Más allá de las colinas (2012)

Final espeluznante: el tercer vértice del triángulo, la parte más débil, se convierte en un estorbo, un engorro intratable, y hay que eliminarlo. Después de la catástrofe, como si despertáramos de una pesadilla, de un cuento de terror gótico, claustrofóbico, de belleza negra, se produce el contraste brutal entre dos tiempos diferentes: el del monasterio que es indeterminado pero muy lejano choca con el de la actualidad.

Y desde mi punto de vista es una película donde no sobra nada, donde no hay nada repetitivo con respecto a las anteriores obras del rumano salvo las similitudes evidentes propias de la miseria y el sufrimiento del ser humano, que es muy parecido a pesar de que puedan variar las coordenadas espacio-temporales. Llegado el momento, al leer ciertas cosas, uno se pregunta si es que acaso el modo desgarrador en que Mungiu y sus colegas de profesión codifican una realidad palpable en el día a día de un país que vive en un permanente desmoronamiento hiere ciertas sensibilidades que, por otro lado, han sido cultivadas y protegidas lenta y laboriosamente dentro de hermosas burbujas. Y lo cierto es que me siento mal antes de hora por hablar de personas a las que no conozco, seguramente más duchas que yo en esto del cine.

En cualquier caso, en lo que evidentemente no se puede transigir es en las sensaciones que afloran en cada uno ante una obra cinematográfica. Lo que yo he visto es una obra muy compleja, muy meditada y trabajada, donde el espectador debe trabajar como parte activa del film, penetrando en los indicios que las extraordinarias interpretaciones –la cantera rumana es inagotable, en este sentido, y brindemos porque siga así–, las imágenes y el guión le ofrecen. Es el único consejo que se puede dar a alguien antes de acercarse a un trabajo así, sólo así se encuentra uno de golpe con toda la profundidad y riqueza de esta obra que, sin lugar a dudas, llega a resultar sobrecogedora, produciendo un desgarro en lo más íntimo del ser. Quizás, lo que sorprende al espectador español es chocar con un tipo de sensibilidad que no por fría es igual de vivida y porosa. Así pues, como digo, a lo largo del film discurren toda una serie de personajes a cual más interesante, ofreciéndonos pequeños trazos que permiten intuir todo el cúmulo de pasados diferentes que confluyen en ese presente traumático compartido. Cada uno de ellos se encuentra de frente a un mundo desconocido y ajeno, un mundo que es incapaz de comprender más allá de su propia circunstancia y educación, lo cual genera unas rigideces que hacen chirriar y crujir las costuras de la misma realidad.

En este sentido, el que trate de juzgar desde una base moral lo que acontece a lo largo del film podrá sentirse reconfortado y reafirmado en la seguridad que le pueda brindar su particular cosmovisión, donde lo visionado a menudo será observado como lo “otro” y sus sujetos sufrientes como los “otros”. Sin embargo, el verdadero reto pasa por introducirse en aquello que tiene lugar dentro de la pantalla, tratando de comprender las respuestas de cada uno de los personajes. Al fin y al cabo, el cine nos proporciona el privilegio de ser observadores omniscientes. Así pues, no veo autoindulgencia o complacencia en Mungiu, como algunos han querido ver, sino respeto hacia el público y su amor propio, al cual lanza un grito de socorro reclamando su atención; y también veo honor a la verdad, que vierte al cine con un estilo fino y elegante, ya sea en planos fijos o cámara en mano. Y es que estamos ante un verismo y naturalismo que para nada aparecen reñidos con el lirismo y el más desgarrador decadentismo, siempre dignos del mejor Gabrielle D’Annunzio, que parece el mismísimo inspirador.

Si alguna vez existió esa marca llamada cine europeo no hay duda de que tiene buenos motivos para sentirse orgullosa de lo que se viene haciendo en Rumanía de unos años a esta parte, país de invierno perpetuo donde una lluvia de mierda parece desatarse sin piedad sobre las personas de a pie, tal y como podemos ver en el plástico final de “Más allá de las colinas”.