Alias el gitano (1975)

Una nueva muestra de las claves e intereses comunes a la obra de José Giovanni, escritor, guionista y director de esta historia, que aborda otro peculiar acercamiento al mundo criminal, en el que este autor se mueve como pez en el agua.

En este caso, y aunque el mayor protagonismo recae en Hugo (el "gitano"), se establece cierta comparación con otro criminal especialista en abrir cajas fuertes, Yan Kug. Mientras que el primero es un ladrón en constante itinerancia, acostumbrado a la violencia y al rencor que en él genera el rechazo social, el segundo es un ladrón de guante blanco, que vive lujosamente y evita recurrir a la violencia, y será un suceso inesperado el que provocará que se crucen sus caminos. Esta doble mirada sobre lo criminal y los criminales está bien trabajada e influirá en otras películas que, como "La decisión de las armas" (Alain Corneau), adoptan similares perspectivas.

Hugo, que nos es presentado como un personaje consumido por la persecución y el desprecio constantes, y por ello proclive a la venganza, va percatándose, a medida que avanza la acción, de que aún puede esperar camaradería y lealtad de los demás, aun cuando estos sean desconocidos; aparte de la relación que al final establece con Yan, es muy ilustrativa la que tiene lugar en la clínica veterinaria, en la que recibe ayuda sin tener que dar nada a cambio, tan sólo "un apretón de manos". Hay entonces un primer plano de la mirada de Hugo que resulta intenso y revelador. Acciones como esas hacen renacer en él cierta humanidad, al punto de recordarle que no es un asesino, como bien averiguará el comisario que le persigue.

Por tanto, el tema central vuelve a ser, como en muchas otras películas de Giovanni, ese código no escrito, esa lealtad e incluso solidaridad que algunas personas, criminales incluidos, son capaces de establecer en ciertas circunstancias, desarrollando una ética particular e individual, al margen de la impuesta por la sociedad y sus instituciones, que por lo general salen mal paradas en la obra de este director.

Con un notable guión, de poco prolijos pero ajustados diálogos, y una realización siempre correcta y sin alardes, el filme se beneficia también de las buenas interpretaciones de sus protagonistas, destacando Meurisse y Delon, y de una excelente selección musical, en la que se disfrutan enormemente las piezas del guitarrista Django Reinhardt, a la postre también gitano.

José Giovanni es toda una referencia del polar. Debido a las malas compañías, y a participar en toda una serie de chantajes y atentados, fue condenado a la guillotina, pero le fue conmutada la pena de muerte en el último momento. Cuando salió de la cárcel, se puso a escribir novelas, guiones para el cine, y acabó dirigiendo unas quince películas, entre las cuales sobresalen Dos hombres en la ciudad y Último domicilio conocido. Alias el Gitano, producida por Alain Delon, es una interesante cinta que, en realidad, contiene dos. Por una parte, la historia de un atraco que sale chungo. Por otra, la plasmación del racismo sufrido por las gentes de etnia gitana, y que les conducen a rebelarse contra la sociedad. A veces no se resuelve bien el dilema entre ambas narraciones, pero un puñado de buenas interpretaciones y la enérgica resolución de las escenas de acción propician que la película avance con determinación hacia un final predecible. Alain Delon está magnífico en un papel que le sienta como un guante. Paul Meurisse, lacónico como siempre, borda su personaje. Encontramos también a viejos amigos del género, como Marcel Bozuffi y Renato Salvatori, y Annie Girardot se muestra un tanto histérica en su breve aparición. Vale la pena repescar estos ejemplares de los años 60-70, la edad de oro del polar.