Un enredo de familia (1943)

El irregular e inquieto Ignacio F. Iquino dirigió esta divertida comedia para los Estudios CIFESA, con una excelente dirección artística. Los Capitetos y los Tontescos, un guiño gracioso al memorable drama amoroso de Capuletos y Montescos de la inmortal Romeo y Julieta de Shakespeare. Dos familias enfrentadas pero condenadas a entenderse, el film tiene un prólogo de unos 15 minutos con la estética y los rótulos de un film mudo y tras él irá derivando hacia la clásica comedia musical de enredo.

Aunque para muchos resulte un desconocido, Iquino fue cineasta, guionista y luego fundó su productora que pertenece a la Historia del Cine Español por derecho propio con más de 50 años de azarosa vida profesional, produjo unas 120 películas de las que dirigió unas 90. De ahí la importancia de este cineasta catalán si no universal, al menos incombustible, se podría decir que era una especie de Roger Corman a la española, por la forma de financiar películas interesantes y de bajo coste.

Una disparatada comedia, de celos, equívocos y situaciones jocosas, ideal para que el público asistiera a las salas de cine, olvidando por un rato la cruda realidad social de miseria y privaciones que tenían que soportar en aquella España de la posguerra. Una lujosa farsa plena de frases desternillantes, narrada con un ritmo trepidante, mostrando las nefastas costumbres con que los hombres pretendían resolver las cuestiones del honor mancillado. Ambos protagonistas realizan cuatro papeles diferentes al tratarse de dos parejas de mellizos.

Los números musicales interpretados por Mercedes Vecino son de la mejor del film con un estilo cercano al jazz y el musical americano. Iquino se luce con una buena puesta en escena, grandes “travellings” y planos generales de las escenas de baile muy conseguidas. Diálogos jugosos e irónicos, en un tono desenfadado y simpático. Todo ello desde el buen gusto y la elegancia sumisa, para no molestar a la infausta censura, siempre velando por los buenos principios morales.

Una película que pertenece a una época en la que los cineastas españoles tenian que inventarse el cine paso a paso ante la carencia de medios técnicos solventes. Sin embargo Iquino aquí ya da muestras de estar bastante espabilado detrás de la cámara ya que tiene la cinta algunos momentos de un discreto virtuosismo técnico y en todo momento la cámara se mueve en función de la forma de interpretar de los actores los cuales actuan de un modo teatral con reminiscencias expresivas del cine mudo y de la revista española de toda la vida. Parece simplona la obra en principio pero aglutina variadas influencias artísticas. El estilo técnico viene determinado pues por el estilo artístico. La cinta produce una reacción tibia en el espectador aunque tenga gracia en algunos momentos y la historia está narrada de una manera bastante tonta pero se palpa en ella una personalidad ya incipiente para el cine español a pesar de que a nivel estético Iquino todavía no estaba bien definido. Si se está muy atento se puede hallar a Manolo Gómez Bur en una aparición muy fugaz. Lástima que no le dieran más papel porque habría animado una película que tal como se muestra al espectador no resulta demasiado amena cayendo algunas veces en lo monótono. Pero situándose en la época en que se realizó lo cual no es tan difícil encontramos una comedia por lo menos aceptable cuyo mayor aliciente es fijarse en como está filmada y ver así como era la técnica de los primeros años 40, una época de nuestro cine que merece atención y que reserva algunas sorpresas. Pero a pesar de los reparos expuestos resulta ser una de las comedias menos tediosas del Iquino de la primera etapa, tal vez por su alocada estructura y por algunos detalles relativamente delirantes. Resulta curiosa por lo menos.