El cuaderno de Tomy (2020)

Recuerdo haber visto en el cine hace unos 40 años "La última nieve de primavera", y me fui muy mal del cine, debo haber jurado nunca más ver películas con la temática de enfermedades terminales, esa había sido un golpe bajísimo, directo a los testículos.

"El cuaderno de Tomy" golpea..pero alto. Pensé en encontrarme con una historia que no iba a poder soportar, es más, amagué a verla el 24 de noviembre con el estreno y no me animé. Después vino lo de Diego Maradona y estuve 3 días que no me podía concentrar en nada que no fuese repasar su historia como jugador.

El film está relato en off por la protagonista principal, Valeria Bertucceli, en un lenguaje y tono coloquial, sin recurrir al dramatismo, ni tampoco a la ambientación con música dramática.

Marie, es una madre que le pone el pecho a las balas y acepta lo que le tocó, con un humor negro único.

Carlos Sorin tiene la capacidad de mostrar una historia triste, cruda, con una gran altura adulta.

Además a quienes les gusta ver muchos actores nacionales trabajando, esta es una red carpet.

En memoria a María Vazquez, una madre, que le dejó a su hijito Nippur, un legado por escrito, de lo que realmente es lo primero que tiene que hacer una verdadera madre, que es ejercer su función materna.

¡Lloren, chicos, lloren! Bueno, quizás no es para tanto.

Hace cinco años María "Marie" Vázquez se hizo famosa por ir tuiteando la experiencia de sus últimos días de vida. Esta arquitecta padecía un cáncer avanzado y fue internada de urgencia para esperar lo inevitable, algo que decidió tomarlo con mucha aceptación e incluso bastante humor. Al mismo tiempo que interactuaba sarcásticamente en la red del pajarito, se dedicó a escribirle un cuaderno a su hijo de dos años, como una especie de testimonio para cuando éste creciera. Meses después de su muerte, el cuaderno se volvió libro, resultando un best-seller, y hoy se hizo película.

El film abarca la estancia de Marie en el hospital, no cuenta toda su historia, justamente porque intenta retratar específicamente cómo ella afrontó esa etapa, y lo bueno es que lo hace sin recurrir a golpes bajos que busquen la lágrima fácil. Obviamente algún moquillo puede aparecer, pero está tan bien tratada que hace (o intenta) que el público también acepte y abrace a la muerte como parte de la vida. No busca sensibilizar mostrándote “la excelente vida que tuvo y lo buena que era ella” para luego liquidarla y romperte el corazón, sino que ya arranca así, in medias res, onda “ya está, vieja, se va a morir, ¿qué hacemos con lo que nos queda ahora?”.

¿Qué actriz sería más adecuada para encarar a una persona con un sentido del humor medio oscuro que ironizaba con su situación? Aunque todos podemos coincidir en Valeria Bertucelli, lo que logra no sé si nos lo esperábamos. En lugar de tener a la Tana Ferro muriéndose rodeada de Pachi y Gachi, nos entrega una interpretación super medida y sensible, de lo mejor que se le ha visto. Male Pichot también sorprende, en un muy digno papel dramático, Mauricio Dayub está impecable y, dentro de lo que se puede esperar de Esteban Lamothe, aprueba, más que nada por las cualidades del personaje que le toca. El resto, mucho elenco conocido que aparece dos segundos gracias al presupuesto Netflixiano.