E Agora? Lembra-Me (2013)

E AGORA? LEMBRA-ME

Una interrogación, patologías víricas combinadas, cócteles de fármacos ineficaces, terapias reiniciadas, múltiples efectos secundarios más allá de lo físico, pocas referencias al pasado, vida día a día, insomne, y diagonalmente alejada.

Y una respuesta, con la intensidad emocional de un imperativo universal, rápida y densa, sin temor, como esa mirada del protagonista, la de una energía inevitablemente orientada hacia la compensación del caos diario, de los olvidos, de las lagunas, de las sorpresas al revisar el material grabado.

Vivir en una isla,para volver a una capital extranjera, cercana en busca de remedios, mantener la memoria, extender la identidad, no parar pese al agotamiento, recurrir a los opiodes, empezar solo, continuar junto al amado.

En ese medio los perros, otra prueba del azar, encontrados a una nueva vida, tan diferentes, tan atentos, siguiendo, cuidando, recibiendo.

Fluye también la dignidad, la de uno, y la de los demás: pueden rastrearse los signos del heroismo rechazado, del agonismo confrontado con experiencias terapéuticas previas y fracasadas, y entonces se descubre el verdadero sentido de una obra donde las siglas de virús, y en este caso sus combinaciones, ya no son significativas, donde lo que se escribe y se construye es una identidad continua, un nuevo capítulo en la memoria, otro contenedor ordenado, sostenido en un tiempo, por veces, sentido perdurable.


Hay en este trabajo documental tanta experiencia, tanto deseo de recoger lo propio, lo sabido y el ansia por lo nuevo, que si su extensión es merecida, será su sinceridad la que alcanza un grado novedoso en la tipología de los trabajos de no ficción relacionados con la salud gravemente afectada. Medios mínimos, sin presencia de equipo humano: intimidad original sobre el diseño de un proyecto que nos captura desde el primer fotograma.

Formalmente es un catálogo acertado/diario de recursos propios y ajenos, un texto recitado hipnotizante, pero de verdad, mucha música frente a silencios solitarios fuera de hora, una vigilia puntual confrontada con un devenir universal y no hay lágrimas, ni de más, ni de menos. Aportará datos relacionados con la medicina, con la antigua y con la deseada, ajustados e ilustrados, casi literalmente. Se hacen presentes un montón de caricias, sobre pergaminos, sobre las plantas del huerto, sobre los perros, sobre esa cabeza que protege una mente sometida a un extraño calendario de mareas bioquímicas.


Cualquier expectador que sea capaz de situarse en los mediados de los ochenta del siglo pasado, recordará amargas campañas y trabajos llenos de estigmas en la lucha contra la infección, contra la enfermedad, en el tratamiento de los afectados/apestados, y hasta es posible que este sea un lamentable handicap para esta obra, que debería estar destinada a modificar parte de la visión global de este asunto. Aún cuando estemos refiriéndonos en parte a tratamientos experimentales y fuera del pais de origen de los protagonistas, y en un contexto de convulsión internacional.

Será una obra multipremiada, merecidamente, pero lo importante, es que el verbo final de su título se conjugue en un número significativo de expectadores, en ese rincón de la esperanza vital, en el que deseamos ver a sus protagonistas.

Joaquím Pinto es un notable sonidista, además de actor, documentalista, cinematógrafo, entre otras actividades artísticas y que ha trabajado con directores de la talla de Joâo Cesar Monteiro, Raúl Ruiz, Manoel de Oliveira y André Téchiné.

A manera de un diario íntimo, Pinto documentó durante un año su experiencia sometiéndose a un tratamiento experimental para combatir su ya larga lucha contra el SIDA y hepatitis, que padece desde casi 20 años atrás.

Su película es un apasionado y conmovedor retrato de una lucha de un hombre contra una de las peores adversidades, Pinto muestra su vida cotidiana en su casa, en el campo en compañía de Nuno su pareja y de sus perros.

Pinto no tiene reparo en mostrar su intimidad cual es, al principio Nuno decide no aparecer ene l film, pero poco a poco este se integra de manera natural en el relato, donde lo mismo se habla de música, cine, naturaleza e incluso la crisis que se vive en tierras europeas.

A pesar de que se muestran momentos dolorosos del tratamiento y las consecuencias de éste en Pinto, acá no hay lugar para patetismos, Pinto opta por un ensayo por momentos realista y por momentos poético, con muchas citas a su largo recorrido en el cine.

Descarnada, sensible y atrapante por igual, E Agora? Lembra-Me es una experiencia fascinante de un hombre que sabe que la vida se le agota, pero que cuenta con el cine para volverse eterno.