El canto del cisne (2021)

Ciencia ficción de estética new age que pretende hacerse preguntas trascendentes sobre la vida, el amor y el ser humano. Cameron es un feliz padre de familia a quien le diagnostican una una enfermedad terminal, así que contacta con una empresa que le ofrece un clon para sustituirle, con todos sus recuerdos y emociones, un duplicado exacto. Al principio lo tiene claro pero luego le asaltan las dudas.

Se trata de un producto de sci-fi contemplativa, donde la fotografía de los espacios, tanto abiertos como cerrados, cobra un gran protagonismo. Los segundos son amplios, hablo de las instalaciones donde se hace la transferencia wifi entre original y copia, muy impersonales y fríos, como queriendo retratar la soledad en la que Cameron está tomando una decisión tan crucial. Tenemos también una serie de gadgets virtuales al mejor estilo Black Mirror. De hecho, podría ser un episodio largo de la serie británica, pero se ha desechado todo componente malévolo y pesimista, la mala leche que caracteriza al serial de Charlie Brooker. Todo es más fino, más delicado y, por qué no, más pijo. ¿Quien podría acceder a algo tan sofisticado y pagando cuanto?

Llegado el momento de decidir si la propuesta nos está poniendo a prueba con cuestiones de relevancia existencial, no sabría qué decir. No he tenido la impresión de que trataran de volarme la cabeza. Nada de lo planteado supone ninguna revolución, ni he notado las punzadas que uno siente cuando una película de verdad logra tocar esa tecla. No ser egoísta, saber quedarse atrás, abnegación, generosidad, amor incondicional... No se, son temas universales ya tratados multitud de veces. La cinta es muy pulcra y es evidente que busca imágenes bellas. Pero también es fría, aséptica, algo ñoña y muy de diseño, como un producto prefabricado, me faltó algo para terminar de conectar. Un 5 me parece injusto pero la veo muy justa para el 6. De nuevo echamos de menos los decimales.

Ciencia ficción y drama al servicio de una historia ambientada en un futuro cercano, que plantea un dilema sumamente interesante. Mahershala Ali lo da todo (una vez más en un gran papel que le valió la reciente nominación como mejor actor en los Golden Globes) como un hombre al que le diagnostican una enfermedad terminal. Le ofrecen que un clon lo suplante en su vida, evitándole así el dolor a su familia, sin que nadie sepa que se trata de un doble. ¿Hasta qué punto esta propuesta está bien y hasta qué punto está mal? ¿Sería un fin solidario aceptarla? ¿Sería egoísta rechazarla?

'Swan Song' se toma su tiempo para adentrar al espectador en lo que le sucede a nuestro protagonista, con una narración calma pero amena, manejando de buena forma la intriga, elemento que va en crecimiento y al que se le añaden buenas dosis de tensión conforme el relato avanza. En este aspecto y en determinados momentos, la película posee una atmósfera similar a la de 'Ex-Machina', de Alex Garland.

Más allá de algún que otro pasaje algo pomposo, el film de Benjamin Cleary tiene con qué conmover, y esto se percibe natural gracias al enorme poder expresivo de Mahershala Ali, acompañado gratamente de Naomie Harris, conformando ambos una pareja con mucha química.

7,5 Alancitos Clonados sobre 10