Madeline's Madeline (2018)

Interesante propuesta dramática, acerca de la interpretación, su origen, la inspiración que mantiene viva la llama, la técnica detrás de los intérpretes.
A través de la relación familiar entre la madre, la hija mayor (Madeline) una joven problemática y su hijo pequeño y como su hija canaliza todos sus inconvenientes y dificultades de su vida a través de una clase de arte dramático, asistimos a su evolución, su manera de relacionarse con su tutora en la clase, sus compañeros y su propia madre.
Donde no sólo vemos su proceso dramático sino las manipulaciones y las técnicas que su profesora utiliza para lograr su objetivo, en una suerte de " moldeado de barro " que resulta refrescante.
El planteamiento de la directora es arriesgado, con una fotografía muy natural, buscando planos realmente bellos que tratan de plasmar esta inspiración y la naturaleza misma de la actuación y arte de la dramatización, con un montaje muy " artie ". No siempre es efectivo, pudiendo caer en la distracción y alejándonos de la trama principal.
No obstante, el principal motivo para ver ésta película es la actriz principal, debutante, Helen Howard, absolutamente maravillosa, fascinante, con una energía brutal, repleta de frescura y naturalidad, en un ejercicio dificilísimo en el que a de interpretar a una joven, mientras ésta experimenta en el arte dramático mismo.
Su fuerza arrolladora tiene una escena cumbre en la que la directora plasma la totalidad de sus intenciones y en la que Howard demuestra un rango de expresividad impresionante.

Una adolescente, con problemas permanentes con su madre, acude a clases de teatro para intentar evadirse y poder conocer otro tipo de gente. La profesora se sorprenderá de lo en serio que se toma la interpretación…

Aprovechando la visita a Gijón, me adentré por segundo día consecutivo en su Festival de Cine y, en esta ocasión, tocaba ver en el Teatro Jovellanos una película de la actriz y cineasta estadounidense Josephine Decker. Una cinta experimental y teatralizada a más no poder, que más parece una performance de hora y media que un largometraje al uso. El film es chillón, histriónico y en bastantes momentos, sobre todo al principio, pone de los nervios al espectador más cabal por sus continuos descuadres y desenfoques cámara en mano. Más parece el trabajo mensual de un alumno y aspirante a director que una película profesional. Hay mil formas de contar la falta de comunicación, los traumas, miedos y enfermedades mentales de una persona (y sus ascendientes) pero ninguna era esta. Y sí, la joven debutante Helena Howard pone toda la carne en el asador y hace una actuación tan convincente como dramática, pero es tal el desasosiego y la sensación al salir del cine de que una excavadora acaba de hacer un tremendo agujero en tu cabeza, que ya nada importa y solo deseas un buen jarro de agua fría en la cara para espabilar y que tu orden sensorial recobre la ansiada calma. Hasta acabas odiando a los pobres gatos, que no tienen culpa de nada los pobres…

Sacapuntas de oro: Su imponente fotografía y la axfisiante interpretación de la protagonista. Esos cinco minutos, en los que a su forma, explica todo delante de los presentes.

Sacapuntas de madera: Que ningún Festival de Cine merece este tipo de películas tan inclasificables y ni mucho menos que se cobre por ellas. No haber abandonado la sala de cine y aguantar hasta el final.

Nota: 1 Sacapuntas.