que el filme contenga suficientes aspectos característicamente negros.

Las ambiciones argumentales de la cinta resultan lastradas por un guión que obliga a los personajes a establecer largos parlamentos de tono existencial, que hacen poco creíbles las situaciones y perjudican la claridad del discurso; no es que abunden los diálogos, pero cuando se dan, resultan excesivamente pretenciosos, a pesar de los apreciables esfuerzos de los intérpretes, que cumplen bastante bien.

Más acertada en lo formal, la película llama la atención enseguida por su dinámico montaje y por sus originales puntos de vista; con frecuencia la cámara se "esconde" tras objetos o enfoca el centro de la acción en segundo plano. Los ángulos son también forzados y heterodoxos, logrando así planos expresivos, que se salen de lo corriente en el cine de la época. Con frecuencia se ha señalado que el filme se inspira en "Al final de la escapada", de Godard, circunstancia negada por el director posteriormente. Sí es cierto que tanto el tono como la estética del filme son similares a los de la Nouvelle Vague, aunque sin resultar tan transgresores.

Por último mencionar que la banda sonora a base de jazz, debida a José Solá, es fantástica, siendo uno de los grandes valores del filme.

Una idea argumental en la que un personaje tiene que estar escondiéndose continuamente en principio debe de resultar emocionante. Pero el estilo narrativo lánguido y con brotes intimistas que Nunes aplicó a la realización resta emoción a una historia que podía haber atrapado al espectador desde el principio hasta el final. El susodicho espectador entra en situación a partir de que aparece un cadáver en el maletero de un coche y el protagonista inicia entonces su escapada sin rumbo fijo. Sin embargo quien visiona la obra pronto se despista porque la historia carece del vigor necesario para obtener una película de suspense auténtico. No obstante Nunes ofrece otra alternativa de interés ya que consigue dotar a su obra de un gran interés ambiental y ofrecer de paso una serie de fotogramas bien sugestivos. Además los escenarios donde se desarrolla la historia están bien elegidos. Esa atractiva mezcla de elementos cinematográficos bien aplicados a una historia de persecuciones dan como resultado una película curiosa que tiene un aceptable resultado artístico y que en sus mejores momentos llega a fascinar. Para bien o para mal la película desprende una gran personalidad aunque tenga influencias norteamericanas y francesas. Unos años después Nunes filmó la irregular pero sugestiva "Noche de vino tinto".