Eva (1962)

“Eva” rebosa calidad: los magníficos y larguísimos planos secuencia adornados con música de Billie Holiday que nos ofrece Joseph Losey (que saltaría a la fama un año después con “El sirviente”), su hermoso retrato de Venecia y la construcción de una historia, tantas veces reflejada en el cine negro y en la literatura del mismo género, de una autodestrucción anunciada, tratada con la mano maestra de un director en estado de gracia siempre interesado por las relaciones de dependencia y degradación humanas.
Y sobre todo esta película no sería lo que es sin una Jeanne Moreau en una de las mejores actuaciones de su carrera. La actriz francesa encarna a la perfección el papel de una de las “femme fatale” más cruel y fría de la historia del cine que disfruta haciendo saltar por los aires la existencia de un arrogante y presuntuoso escritor en la cima del éxito personal y profesional. Un 10 para Jeanne Moreau, “hermosa, cruel, amoral, destructiva…”.

Con su estudiada planificación, Losey puede mantener una secuencia sin diálogo varios minutos, moviendo la cámara (haciendo sonar además música jazz) y está claro que le gustan los estudios sobre la dominación y las degradaciones personales, que en Eva sitúa en Italia, concretamente Venecia.

Stanley Baker presenta un aspecto atormentado y cadavérico la mayor parte del tiempo y Jeanne Moreau, que no se llama Eva por casualidad, es una insensible femme fatale que escucha insistentemente a Billie Holiday y disfruta con el juego (tanto en los casinos como en la seducción), el lujo y una vida ociosa, sin demostrar mayor sentimiento hacia nadie incluído su improbable marido.

Heredera directa de Antonioni en el estilo y gusto por el simbolismo, no es una mala referencia, parece ser que fue reducido su metraje por los productores, lo cual no deja claro si algunas de sus elipsis y vaguedades son premeditadas o efecto del recorte.