Salmo rojo (1972)

Bellísima cantata de Miklós Jancsó que narra el levantamiento campesino de finales del s.XIX, y en el que claramente toma partido con los desfavorecidos contra los poderosos y el ejército. Pero por encima de lo que cuenta está la tremenda belleza y teatralidad de la puesta en escena, de las canciones, del movimiento coral de los actores. MIklós haría posteriormente una revisión de "Elektra" utilizando muchos de estos códigos. Lamentablemente su estilo no ha tenido una continuidad, pero ahí quedan estas joyas de uno de los grandes directores del siglo XX.

El estilo de Miklos Jancsó me parece único. Fue de esos directores que no necesitan crédito, porque cada plano lleva su sello. Tanto en su grandiosa, profunda e inolvidable obra cumbre, "Los desesperados", como en esta oda musical y lírica a la resistencia proletaria de este mundo, a fines del siglo XIX en la historia que se refleja -más que "se cuenta"- aquí, pero inequívocamente proyectada a la era del comunismo soviético.
Creo que cualquier otro realizador que hubiera intentado algo así, una especie de ópera folk para cantar loas al socialismo hubiera fracasado penosamente. Desde ya, el "mensaje" es intragable, con esa mano del final que empuña un arma, símbolo de la evolución de la pacífica naturaleza popular a su estadio guerrero, ya que los "buenos" son los que tienen ahora el poder de fuego.
Lo que hace extraordinaria la película es el sentido coreográfico de Jancsó, su estético manejo de las masas de civiles oprimidos y militares mecánicamente crueles, ese galopar sin sentido de caballos que se repite en las tomas amplias y horizontales que distinguen muchas de sus mejores películas, entre ellas "Los rojos y los blancos".
Es paradójico, pero lo que pasó de moda es la leyenda stalinista del mundo nuevo, y lo que sigue y seguirá vivo es el antiguo arte de un cineasta que vuela por encima de todas las ideologías.