Suave como visón (1962)

Doris Day dejó a Rock Hudson porque se estaba riendo de ella demasiado en sus tres películas anteriores, tres comedias sofisticadas inmejorables, y entonces cayó en las manos de Cary Grant para seguir haciendo este tipo de films romanticones y entretenidos, hechos muy a propósito para pasar la tarde.
Cary Grant no pareció gustarle mucho la idea porque aunque cumple no parece entusiasmado en ningún momento, ni destila la ironía y la juerga de Rock Hudson en, por ejemplo, Confidencias a medianoche (1959). Tampoco Gig Young es Tony Randall, a pesar del empeño que pone para completar el trío, aunque Gig también fue un fijo en este tipo de comedias, y el guion no tiene la profundidad y la originalidad de las películas de la rubia con Rock Hudson.
Pero bueno, Cary Grant es Cary Grant, y ahí le tienes.

Dirigida por Delbert Mann ("Pijama para dos", 1961), fue escrita por Stanley Shapiro y Nate Monaster. Se rodó en escenarios de NYC, NY y alrededores, Las Bermudas y en los Universal Studios. Fue nominada a 3 Oscar (guión, decorados y sonido). Producida por Martin Mercher y Stanley Shapiro, se estrenó el 14-VI-1962.

La acción principal tiene lugar en NYC y Las Bahamas en 1960/61, durante 5/6 días, con un epílogo situado 1 año después. Narra la historia de Cathy Timberlake (Doris Day), agraciada muchacha de provincias, que sueña con encontrar a su hombre ideal para casarse con él y tener hijos. Vive en NYC, donde comparte piso con Connie Emerson (Audrey Meadows). Ha quedado sin empleo y busca trabajo. Camino de un entrevista de selección de personal, el Rolls Royce de Philip Shane (Cary Grant) le salpica de barro el vestido.

La película basa la trama, la relación entre los personajes y el humor, en el chcoque entre las ideas mundanas de Philip, que aspira a divertirse, compartir sexo sin compromiso y mantenerse soltero, con las ideas de Cathy, que no quiere sexo antes del matrimonio y que desea casarse para toda la vida. El film enfrenta la experiencia de playboy de él con la defensa de los valores tradicionales de ella. Se incluye una escena de vértigo, símbolo de la reacción que produce en Cathy el atractivo personal de Philip. Muestra con humor complacido los últimos adelantos de la tecnología puesta al servicio del consumidor: limpieza en seco, restaurantes automáticos, proliferación de las ventas a plazos, máquinas de tratamiento de fichas perforadas (precedente del ordenador), aviones jet sin hélices. Se ofrecen lances cómicos de raíz chaplinesca: la doble caída escaleras abajo de Roger, el ataque que sufre de un perro, escobazos, bofetones. A la vez hace uso de contradicciones humorísticas, como los celos del playboy, la borrachera de la chica tradicional, el brillante profesor convertido en neurótico secretario. Se sirve de contraposiciones hilarantes entre la modestia económica de Cathy y el derroche de Philip, el orden y el descontrol, el amor único y la afición a la promiscuidad. Añade escenas surrealistas cómicas (la cama convertida en ascensor, en calesa, etc.), que evocan la ensoñación y las preocupaciones de Cathy. También emplea como fuente de comicidad enredos, malentendidos, confusiones y engaños. La película trata de aprovechar la estela de éxito de "Pijama para dos".

La música, de colores alegres, aporta temas descriptivos ("Cathy"), composiciones ambientales y de baile y un tema caribeño ("Paseo en calesa"). La fotografía, de Russel Netty ("Espartaco" 1960) está cuidada con atención y esmero. La interpretación de Grant muestra escasa química con Day. Se incluye un amplio elenco de actores de TV. La dirección imprime al relato un fuerte ritmo, pero no consigue igualar los resultados de "Pijama para dos".