Cuscús (2007)

Kechiche realiza en "La graine et le mulet" un mosaico abierto a una familia de emigrantes árabes en Francia. Porque son muchas las puertas que el realizador ( también guionista) abre dentro de su arbitrariedad cotidiana. La lucha de un hombre a sus 61 años por emprender una vida nueva, más por su familia que por él mismo, el constante adulterio de uno de sus hijos, su relación con su ex-mujer y con la que ahora es su pareja, la figura de Rym hija de la anterior... Todo enmarcado con precisión por una cámara ágil, que sabe enfatizar, y con un tempo interno que da la impresión de vivir alejado de las convenciones cinematográficas. Sus personajes dialogan, evolucionan, callan, se odian, lloran tan líbremente que es casi imposible no admitir el poder de la obra de Kechiche para capturar fragmentos de auténtica verdad. Además raciona mejor esas dósis un poco cargantes de verborrea que intoxicaban en parte su anterior film "L'esquive" y que le alejaban de esa veracidad que sí está en ésta con más fuerza. Pero al márgen de todo están dos horas y media en las que se tiene la sensación de asistir a un pedazo de vida capturado, sin malas manipulaciones, doloroso y humano, en su justa medida. Y la sensación enigmática y perturbadora de haber asisitido en cambio a una gran obra muy compleja dentro de su naturalidad que habrá de ser revisitada.

Una cinta que más parece la vida real de dos familias unidas por un hombre que una historia creada para la ficción del séptimo arte. Este realismo se le puede atribuir gracias a la excelente interpretación de todos los actores, destacando sin duda la de la joven Hafsia Herzi, así como a la verisimilitud con que se suceden los hechos y a la naturalidad de las conversaciones que mantienen los personajes que retratan de forma extraordinaria temas de los que puede hablar cualquier grupo personas y cualquier familia, las reacciones ante los mismos. Además, la forma de hilvanar dichos temas se ajusta completamente a la realidad de cualquier diálogo de la vida cotidiana. Todo lo hace más factible al incluir en el reparto a un conjunto de actores y actrices que ni si quiera rozan el canon estético estereotipado y se muestran tal y como son y tal y como se nos muestra ante los ojos la mayor parte de la gente.
Por otra parte, la banda sonora acompaña muy bien cada escenario y llega a su clímax en el baile final, una danza del vientre fantástica, bailada con un sentimiento que finalmente hace llegar a la joven y a los músicos a un estado de trance que el espectador también logra captar.