Cristo negro (1963)

Intento de repetir el descomunal éxito popular de "Fray Escoba", con muchos de los mismos componentes de esta. Repiten director y protagonista, y las intenciones son las mismas, usando los mismos elementos "guionísticos".
La fe, la religiosidad (por supuesto que católica y apostólica), como razón de ser y motor de las acciones humanas, que se anteponen al odio y al rencor.
Se trata de una película menor, menos conseguida que su predecesora, pero que no aburre y hace pasar el rato.
No es ninguna maravilla, ni muchísimo menos, y se le puede considerar sin peligro de equívocos, de mediocre, pero tiene algo que hace que no de deja su visión a medias. Puede ser el cómo finalizará, puede que el oficio de sus intérpretes... y puede que lo que hace reír el oír las declamaciones interpretativas cuando de decir algo "santificado" se trata. Me refiero a cuando los actores/actrices elevan la mirada al cielo y exclaman como si la vida le fuera en ello el nombre de Dios. Momentos que sacan una pícara sonrisa en nuestro rostro, por más creyentes que fuésemos, dado el caso.
Rodada en Aranjuez, España, el tufo "patriótico" se respira por sus poros, no sólo en cuanto a la moral cristiana se refiere, sino en cuanto a hechos que tocan temas como la independencia de un país o región, donde, claro está, los que la desean son borrachos y asesinos que no dudan en entrar en la casa de Dios a tiro limpio.
En fin, que huele algo a podrido, pero era el cine que se hacía y que tanto predicamento popular y político tenía.
Pero vamos, que se puede ver aunque el final deje un tanto descolocado al personal, por lo abrupto y serio que es.
Claro ejemplo del cine enmarcado de hoz y coz en el Nacional-Catolicismo, fue galardonada por el Sindicato Nacional del Espectáculo como la mejor película española del año 1962. Este galardón, vista la peli casi cincuenta años después, produce un silencioso descojono.

Un folletín bastante más sórdido de lo que en principio podia esperarse realizado por un cineasta tan irregular como Ramón Torrado. Destaca por encima de todo la interpretación de José Bódalo que consigue estar brillante en un personaje que desencadena el conflicto sentimental que aturde al protagonista de la historia que es René Muñoz un actor sobrio y sensible encarnando a un muchacho de color enamorado de una chica cuyo padre no ve con buenos ojos el posible romance. La verdad es que aunque Bódalo destaca de manera especial todos los intérpretes están bien en sus roles y la película no es tan vulgar como otras filmaciones de Torrado sin ir más lejos los tres films de Manolo Escobar que vendrian poco después. Torrado unas veces dirigía fatalmente a los actores y otras veces se encontraba curiosamente más inspirado y en "Cristo negro" por lo menos mantuvo esa aceptable medianía artística propia de sus films más tolerables. El sentido de la fatalidad está conseguido y el ámbito geográfico está aprovechado facilitando a la cinta el sentido plástico que requería. A la obra le falta sin embargo algo para ser lo que se dice una buena película sin reservas pero no es desde luego uno de los peores empeños del director sino que se acerca a lo que Torrado lograba en los mejores casos. Es una obra válida con un peculiar sabor amargo. Se puede ver. No es mala y más o menos tiene consistencia.