Soul Eater (Serie de TV) (2008)

He de decir que el anime mejora respecto al manga. El dibujo se estiliza más, y, al escuchar la voz de los personajes simpatizas más con ellos. El ambiente te envuelve más, por así decir. Eso le da puntos positivos. Es un anime con un buen argumento y con personajes muy característicos. El argumento se mantiene bastante bien a lo largo de los capítulos (50 en total) y la intriga igual.
Los personajes principales (Maka Albarn y Soul Eater) en un principio creo que son los que menos potencial tienen, respecto a, por ejemplo, Black Star o Death the Kid (compañeros de los protagonistas). Desde mi punto de vista, son bastante sosos y con personalidades muy típicas. Sinceramente, son bastante aburridos.
Una cosa que he de comentar comparando el manga con la animación, es que las personalidades son llevadas de mejor manera. Por ejemplo, Black Star y Death the Kid acaban siendo cansinos con sus manías. Sobretodo el primero. En cambio, en el anime te acabas encariñando más con ellos, por así decir. Son menos repetitivos. Otro personaje con el que acabas encariñándote, yo creo que es Spirit, el padre de Maka. Es un pervertido, pero no el típico depravado. Es un tipo bastante "cool" y acabas pareciéndote agradable. Pero, sin duda alguna, el mejor personaje es Stein. Una personalidad calmada e interesante. Es un hombre carismático y muy enigmático. Luego, aparte, están por supuesto las brujas, etc, etc. Algo que me gustó de ellos, más que nada, fue su aspecto. Me llamó bastante la atención. Esta serie tiene un cierto atractivo estético.
Acerca de la historia de la serie, a mí me parece bastante original. Todo el rollo de las almas me pareció algo bueno. No es lo típico, por así decir. Y creo que lo llevaron bien y la fastidiaron, finalmente. Pienso que, si te gustan los animes con un aire siniestro y enigmático deberías verte éste mismo. Es bastante interesante.

Jóvenes que se pueden convertir en armas mágicas, malvadas brujas, un shinigami, un samurái, fantasmas, criaturas indescriptibles de otro tiempo, misteriosos artefactos, un demonio...
Preparaos para visitar un increíble universo donde todo es posible.

Adorada por muchos, ignorada por otros, a "Soul Eater" siempre le tendré un cariño especial; (re)iniciado en el mundo del anime, esta serie, dejando a un lado las de la infancia ("Digimon", "Pokémon", "Dragon Ball"...), fue una de las primeras que descubrí, causándome un impacto y goce que pocas lograron después. Una escuela llamada Shibusen donde sus alumnos (que pueden vestir como quieran) se dividen en dos grupos, "empleados" y "armas", ambos compenetrados espiritualmente gracias a la "resonancia de almas", técnica especial que permite unirles para combatir a las criaturas maléficas que se han desviado del camino del Bien.
Dicha premisa tiene su origen en la obra homónima del autor Atsushi Ohkubo, que concibió influenciado por el estilo de Tim Burton y J.K. Rowling (obsérvese las similitudes con "Harry Potter"), cuya publicación se daría desde 2.004 a 2.013, con lo que su adaptación comenzó mientras continuaba realizándose, y como en otras ocasiones cada uno seguiría su camino, dando lugar al descontento por parte de los fans del manga. Takuya Igarashi, especialista en aventura y fantasía animada (director de "Zatch Bell" o "Ashita no Nadja"), sería el encargado de adaptar el trabajo de Ohkubo.

La serie, dividida (no oficialmente) en cinco arcos, empieza presentando con detalle a los siete protagonistas (la eficiente Maka y su despreocupado compañero Soul; el arrogante y desquiciante Black Star y la tímida Tsubaki; el maniático Kid y las hermanas Liz y Patty, tan diferentes entre sí), sus habilidades, problemas personales, obsesiones, ambiciones y pasado, en los que iremos profundizando mediante avance la trama, y su relación con los demás habitantes de Death City, una inmensa lista de impagables personajes "freaks" donde destacarían Spirit, el mujeriego padre de Maka, el sádico profesor Stein y el Shinigami (mi favorito), dios de la Muerte y jefe del Shibusen cuya alma está eternamente unida a la ciudad.
Desde el inicio encontraremos humor absurdo, extrema violencia y toneladas de acción que se combinan en un espectáculo trepidante, llevado con fluidez por Igarashi; en los primeros episodios predomina un ritmo veloz y una comedia que a veces llega al "ecchi", además de una marcada tendencia por ridiculizar figuras históricas y legendarias (Al Capone, Excalibur, Jack "el Destripador", Anubis, Toshiro Mifune...). Aun con estas desviaciones, la trama tomará una dirección más oscura y dramática a raíz de la aparición de la malvada y repulsiva Medusa y su hija Crona, especialmente cuando se nos desvele su desgarradora relación y el trágico pasado de Tsubaki (adentrándose la serie en terrenos espinosos como el maltrato y el odio filial).

Pero la auténtica aventura e intriga, que se extenderá al terror, comienzan con el despertar y liberación de Ashura (el Demonio), antagonista de la historia de simbólica existencia (pues encarna la locura y el miedo que alberga todo ser humano en su alma) y negativo del Shinigami (Dios), con quien mantiene una significativa conexión espiritual (en un momento durante su combate final aparecerán reflejados como el ying y el yang). Lejos de apostar por relaciones amorosas típicas del "shonen", los giros argumentales de "Soul Eater" se suceden de manera vertiginosa (el regreso de Medusa, la locura en aumento de Stein, el conflicto de Soul con la sangre negra de su interior...) al tiempo que llegan nuevos aliados y villanos.
Esto preparará el escenario para una épica batalla entre el Shibusen y la bruja Arachne, dispuesta a expandir el maléfico poder de Ashura gracias al Brew, el último artefacto demoníaco; mientras, el poder de los protagonistas evolucionará (así como su relación con Crona), tanto emocional como psicológicamente, hasta ser capaces de unir sus almas contra enemigos superiores (siendo la pelea contra Mosquito el mejor ejemplo). Pero el camino tomado por el anime desligándose del manga no es el más adecuado, donde se obvian innumerables personajes e importantes hechos (la muerte del Shinigami o la proclamación de Soul como "Death Scythe"), condensando así la trama en exceso.

Además se proponen algunas tontas vueltas de tuerca que van más allá del sinsentido (impagable la lucha "cuerpo a cuerpo" entre la fortaleza de Arachne y Death City...¡convertidos en mechas!) y un precipitado final con Maka y Ashura enfrentados que no fue del agrado de nadie (detallado en Zona Spoiler). Aun con estos grandes fallos, la serie no defrauda en cuanto a diversión, denso drama, emoción desenfrenada y deliciosa y gamberra locura, sin olvidar su atractivo universo y mitología y por supuesto la interesante idea de indagar en el espíritu y su esencia (interpenetraremos en la psique y el alma de los protagonistas), siendo representados como armas de gran poder en la lucha contra el Mal.
Aparte del grotesco y vulgar diseño, muy en la línea de "One Piece", que ofrece irreverentes personificaciones (los astros, los objetos, los animales), es inevitable no recordar la buena labor de los seiyus y la sensacional banda sonora (destacando sus temas "Resonance" y "Bakuso yume Uta", primer "opening" y tercer "ending"); el gusto por lo musical trascenderá de hecho a curiosas referencias (sirviendo los nombres de muchos personajes como tributo a artistas y bandas). Sí, la profundización, sorpresas e incertidumbre que alberga la obra de Ohkubo no se alcanzan ni por asomo en la serie...

Sin embargo ésta posee sus propias virtudes y cualidades como para ser considerada al margen del manga.
Un siniestro, salvaje y alocado cuento gótico de imaginación desbordante que se hace obligatorio visionar cada cierto tiempo.